Аудио цикл «Музыкальные сказки Ольги Пикколо» для детей 3-12 лет
Назад
Далее
Автор цикла из тридцати увлекательных музыкальных сказок из репертуара Мариинского театра для детей 3-12 лет — музыковед, психолог, педагог и поэт, сценарист и режиссер Ольга Пикколо.
«Музыкальные сказки Ольги Пикколо» можно услышать по радио Петербург-Россия в программе «Малая Садовая» ежемесячно, каждый третий вторник месяца, в 16:10. Запись цикла произведена Ольгой Пикколо и артистами Мариинского театра на профессиональной студии звукозаписи Red-Wave, Санкт-Петербург.
Запись спектаклей началась с июля 2019 года и продолжается до сих пор: все премьеры записываются на студии звукозаписи артистами Мариинского театра и учащимися Детской музыкальной школы «Пикколо», которые тоже принимают участие во всех премьерах лектория Ольги Пикколо.
Аудио-концерты интерактивны, включают двигательную импровизацию, включают в себя музыку композиторов-классиков и не дают заскучать даже самым маленьким слушателям!
Ольга Пикколо — о проекте:
Сердце — как зал… Поймала это очень важное для меня ощущение в июле 2019 года, когда я начала аудиозапись всех своих спектаклей с артистами Мариинского на студии звукозаписи.
Запись продолжалась два года. На протяжении двух лет я с музыкантами приходила на студию звукозаписи, после чего меня отправляли в крохотную душную каморку. В каморку помещались лишь пульт для сценария, стойка с микрофоном, я и бутылка воды, из которой я периодически делала глоток воды, чтобы предотвратить щёлканье слюны при записи. Музыканты стояли в другой комнате, отгороженной от меня стеклом. Мы могли слышать друг друга через наушники, сдавливающие головы каждого из нас.
Было сложно. Потому что не было детских глаз, детского дыхания рядом, не было зала…К кому обращаться, чтобы поверили? Чтобы не было просто заученным текстом? Чьему сердцу рассказывать сказку, когда со всех сторон сжимают четыре стены и духота?
И тогда пришло, как озарение: к своему сердцу. Залом, чутко внимающим мне своей тишиной, стало именно моё сердце.
Плодом моих двухлетних бесконечных переписываний спектаклей на студии стали передачи радио Россия-Петербург. Благодаря им, у «Пикколо» появились слушатели и в Америке и в Германии
от которых я получаю благодарные отклики, и во всех уголках нашей чудесной планеты.
Я счастлива, что я и мои друзья музыканты делают мир немного лучше. Счастья не становится меньше, если им поделиться!
Музыкальные инструменты
в сказочной стране Пикколо
в сказочной стране Пикколо
Музыкальные сказки Ольги Пикколо
33 мин. 36 сек.
Скрипку называют царицей оркестра!
И маленький слушатель узнает почему, знакомясь с самыми удивительными секретами скрипки. Кроме этого, в течение одного концерта дети трижды побывают в воображаемом театре, знакомясь с лучшими фрагментами сказочных балетов «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Щелкунчик».
И маленький слушатель узнает почему, знакомясь с самыми удивительными секретами скрипки. Кроме этого, в течение одного концерта дети трижды побывают в воображаемом театре, знакомясь с лучшими фрагментами сказочных балетов «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Щелкунчик».
Исполнители:
Ольга Пикколо
Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта)
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
27 мин. 51 сек.
Волшебница виолончель. Сказка в сказке
Своей волшебной палочкой-смычком Виолончель творит настоящие чудеса! Бабушка скрипки, волшебница Виолончель живёт в оркестре, в старом замке и знает множество сказок, одну из которых расскажет малышам. Дети попадут в старый замок и ненадолго “заснут” вместе со Спящей красавицей. Но все закончится благополучно – ведь с помощью музыки великих композиторов и волшебной палочки-смычка они сумеют расколдовать принцессу от сна!
Малыши не только станут активными участниками происходящих сказочных событий, но и узнают о самых сокровенных секретах инструмента.
Малыши не только станут активными участниками происходящих сказочных событий, но и узнают о самых сокровенных секретах инструмента.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Иван Сендецкий
Лауреат международных конкурсов
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
28 мин. 15 сек.
Сказка про кузнечика Чирпа-флейтиста
Малыш продолжает волшебное путешествие в страну музыкальных инструментов симфонического оркестра и знакомится с самыми маленькими музыкальными инструментами из деревянной духовой группы оркестра: флейтой и флейтой-пикколо, а помогает им фортепиано.
Инструменты рассказывают сказку про бродячего музыканта, кузнечика Чирпа, и его лесные приключения, а краткие фрагменты ярких классических произведений наполняют историю особым волшебным ароматом и динамикой. В завершении концерта маленький слушатель понимает, что музыкой кузнечик Чирп творил добро чудеса. Так может и каждый из нас.
Инструменты рассказывают сказку про бродячего музыканта, кузнечика Чирпа, и его лесные приключения, а краткие фрагменты ярких классических произведений наполняют историю особым волшебным ароматом и динамикой. В завершении концерта маленький слушатель понимает, что музыкой кузнечик Чирп творил добро чудеса. Так может и каждый из нас.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Наталья Капустина
Лауреат международных конкурсов
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
38 мин. 09 сек.
Дети окунаются в приключения изящного кларнета и его огромного друга контрабаса. Несмотря на то, что темпераменты этих двух инструментов совсем разные, они — настоящие друзья! Погружаясь в сказку, дети узнают и о секретах инструментов, а также запоминают названия их частей.
Концерт исполняют яркие джазовые музыканты, концерт звучит в лёгком импровизационно-игровом духе: инструменты не только исполняют известные классические произведения, но и шутят, и разговаривают голосами в разных регистрах!
Концерт исполняют яркие джазовые музыканты, концерт звучит в лёгком импровизационно-игровом духе: инструменты не только исполняют известные классические произведения, но и шутят, и разговаривают голосами в разных регистрах!
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Артисты Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки, лауреаты международных конкурсов
Фёдор Кувайцев
(кларнет)
Владимир Козлов
(контрабас)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
31 мин. 20 сек.
Фагот, гобой и английский рожок в сказках Г. Х. Андерсена
Деревянные духовые инструменты фагот, гобой и английский рожок — настоящие музыкальные конструкторы: они складываются трубка за трубкой! Но вот уже все трубки соединились воедино, а инструменты упрямятся и не соглашаются звучать! Что же делать? Маленький слушатель посвящается в самую главную тайну трёх инструментов-братьев. А ещё узнаёт о том, чем похожи фагот и вязанка дров, и чем отличаются гобой и английский рожок.
Классическая музыка и деревянные духовые инструменты, совместно с фортепиано, переносят малыша в волшебный мир сказок Г. Х. Андерсена.
Классическая музыка и деревянные духовые инструменты, совместно с фортепиано, переносят малыша в волшебный мир сказок Г. Х. Андерсена.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Мирослав Романчак
(фагот)
Роман Зворыкин
(гобой, английский рожок)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
31 мин. 47 сек.
Концерт переносит детей в популярную музыку американского композитора Дж. Гершвина и в сказки Р. Киплинга. Заодно малыши узнают тонкости устройства саксофона и запомнят названия его частей. И всё это – путешествуя по жаркой Африке!
В заключение встречи маленький слушатель узнаёт тайну саксофона. Инструмент умеет смеяться! А музыканты, играющие на саксофоне, становятся самыми весёлыми людьми на свете!
В заключение встречи маленький слушатель узнаёт тайну саксофона. Инструмент умеет смеяться! А музыканты, играющие на саксофоне, становятся самыми весёлыми людьми на свете!
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Серафима Верхолат
Солистка оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (саксофон)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
26 мин. 39 сек.
Всемогущий тромбон и туба
Тромбон и туба – два самые большие представители медной духовой группы симфонического оркестра. Тромбон – обладатель огромного «носа» под названием кулиса – изменяет с помощью него высоту своего звучания: ведь кулиса подобна смычку в руках виолончелиста. А ещё тромбон умеет квакать!
Туба – басовая поддержка оркестра. Но, несмотря на свои размеры и неповоротливость, туба может исполнять яркую музыку.
Дети запоминают названия частей тромбона и тубы, отгадывают загадки, слушают сказки.
Туба – басовая поддержка оркестра. Но, несмотря на свои размеры и неповоротливость, туба может исполнять яркую музыку.
Дети запоминают названия частей тромбона и тубы, отгадывают загадки, слушают сказки.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Ведущая детских программ Мариинского театра (автор и ведущая концерта)
Солисты оркестра Мариинского театра, лауреаты
Михаил Винницкий
(тромбон)
Евгений Бородавко
Евгений Бородавко (туба)
Александр Урманчеев
(фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
41 мин. 47 сек.
Малыши знакомятся с самой шумной, яркой и пёстрой группой симфонического оркестра — шумовыми и мелодическими ударными инструментами.
В музыке оживают сказочные персонажи: Щелкунчик, Баба-Яга, а из подземных пещер выходят гномы на встречу с Горным королём; а ещё малыши встретятся в этом концерте и с маленьким лунным котёнком, и с Крошкой Енотом!
В музыке оживают сказочные персонажи: Щелкунчик, Баба-Яга, а из подземных пещер выходят гномы на встречу с Горным королём; а ещё малыши встретятся в этом концерте и с маленьким лунным котёнком, и с Крошкой Енотом!
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Аллаяр Латыпов
Лауреат международных конкурсов (шумовые ударные)
Алексей Носков
Солист оркестра Михайловского театра (ксилофон, колокольчики)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
23 мин. 59 сек.
Приглушённое звучание кельтской арфы и изящной виолы словно доносятся из глубины веков.
Маленькие слушатели окунаются в старинную атмосферу дворцов и встречаются с принцем и принцессой, кельтской арфой, виолой да гамба и старинной музыкой.
Маленькие слушатели окунаются в старинную атмосферу дворцов и встречаются с принцем и принцессой, кельтской арфой, виолой да гамба и старинной музыкой.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Андрес Измайлов
Лауреат международных конкурсов (кельтская арфа)
Владимир Гаврюшов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (виола да гамба)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
30 мин. 06 сек.
Концерт посвящён трём братьям из дружной семейки клавишных: Роялю, его папе Клавесину и дедушке Органу. Чудесная история переносит на много веков назад и рассказывает, как однажды Рояль попал в музей музыкальных инструментов. Из рассказа старинных часов маленькие слушатели узнают о маленьком Моцарте, его чудесной тайне и знакомятся с устройством каждого из инструментов.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Ведущая детских программ Мариинского театра (автор и ведущая концерта)
Ольга Котлярова
Лауреат международных конкурсов, солистка Петербург-концерта (рояль, клавесин, орган)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
28 мин. 50 сек.
Мандолина и гитара. Путешествие по Италии
Маленький слушатель знакомится с двумя струнно-щипковыми музыкальными инструментами, итальянской мандолиной и испанской гитарой, дуэт которых называется неаполитанским. Малыш узнаёт о том, что такое медиатор, чем мандолина похожа на орех, и что общего у неё с гитарой. Инструменты ведут воображение слушателя по известным сказкам о Белоснежке и Буратино.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Ведущая детских программ Мариинского театра (автор и ведущая концерта)
Инна Гладовская
Лауреат международных конкурсов, солистка оркестра Мариинского театра (мандолина)
Константин Ильгин
Лауреат международных конкурсов (гитара)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
41 мин. 04 сек.
Сказка «Теремок» в исполнении балалайки, балалайки-контрабаса, домры и баяна
На концерте дети знакомятся с балалайкой примой, балалайкой контрабасом, басовой домрой и баяном, слушают их тембры и узнают секреты! Оказывается, контрабас можно использовать и как ударный инструмент, а у балалайки примы и черепахи есть одна общая деталь!
Инструменты рассказывают сказку «Теремок», при этом артисты выступают не только в роли музыкантов, но и в роли самих обитателей теремка!
Инструменты рассказывают сказку «Теремок», при этом артисты выступают не только в роли музыкантов, но и в роли самих обитателей теремка!
Исполнители:
Ольга Пикколо
Ведущая детских программ Мариинского театра (автор и ведущая концерта)
Ансамбль «Квинтет четырёх» в составе:
Георгий Нефёдов (балалайка прима)
Евгений Петров (баян)
Владимир Ковпаев (домра басовая)
Андрей Долгов (балалайка-контрабас)
Евгений Петров (баян)
Владимир Ковпаев (домра басовая)
Андрей Долгов (балалайка-контрабас)
Андрей Максимов
Автор музыки сказки «Теремок»
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
495 рублей
36 мин. 49 сек.
В основе сюжета второго балета П. И. Чайковского легла одноименная сказка французского писателя Шарля Перро. Нежный и интерактивный спектакль «Спящая красавица» входит в цикл спектаклей Ольги Пикколо по трём сказочным балетам П. И. Чайковского, которые объединяет вечная тема любви.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2015 год
500 рублей
39 мин. 41 сек.
Щелкунчик
На Рождество крёстный дарит юной Мари деревянного Щелкунчика. Чистое любящее сердце девочки и её беззаветная любовь освобождает Щелкунчика от злых чар, преображая в прекрасного принца.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2014 год
500 рублей
33 мин. 06 сек.
В основе сюжета первого балета П. И. Чайковского легла сказка немецкого писателя 18 века Иоганна Музеуса «Украденное покрывало», сюжет которой Чайковский существенно изменил.
Злой гений заколдовал девушку: днём она осуждена быть белым лебедем, и только ночью превращается в прекрасную Одетту. Заклятие может быть разрушено только верной любовью молодого человека: если обет вечной любви нарушится, девушка навсегда останется лебедем.
Спектакль «Лебединое озеро» входит в цикл спектаклей Ольги Пикколо по трём сказочным балетам П. И. Чайковского, которые объединяет тема любви.
Премьера спектакля-сказки состоялась 27 января 2019 г. в Мариинском театре-2.
Спектакль «Лебединое озеро» входит в цикл спектаклей Ольги Пикколо по трём сказочным балетам П. И. Чайковского, которые объединяет тема любви.
Премьера спектакля-сказки состоялась 27 января 2019 г. в Мариинском театре-2.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
500 рублей
31 мин. 08 сек.
Волшебная история, о которой рассказывает спектакль, произошла 250 лет назад, в маленьком старинном городке с островерхими крышами. Случилась эта история с мальчиком по имени Вольфганг Амадей Моцарт.
В три года Вольфганг стал играть на клавесине, скрипке и органе, а в пять лет написал свой первый концерт для клавесина и оркестра. А случилось это благодаря одной необыкновенной встрече…
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Аллаяр Латыпов
Лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2014 год
500 рублей
45 мин. 08 сек.
Горячо любимая детьми сказка А. Н. Толстова «Буратино» оживает перед маленькими слушателями в исполнении вибрафона, шумовых ударных инструментов, фортепиано, скрипки и тромбона, а также в музыке итальянских композиторов. Пройдя через нелёгкие испытания, деревянный человечек обретает веру в себя и силу духа, и только тогда находит ключик к своему счастью.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Лауреаты международных конкурсов:
Солисты оркестра Мариинского театра Михаил Винницкий (тромбон)
Павел Чижик (вибрафон)
Павел Чижик (вибрафон)
Дипломант международных конкурсов:
Светлана Таипова (фортепиано)
Анна Слепова (флейта и флейта-пикколо)
Солист детского хора радио и телевидения Игорь Буравков (голос)
Анна Слепова (флейта и флейта-пикколо)
Солист детского хора радио и телевидения Игорь Буравков (голос)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2014 год
500 рублей
33 мин. 01 сек.
Спектакль создан по одному из самых удивительных мультфильмов Ю.Норштейна. Вот что говорит режиссёр о создании мультфильма:
— Когда мы рисовали Ёжика, мы смотрели на «Спаса» Андрея Рублева. Помните эту икону? Должно было быть ощущение всемирности героя. Его взгляд, движения, все прочее. Я помню, когда мы снимали сцену встречи Ёжика с Медвежонком, подошел мой коллега посмотрел на него и сказал: «Божий человек».
Спектакль «Пикколо» будет интересен и взрослым, и самым маленьким слушателям от 3 лет. Он соткан из шорохов, скрипов, звуков дождя, грозы, уханья филина и голосов природы, в сочетании с бессмертными классическими музыкальными шедеврами
— Когда мы рисовали Ёжика, мы смотрели на «Спаса» Андрея Рублева. Помните эту икону? Должно было быть ощущение всемирности героя. Его взгляд, движения, все прочее. Я помню, когда мы снимали сцену встречи Ёжика с Медвежонком, подошел мой коллега посмотрел на него и сказал: «Божий человек».
Спектакль «Пикколо» будет интересен и взрослым, и самым маленьким слушателям от 3 лет. Он соткан из шорохов, скрипов, звуков дождя, грозы, уханья филина и голосов природы, в сочетании с бессмертными классическими музыкальными шедеврами
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Павел Чижик
Лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2014 год
500 рублей
38 мин. 45 сек.
Бальная сказка Шарля Перро в интерпретации «Пикколо» превращается в историю о девушке, потерявшей мать и живущей во враждебной чужой семье, но сохраняющую в себе удивительный свет, нежность и любовь.
Золушка стала принцессой ещё до того, как встретила принца, - внутри самой себя, и в этом её тайна. Она изначально таила в себе принцессу, как образ женственности, кротости, душевной красоты.
Реализуются лишь те мысли и чувства, которые проросли в нас. Ангелом-хранителем Золушки становится любовь покойной матери в образе голубка с орехового деревца. В тяжёлые минуты жизни Золушки голубок поддерживает её, укрепляет её сердце, слышит её, где бы она ни была, ведёт её по пути любви и света – к принцу.
Золушка стала принцессой ещё до того, как встретила принца, - внутри самой себя, и в этом её тайна. Она изначально таила в себе принцессу, как образ женственности, кротости, душевной красоты.
Реализуются лишь те мысли и чувства, которые проросли в нас. Ангелом-хранителем Золушки становится любовь покойной матери в образе голубка с орехового деревца. В тяжёлые минуты жизни Золушки голубок поддерживает её, укрепляет её сердце, слышит её, где бы она ни была, ведёт её по пути любви и света – к принцу.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, ударные)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2016 год
500 рублей
39 мин. 14 сек.
Сказка о царе Салтане
Спектакль «Сказка о царе Салтане» – это гармоничное сочетание бессмертной музыки Н. А. Римского-Корсакова и сказки А. С. Пушкина. В спектакле используется множество ярких музыкальных инструментов, а также интерактивные моменты и двигательная импровизация маленьких слушателей, а музыканты на сцене выступают также и в роли настоящих артистов.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Георгий Нефёдов
Лауреат международных конкурсов (балалайка, тарелка, оушен драм)
Михаил Леничко
Лауреат международных конкурсов (баян)
Андрей Долгов
Лауреат международных конкурсов (балалайка-контрабас, колокольчики, бас-гитара, малый барабан, оркестровые колокольчики)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2018 год
500 рублей
38 мин. 12 сек.
Детский альбом стеклянного мальчика
В спектакле рассказывается о волшебной встречи Стеклянного мальчика, Пети Чайковского, и Шармащика, а также о том, как подарок Шармащика стал путеводной звездой для будущего автора «Детского альбома».
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон)
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2014 год
500 рублей
40 мин. 37 сек.
Снежная королева
В спектакле по знаменитой сказке Андерсена рассказывает о безграничной в своих возможностях силе истинной любви. В поисках названого брата маленькая Герда обходит босиком полсвета и встречает на своём пути непреодолимые препятствия. Но тёплое невинное сердечко Герды ведёт одно, - любовь к Каю, и на помощь ей приходят люди, животные, птицы и ...ангелы.
Лишь тот способен творить чудеса и ведом ангелом-хранителем, в сердце кого горит неиссякаемый огонь любви, кто верит голосу своего сердца, для кого единственное желание любви—осуществить себя, кто засыпает с песней молитвы за любимого.
«Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не превозносится, не ищет своего, не мыслит зла, все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит». (Книга книг)
Лишь тот способен творить чудеса и ведом ангелом-хранителем, в сердце кого горит неиссякаемый огонь любви, кто верит голосу своего сердца, для кого единственное желание любви—осуществить себя, кто засыпает с песней молитвы за любимого.
«Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не превозносится, не ищет своего, не мыслит зла, все покрывает, всему верит, всего надеется, все переносит». (Книга книг)
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Светлана Таипова
(фортепиано)
Александра Чекмак
(флейта)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2018 год
500 рублей
Тисту – мальчик с зелёными пальцами
Спектакль «Тисту – мальчик с зелёными пальцами» поставлен Ольгой Пикколо по мотивам одноименной повести французского писателя Мориса Дрюона.
Маленький Тисту – не такой, как все. Он не может учиться в школе. Но это его нисколько не смущает: Тисту начинает творить чудеса, ведомый мудрым наставником, – садовником Седоусом. Однажды Седоус обнаруживает, что у Тисту великий дар, – зелёные пальцы: «Видишь ли, семена есть повсюду, на камнях, крышах и подоконниках: их никто не замечает, и семена гибнут. Но если вдруг чьи-то зеленые пальцы и доброе сердце прикоснутся к невидимым семенам, то тогда они непременно прорастут».
Своей тайной Тисту делится однажды со своим другом, – пони по имени Пушистое ушко. Тисту совершает чудеса, и мир становится лучше.
Возможности каждого из нас безграничны, если их ведут свет и любовь. Ибо в каждом из нас живёт волшебник, способный превращать забытые семена в цветы. Таким волшебником оказался и Тисту, что обнаруживается в конце спектакля.
Маленький Тисту – не такой, как все. Он не может учиться в школе. Но это его нисколько не смущает: Тисту начинает творить чудеса, ведомый мудрым наставником, – садовником Седоусом. Однажды Седоус обнаруживает, что у Тисту великий дар, – зелёные пальцы: «Видишь ли, семена есть повсюду, на камнях, крышах и подоконниках: их никто не замечает, и семена гибнут. Но если вдруг чьи-то зеленые пальцы и доброе сердце прикоснутся к невидимым семенам, то тогда они непременно прорастут».
Своей тайной Тисту делится однажды со своим другом, – пони по имени Пушистое ушко. Тисту совершает чудеса, и мир становится лучше.
Возможности каждого из нас безграничны, если их ведут свет и любовь. Ибо в каждом из нас живёт волшебник, способный превращать забытые семена в цветы. Таким волшебником оказался и Тисту, что обнаруживается в конце спектакля.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Иван Александров
Лауреаты международных конкурсов (фортепиано)
Александра Чекмак
Лауреаты международных конкурсов (флейта)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
500 рублей
36 мин. 54 сек.
История, которая произошла с маленьким Андрюшей, случилась в морозную рождественскую ночь, когда мальчик ждал одного желанного невидимого гостя… Рождественский лучик любви помогает Андрюше раскрыть своё сердце навстречу тем, кто трижды стучится в его дом.
Маленькие слушатели вместе с главным героем погружаются в атмосферу библейских событий, попадают в снежную бурю и проходят непростые испытания.
Завораживающие события спектакля нанизываются на музыку И. С. Баха, А. Вивальди, А. Корелли, Ф. Грубера, В. А. Моцарта и праздничных рождественских колядок.
Маленькие слушатели вместе с главным героем погружаются в атмосферу библейских событий, попадают в снежную бурю и проходят непростые испытания.
Завораживающие события спектакля нанизываются на музыку И. С. Баха, А. Вивальди, А. Корелли, Ф. Грубера, В. А. Моцарта и праздничных рождественских колядок.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Ольга Котлярова
Солистка Петербург-концерта (фортепиано, клавесин, челеста)
Фёдор Кириллов
Солист оркестра Мариинского театра (виолончель)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2018 год
500 рублей
44 мин. 48 сек.
Синяя птица. Сказка-путешествие
В спектакле «Синяя птица» говорится о том, что счастье нельзя достичь извне, счастье нельзя увидеть глазами, а скорее - внутренними очами, в звучании тишины и покоя. Всё, что мы находим в мире, изначально происходит в нас самих. Счастье - это мы сами, как часть божественного: об этом помнят горы, растения, звери. По-настоящему обретаешь счастья тогда, когда его изобилие вызывает потребность поделиться им. Передавая свой свет другим, не теряешь, а лишь преумножаешь в своём счастье.
Дети, мальчик Тильтиль и девочка Митиль, завидуют весёлому празднику за окном и не замечают счастья у себя дома. В поисках Голубой птицы Счастья для одной больной девочки, к ним приходит Фея. Дети показывают Фее свою птицу, но они видят её серой. Фея дарит детям волшебный алмаз, который позволяет детям видеть внутренним зрением. Фея преображается в Душу Света и ведёт детей в Путешествие за птицей Счастья для девочки.
Побывав в стране воспоминаний, в царстве тьмы и ночи, в лесу и в стране будущего, дети не находят там Голубой птицы, но проходят внутренние испытания и преображаются: они обретают внутренний свет и умение видеть внутреннюю суть вещей. Дети возвращаются домой и видят, что их птица вовсе не серая, как они считали раньше, а Голубая! Дети дарят птицу Счастья больной девочке, ведь счастья не становится меньше, если им поделится!
В название спектакля вынесен общепринятый заголовок «Синяя птица», но в самом спектакле дети ищут именно Голубую птицу. Правильный перевод названия — «голубая», а не «синяя» птица. Хотя французское слово blue может переводиться и как синий, и как голубой, но символисты любили именно голубой, лазурный цвет. Поэтому в самом спектакле речь идёт о Голубой птице.
Дети, мальчик Тильтиль и девочка Митиль, завидуют весёлому празднику за окном и не замечают счастья у себя дома. В поисках Голубой птицы Счастья для одной больной девочки, к ним приходит Фея. Дети показывают Фее свою птицу, но они видят её серой. Фея дарит детям волшебный алмаз, который позволяет детям видеть внутренним зрением. Фея преображается в Душу Света и ведёт детей в Путешествие за птицей Счастья для девочки.
Побывав в стране воспоминаний, в царстве тьмы и ночи, в лесу и в стране будущего, дети не находят там Голубой птицы, но проходят внутренние испытания и преображаются: они обретают внутренний свет и умение видеть внутреннюю суть вещей. Дети возвращаются домой и видят, что их птица вовсе не серая, как они считали раньше, а Голубая! Дети дарят птицу Счастья больной девочке, ведь счастья не становится меньше, если им поделится!
В название спектакля вынесен общепринятый заголовок «Синяя птица», но в самом спектакле дети ищут именно Голубую птицу. Правильный перевод названия — «голубая», а не «синяя» птица. Хотя французское слово blue может переводиться и как синий, и как голубой, но символисты любили именно голубой, лазурный цвет. Поэтому в самом спектакле речь идёт о Голубой птице.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Светлана Таипова
(фортепиано)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2016 год
500 рублей
47 мин. 30 сек.
Встреча с Маленьким принцем
Как и в основе большинства спектаклей «Пикколо», в основу «Маленького принца» легла тема преображения. Лётчик и Маленький принц оказываются в пустыне не случайно и не случайно встречают друг друга. Только пройдя через пустыню, как пустыню своей души, оба героя начинают понимать, что в действительности всё совсем не так, как на самом деле. Они обращают взгляд от внешнего мира - к глубине своего сердца и обретают особое, - внутреннее, зрение.
Тихая кульминация спектакля - сцена Принца и Лиса. Динамическая кульминация - в сцене с колодцем, где Лётчик и Маленький принц находят то, что искали. Они приходят к колодцу. Но воду они находят не простую, - это вода, нужная сердцу… И только после этого круг замыкается, и оба могут вернуться домой. Ведь только то, что обретёшь в своём сердце, ты можешь обрести в жизни.
К сказке-притче Экзюпери можно прикасаться много раз в жизни, начиная с детства, как к Библии своего сердца. В каждом прикосновении к сказке находишь новое, как и в самом себе. Чем дольше путь, тем дольше чудо…
Спектакль погружает слушателей в особую, волшебную, магическую атмосферу, где мелодия вечной сказки прикасается к тишине сердца каждого из слушателей.
Тихая кульминация спектакля - сцена Принца и Лиса. Динамическая кульминация - в сцене с колодцем, где Лётчик и Маленький принц находят то, что искали. Они приходят к колодцу. Но воду они находят не простую, - это вода, нужная сердцу… И только после этого круг замыкается, и оба могут вернуться домой. Ведь только то, что обретёшь в своём сердце, ты можешь обрести в жизни.
К сказке-притче Экзюпери можно прикасаться много раз в жизни, начиная с детства, как к Библии своего сердца. В каждом прикосновении к сказке находишь новое, как и в самом себе. Чем дольше путь, тем дольше чудо…
Спектакль погружает слушателей в особую, волшебную, магическую атмосферу, где мелодия вечной сказки прикасается к тишине сердца каждого из слушателей.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Сергей Буранов
Артист Мариинского театра, лауреат международных конкурсов (вибрафон, перкуссия)
Сергей Тарусин
(фортепиано)
Пётр Михеев
(перкуссия)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2015 год
500 рублей
35 мин. 00 сек.
Сакура счастья
Сюжет спектакля «Как маленький Юки счастье искал, или Сакура счастья» был навеян его автору и режиссёру, Ольге Пикколо, японскими сказками и поэзией. Как и во всех авторских спектаклях О. Пикколо, здесь воедино связаны три жанра: сказки, музыки и песочной анимации, а также элементы оригами.
В спектакле рассказывается о путешествии маленького Юки и о его бумажного друга, щенка Акари. Друзья отправляются в путь в поисках Сакуры счастья по совету волшебника-сенсея. Юки проходит через все времена года, через испытания и обретает веру в себя. Когда он приходит к Сакуре счастья, его заветные желания исполняются.
В спектакле звучат голоса ударных инструментов маримбы, вибрафона и ханга, японской флейты сякухати и гитары. Инструменты расцвечивают спектакль тонким неповторимым японским колоритом, вместе с народной и композиторской японской музыкой.
В спектакле рассказывается о путешествии маленького Юки и о его бумажного друга, щенка Акари. Друзья отправляются в путь в поисках Сакуры счастья по совету волшебника-сенсея. Юки проходит через все времена года, через испытания и обретает веру в себя. Когда он приходит к Сакуре счастья, его заветные желания исполняются.
В спектакле звучат голоса ударных инструментов маримбы, вибрафона и ханга, японской флейты сякухати и гитары. Инструменты расцвечивают спектакль тонким неповторимым японским колоритом, вместе с народной и композиторской японской музыкой.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор спектакля, режиссёр, музыковед, ведущая
Михаил Кашеутов
Лауреат международных конкурсов (гитара)
Александр Новосёлов
(сякухати)
Сергей Буранов
Солист оркестра Мариинского театра (маримба, японский барабан тайко, рейнстик, бар чаймс, перкуссия)
Дата премьеры в Мариинском театре — 2019 год
500 рублей
45 мин. 00 сек.
Сказка о крылатом льве Марке и скрипаче Антонио
Маленький рыжеволосый Антонио Вивальди родился в Венеции. Как рассказывают биографы Вивальди, это произошло во время землетрясения…
Отец Антонио служит скрипачом в оркестре. Скрипачом становится и Антонио. Вскоре он начинает преподавать музыку в приюте для девочек-сирот, которые в Венеции получили название консерваторий.
И вот однажды он встречает слепую девочку, имя которой означает «Свет»… Волшебные события переплетают судьбы девочки и знаменитого композитора.
Реальные биографические события жизни Вивальди переплетаются с вымыслом. Только вера в чудо помогает Антонио и девочке на их Пути.
(Ольга Пикколо).
В спектакле звучит музыка А. Вивальди, И.С. Баха, Ж.Б. Люлли, О. Респиги.
Отец Антонио служит скрипачом в оркестре. Скрипачом становится и Антонио. Вскоре он начинает преподавать музыку в приюте для девочек-сирот, которые в Венеции получили название консерваторий.
И вот однажды он встречает слепую девочку, имя которой означает «Свет»… Волшебные события переплетают судьбы девочки и знаменитого композитора.
Реальные биографические события жизни Вивальди переплетаются с вымыслом. Только вера в чудо помогает Антонио и девочке на их Пути.
(Ольга Пикколо).
В спектакле звучит музыка А. Вивальди, И.С. Баха, Ж.Б. Люлли, О. Респиги.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Режиссёр, музыковед, руководитель Академии «Пикколо», (автор и ведущая спектакля)
Леонид Аникин
Артист оркестра Мариинского театра (виолончель)
Алла Островская
Преподаватель Детской музыкальной школы "Пикколо" (скрипка)
Наталья Капустина
Солистка Петербург-концерта
Светлана Таипова
Дипломант международных конкурсов (фортепиано)
В спектакле принимают участие юные артисты:
Учащаяся средней специальной музыкальной школы при консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, Аня Аникина (в роли девочки, скрипка)
Артистка детского миманса Мариинского театра Александра Кириллова (в роли Коломбины, танец)
Учащийся детской музыкальной школы «Пикколо» Илья Бунеев (художественное слово, в роли Льва Марка)
Детский хор филармонического общества, руководитель — преподаватель вокала Детской музыкальной школы «Пикколо», Екатерина Андреева.
Премьера музыкального спектакля-сказки состоялась 16 октября 2022 г. в Рязанской филармонии и 6 мая 2023 г. в Мариинском театре.
500 рублей
45 мин. 00 сек.
Легенда Иоганна Себастьяна Баха
Авторский спектакль режиссёра, актрисы и музыковеда Ольги Пикколо «Легенда Иоганна Себастьяна Баха» рассказывает об одном вечере в семье знаменитого органиста и композитора из маленького старинного городка.
По городку проходит фонарщик и зажигает фонари… Семья из десяти детей Баха музицирует вместе с отцом. А когда настаёт время сказок, под импровизацию отца на клавесине перед его детьми оживает средневековая легенда.
Спектакль о Бахе семейный и настраивающий на вечные ценности: «Бог помогает тем, в чьём сердце - любовь», — говорит отец.
Сюжет спектакля выдержан в полифоническом стиле, присущем и музыке композитора: как в слоёном пироге, в спектакле пересекаются две разные сюжетные линии: жизнь Баха и удивительная легенда.
В спектакле звучит музыка И.С.Баха, М.Марэ, И.Пахельбеля, В.Бёрда, рождественские колядки и танцы.
По городку проходит фонарщик и зажигает фонари… Семья из десяти детей Баха музицирует вместе с отцом. А когда настаёт время сказок, под импровизацию отца на клавесине перед его детьми оживает средневековая легенда.
Спектакль о Бахе семейный и настраивающий на вечные ценности: «Бог помогает тем, в чьём сердце - любовь», — говорит отец.
Сюжет спектакля выдержан в полифоническом стиле, присущем и музыке композитора: как в слоёном пироге, в спектакле пересекаются две разные сюжетные линии: жизнь Баха и удивительная легенда.
В спектакле звучит музыка И.С.Баха, М.Марэ, И.Пахельбеля, В.Бёрда, рождественские колядки и танцы.
Исполнители:
Ольга Пикколо
Автор музыкально-литературной композиции и сказочница - ведущая детских проектов Мариинского театра, музыковед
Алла Островская
Лауреат международных конкурсов (скрипка)
Александр Урманчеев
Лауреат международных конкурсов (фортепиано)
Наталья Капустина
Лауреат международных конкурсов (флейта, блокфлейта, вистл)
Детский хор филармонического общества
Руководитель - Екатерина Андреева
Маша Головченко
Учащаяся детской музыкальной школы «Пикколо» (блокфлейта)
Дата премьеры в Рязанской филармонии — 6 ноября 2022 г. и в Мариинском театре - 26 марта 2023 года.
500 рублей
38 мин. 30 сек.
Карнавал животных
«Карнавал животных» Камиля Сен-Санса – пустячок, со временем обогнавший по популярности все его симфонии и почти все оперы. Сочинен он был в Австрии в феврале 1886 года в дни отдыха после тяжелого концертного турне и предназначался для домашнего кон¬церта в последний день Масленицы (которую во Франции именуют Карнавалом). В ансамбле курьезного состава доминируют два рояля. Только для них предназначены пьесы «Куланы» (или, что не совсем точно, «Антилопы») и «Кенгуру». «Кукушка в глубине леса» – для них же, но «в кулисах» тихо кукует скрытый от глаз кларнет. В «Пиани¬стах» фортепианный ансамбль поддержан одобряющими возгласами струнных, в «Птичнике» ожидаемо солирует флейта, в «Аквариуме» участвует такой раритет, как стеклянная гармоника (обычно заме¬няемая колокольчиками или челестой). В Финале смешиваются все участники «Карнавала».
Сюита из четырнадцати пьес написана всего за несколько дней. Скорости способствовало обращение Сен-Санса к чужой музыке. Для пьесы «Курицы и петухи» композитор взял «кудахчущую» тему из «Курицы» Рамо и добавил к ней собственную тему петушиного крика (в целом же «Карнавал животных» имеет прообразом фран¬цузские сюиты времен Рамо и Куперена, часто такие же экстрава¬гантные).
Для пьесы «Черепахи» взята тема стремительного «Инфер¬нального галопа» из «Орфея в аду» Оффенбаха и так замедлена, что буквально «ползет» у всех струнных инструментов. В пьесе «Слон» контрабас исполняет тему воздушного вальса, заимствованную из «Танца сильфов» Берлиоза.
Идея, как передать крики ослов («Персонажи с длинными ушами»), явно навеяна «Сном в летнюю ночь» Мендельсона. Своим минима¬лизмом «Персонажи…», пожалуй, предвосхищают миниатюрные пьесы Антона фон Веберна. Пьеса «Ископаемые» открывается темой из «Пляски смерти» самого Сен-Санса, продолжается мелодиями старинных французских песен, и в заключение звучит фрагмент из «Севильского цирюльника» Россини (с которым Сен-Санс был лично знаком, но все же записал его в древние «окаменелости»). «Ископа¬емые» – единственная пьеса, которую автор сопроводил рисунком, набросав скелет динозавра.
«Прикольный» (иначе не скажешь) коллаж сделал бы честь компози¬тору-постмодернисту, но Сен-Санс судил иначе. Лишь пьесу «Лебедь» для виолончели и двух фортепиано он разрешил напечатать и играть публично, остальные же от широкой публики скрывал, храня репу¬тацию серьезного музыканта.
Анна Булычёва
Режиссёр, музыковед и музыкальный психолог, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо, создала на основе музыки Сен-Санса красочный спектакль-сказку. В спектакле Ольга в прозе и стихах рассказала о дне рождении маленького львёнка, который отмечают все звери Зоопарка одной необыкновенной лунной ночью…
А аранжировал музыкальную сказку для оригинального состава музыкальных инструментов композитор, артист симфонического оркестра Мариинского театра Алексей Крашенинников.
Сюита из четырнадцати пьес написана всего за несколько дней. Скорости способствовало обращение Сен-Санса к чужой музыке. Для пьесы «Курицы и петухи» композитор взял «кудахчущую» тему из «Курицы» Рамо и добавил к ней собственную тему петушиного крика (в целом же «Карнавал животных» имеет прообразом фран¬цузские сюиты времен Рамо и Куперена, часто такие же экстрава¬гантные).
Для пьесы «Черепахи» взята тема стремительного «Инфер¬нального галопа» из «Орфея в аду» Оффенбаха и так замедлена, что буквально «ползет» у всех струнных инструментов. В пьесе «Слон» контрабас исполняет тему воздушного вальса, заимствованную из «Танца сильфов» Берлиоза.
Идея, как передать крики ослов («Персонажи с длинными ушами»), явно навеяна «Сном в летнюю ночь» Мендельсона. Своим минима¬лизмом «Персонажи…», пожалуй, предвосхищают миниатюрные пьесы Антона фон Веберна. Пьеса «Ископаемые» открывается темой из «Пляски смерти» самого Сен-Санса, продолжается мелодиями старинных французских песен, и в заключение звучит фрагмент из «Севильского цирюльника» Россини (с которым Сен-Санс был лично знаком, но все же записал его в древние «окаменелости»). «Ископа¬емые» – единственная пьеса, которую автор сопроводил рисунком, набросав скелет динозавра.
«Прикольный» (иначе не скажешь) коллаж сделал бы честь компози¬тору-постмодернисту, но Сен-Санс судил иначе. Лишь пьесу «Лебедь» для виолончели и двух фортепиано он разрешил напечатать и играть публично, остальные же от широкой публики скрывал, храня репу¬тацию серьезного музыканта.
Анна Булычёва
Режиссёр, музыковед и музыкальный психолог, руководитель Академии «Пикколо», Ольга Пикколо, создала на основе музыки Сен-Санса красочный спектакль-сказку. В спектакле Ольга в прозе и стихах рассказала о дне рождении маленького львёнка, который отмечают все звери Зоопарка одной необыкновенной лунной ночью…
А аранжировал музыкальную сказку для оригинального состава музыкальных инструментов композитор, артист симфонического оркестра Мариинского театра Алексей Крашенинников.
Исполнители:
Ольга Пикколо
художественный руководитель-директор Детской музыкальной академии «Пикколо», автор сценария, режиссёр и ведущая концерта
Наталья Капустина
артистка симфонического оркестра Мариинского театра (флейта, флейта пикколо, блокфлейта)
Мария Шило
артистка симфонического оркестра Мариинского театра (контрабас)
Сергей Буранов
артист симфонического оркестра Мариинского театра (ксилофон, колокольчики, перкуссия)
Светлана Таиповаа
артист Мариинского театра (фортепиано)
Маша Головченко
музыкальной школы «Пикколо» (сценическая речь)
Премьера спектакля-сказки состоялась 7 марта 2022 г. в Мариинском-2.
500 рублей