Сказка «Теремок» в исполнении балалайки, балалайки-контрабаса, домры и баяна (3-6 лет)

На концерте дети подробно знакомятся с балалайкой примой, балалайкой контрабасом, басовой домрой и баяном, слушают их тембры и узнают секреты!

Оказывается, контрабас можно использовать и как ударный инструмент, а у балалайки примы и черепахи есть одна общая деталь!

Инструменты рассказывают сказку «Теремок», при этом артисты выступают не только в роли музыкантов, но и в роли самих обитателей теремка!

Премьера концерта состоялась в 2013 г. в Мариинском театре-2.

Артисты:

  • Ведущая детских программ Мариинского театра Ольга Пикколо (автор и ведущая концерта)
  • Ансамбль «Квинтет четырёх» в составе:
    — Георгий Нефёдов (балалайка прима)
    — Евгений Петров (баян)
    — Владимир Ковпаев (домра басовая)
    — Андрей Долгов (балалайка-контрабас)

Автор музыки сказки «Теремок» Андрей Максимов.

Отзывы о спектакле

Мы были вчера на концерте «Старинные музыкальные инструменты», ребенок в полном восторге!

Надо сказать, что сбылась и моя детская мечта — подержать в руках настоящие музыкальные инструменты (я работаю в далекой от музыки сфере деятельности).

Шилопопая девочка ЧАС сидела совершенно спокойно, вся вовлеченная в интерактивное действие, а когда ей разрешили еще и поиграть на барабане — я увидела само счастье! Очень интересно и захватывающе, нам обеим очень понравилось, Спасибо! Придем еще.

Уважаемое Пикколо! Знакомство с тобой – большая радость и удача для нашей семьи. Случайно увидев на форуме Littleone тему- приглашение на концерт «Семейка ударных в театральном музее», мы подумали: «Почему бы и нет? Ведь любит же наше 3-х летнее чадо барабанить, слушать марши и совершать «экскурсии» по магазинам музыкальных инструментов!» Правда, у нас уже был некоторый опыт общения с классической музыки на семейных концертах в филармонии и в капелле, и как сначала нам показалось, опыт удачный, но видно, ребенок воспринимает музыку очень серьезно и эмоционально переживает намного больше нас взрослых, потому что при предложении сходить снова в филармонию или капеллу мы получали категорический отказ.

Очень важно, что каждый концерт – это обращение к одному или нескольким похожим инструментам (часто в сопровождении рояля), что дает возможность ребенку сосредоточится и уловить все до деталей, узнать какие звуки может издавать тот или иной инструмент (например, тромбон может квакать, а саксофон — смеяться) – ведь это же так интересно, нескучно и очень запоминается. Очень важно, что все представление – не на сцене, а перед ней. Нет никаких перегородок, ты сам становишься участником действия. Все видно и слышно. Не даром вопросы: «А почему он так надувал щеки?», «Из чего сделаны эти инструменты?» — это в концерте про старинные духовые инструменты, « А как называют музыканта, который играет на фаготе? а на тромбоне?», «А фагот выше, чем я или я выше» и пр. Кстати, все вопросы можно задать и обсудить сразу после концерта. Занавес не опускается. И после концерта никто не разбегается, можно потрогать и поиграть на инструментах, сфотографироваться с музыкантами, задать вопросы и, например, помериться ростом с фаготом.

Очень важно, что это не один концерт, не два и не три. Это большая, длинная программа. Кто-то будет ее мимолетным участником, а для кого-то – это станет хорошей, семейной традицией. Ведь это тоже важно (и для ребенка особенно, когда в жизни есть что-то постоянное, прочное и доброе). Надеюсь, наша семья станет верным и надежным вашим другом на долгие годы.

Наташа, Артем и Саша.

PS. Особая наша благодарность и любовь – ведущей и руководительнице – Ольге Максимовой.

Ольга, а от нас большое-большое спасибо!!! Это мы были с самым маленьким слушателем на «Незабываемом балете».

Нам очень понравилось все!!! И сам зал,и экскурсия, и лектор, и музыка, и действие на сцене. Мой ребенок впервые на экскурсии так активно себя вел. Очень понравилось. Всю дорогу на улице танцевала как балерина. И дома «Щелкунчика» перечитали и Чайковского вкупе с чтением слушали(и по сей день продолжаем это делать). А уж сколько она всем знакомым и друзьям рассказывала о том,что она видела!!!

Так что огромное спасибо!!Придем еще не раз!

И еще — мы были с малышом 3 месячным. Очень удобно, что можно выйти с ним, никому не мешая, и одновременно тоже показать ему всю эту красоту и услышать прекрасную музыку. Прививаем вкус к прекрасному с пеленок.;)

Ольга, непременно ждите нас снова. Придем покупать абонемент)

Мы были на «Незабываемом балете». Большое спасибо!

Папа, который встречал нас с Олей после концерта, сказал : «Все девочки, которые появлялись из дверей, выходили или на носочках, или вприпрыжку , или руками размахивали…» И Оля потом весь день танцевала — в парке, дома. И сегодня даже на прогулке показывала бабушке «лебедя».

Для нас этот концерт — первый опыт. И очень удачный. Меня покорила экскурсия — так держать внимание таких малышей! И само действие. У Оли сейчас Золушка — любимый персонаж, сказку читаем чуть ли не каждый день, мультик смотрим… Это моя дочка мешала вам, Ольга, вести концерт комментариями по поводу хрустальной туфельки, которую почему-то балерина не потеряла… Я попробовала объяснить после концерта, что так не надо делать…

Немножко тоже было жаль, что Оля все время говорила: «Возьмите меня, дайте мне», а ее так и не выбрали… (Мне даже в какой-то момент показалось, что вы это делаете специально — выбираете не тех, кто активно просит, а тех, что сидит спокойно… ???) Но это все мелочи.

Обязательно придем к вам 18-го и очень надеюсь, что с осени будут концерты по субботам, в воскресенье нам не очень удобно…

Неудержимо влечет написать свои (наши с сынулей 3,5 года) впечатления о вчерашнем концерте. Мы в полном восторге!!!

Во-первых, нас покорила сама главная участница – совершенно очаровательная, притягательная, блестящая и звонкая – труба, которая в руках виртуоза – музыканта, и к тому же очень обаятельного человека, превращается в по-истине захватывающее зрелище. Дети были очарованы буквально в первую же минуту.

Особенно обращаю внимание мам мальчиков – торжественные звуки трубы, фанфары оказывают совершенно неизгладимое впечатление на мальчишек. Видно сразу, как спина выпрямляется, руки (будто палочками барабана) отбывают ритм, глаза неотрывно следят за движениями музыканта. Во-вторых, все действие превращено в сказочную историю, в которой отрывки и персонажи известных сказок незаметно сменяют и дополняют друг друга под чутким руководством ведущей и идейной вдохновительницей концертов Ольги Максимовой.

Дети – не просто пассивные слушатели, они сами становятся участниками действия, отгадывая героев сказок, обсуждая музыку и подыгрывая музыкантам на маленьких музыкальных инструментиках. А после концерта достойнее вознаграждение – возможность подержать в руках настоящий инструмент, задать свои вопросы музыканту и фото на память.

Спасибо детскому музыкальному лекторию и Вам, Ольга Максимова, за всю доброту и радость, которую вы неизменно дарите детям на ваших концертах. И еще, дорогие мамы и папы, поддержите своих детей на концертах, не отвлекайтесь на фотографирование (это можно сделать после концерта), забудьте на время о своих делах и заботах, эмоционально посоучаствуйте и почувствуйте «драйф» — и тогда «отдача» в виде хорошего настроения и радости ребенка будет непременно больше.

Пикколо, Ольга Михайловна, музыкант и помощники! Огромное спасибо за замечательный концерт! Мы очень довольны, что попали к вам. Довольны все — от мала до велика — то есть сынок, я и папа. Папа особенно отмечает Вашу работу — говорит, что Вы очень хороший психолог и правильно чувствуете детей! Сын до сих пор под впечатлением, постоянно вспоминает саксофон, «играет» на воображаемом саксофоне, спрашивает когда и что ещё мы послушаем на концерте. Ну и я очень рада, что наконец сможем заниматься музыкой в такой хорошей компании. Всё у вас здорово! Молодцы!

Воскресенье 3-го абонемента не предвещало хорошей погоды, почти всю предыдущую неделю шли дожди. Но случилось волшебство… Воскресное утро встречало нас солнышком и безоблачным небом. Как-будто сама природа хотела устроить для наших детей праздник. Мы ждали чуда и оно произошло… В вестибюле музея театрального и музыкального искусства нас втречает Коломбина. Вежливо раскланиваясь и открывая своё маленькое сердечко каждому входящему, она приглашает нас в сказку. И вот, словно ещё один сказочный герой, у лифта нас поджидают «замечательные усы» билетёра. Он приветливо провожает нас… При входе в зал вас встречает настоящая хозяйка музыкального салона — Ольга Пикколо. Для каждого у неё найдётся ласковый взгляд, доброе слово. Все зрители, и маленькие и большие рассаживаются на свои места, и начинается волшебная сказка…. В этой сказке музыкальные звуки переплетаются с голосом Ольги и ведут вас в музыкальную страну. Сегодня в этой стране гость — саксофон.

И дети и родители затаив дыхание слушают прекрасные произведения, которые исполняет лауреат международных конкурсов Елена Даник. Всё гармонично переплетается — прекрасная музыка, самостоятельная игра детей на музыкальных инструментах, участие ребятишек в самом действии, чёткая, грамотная и красивая речь ведущей, рассказ о саксофоне с показом всех деталей инструмента, тщательно подобранный литературный и музыкальный материал. Ни одной минуты наши ребята не скучали.

Большое спасибо Ольге Пикколо и её помощникам за чудесные мгновения, подаренные нам и нашим детям.

С уважением, руководитель младшего хора «Му-ми-соль», Петина Лариса Николаевна

Сегодня впервые попали на ваш концерт-«АРФА И ВИОЛА ДА ГАМБА»-нам очень понравилось!Спасибо! Переживала-не будет ли скучно ребенку(нам 3г3 мес),но все сомнения сразу развеялись!Ребенок с широко открытыми глазами смотрел на все вокруг,слушал и даже учавствовал!Сын сказал,что ему все понравилось и он пойдет еще!Очень стеснялся после концерта подойти поиграть на инструментах,но в конце концов все-таки подошел к арфе и достаточно долго на ней играл!Еще раз спасибо всей вашей команде за положительные эмоции!Надеемся на скорую встречу!

Впечатлило!!!! Приятно было у вас. И образовательная сторона, и эстетическая, и воспитательная, и моральная…… ну всё-всё-всё понравилось. О своих впечатлениях могу рассказывать бесконечно. Что и делаю для своих друзей. Ольга, Вы явно на своём месте в профессиональной жизни. Аплодирую Вам!!!!!

Браво! Виват! И троекратное УРА!!!! Начался новый сезон концертов музыкального лектория Пикколо. И конечно же, новая встреча с незабываемой музыкой, прозвучавшей на сцене бывшей дирекции Александринки, а ныне — Санкт-Петербургского Государственного музея театрального и музыкального искусства, в субботу-15 сентября.

В этом году к нам присоединились новые дети — новые учащиеся хора «Му-ми-соль» Дома детского творчества Приморского района, они в первый раз пришли слушать музыку вместе с нами. Мы ждали этой встречи с музыкой, со сказкой и конечно же феей музыки — Ольгой Пикколо, и ожидания нас не обманули. Слушатели окунулись в в разнообразье и разноцветье звуков саксофона, то ласковых, как в колыбельной Гершвина, то весёлых, заставляющих пританцовывать всех слушателей, как в «Весёлом саксофонисте» Видофта.

А сколько восторга и радости вызвало совместное выступление с музыкантом юных артистов из зрительного зала, играющих на детских шумовых инструментах. Счастливые улыбки родителей, может быть, впервые лицезреющих своё чадо на сцене перед зрителями, да ещё и творящих музыкальное произведение. Огромное спасибо! Низкий поклон Ольге Пикколо и всем, кто участвует в этом грандиозном проекте.

С уважением, руководитель хора «Му-ми-соль» — Петина Л.Н.
16 сен 2012

Пусть вас не настораживает академичное слово «лекторий». Это интерактивный концерт, цель которого — пробудить у пока еще неискушенного зрителя интерес к театру и классической музыке.

Поэтому дети здесь не только слушают фрагменты известных произведений и узнают, из каких частей состоят скрипка, гусли, тромбон или кларнет, но и сами принимают участие в представлении. «На что похожа вот эта часть нашего фагота?» — спрашивает аудиторию руководитель «Пикколо», музыковед Ольга Пикколо.

«На крючок!», «На вопросительный знак!» — наперебой отвечают зрители. В следующую минуту они слышат, как с помощью этого самого «крючка» рождается мелодия, а затем с радостью узнавания подсказывают ведущей, на чем поехала во дворец Золушка и что носят на голове гномы. Юные завсегдатаи лектория уже к третьему занятию щеголяют волшебными словами «мундштук» и «камертон» и уверенно угадывают названия исполняемых произведений.

Концерт с участием вибрафона в музее-квартире Самойловых.Впервые побывали в Вашей волшебной стране музыки. Спасибо! Очень понравилось и мне, и доченьке. Все очень продуманно и гармонично. Все взрослые, и милая дама, принимающая пальто, и смотрительницы музея, и конечно Вы и музыканты-добрые, терпеливые и радушные жители этой удивительной страны. Постараемся бывать у Вас в гостях как можно чаще. Тася Титова и мама Аня.

Сегодня мы во второй раз были на концерте ГОЛОС- НЕВИДИМЫЙ ИНСТРУМЕНТ. Наши малыши нисколько не скучали. Они радовались повторной встрече с замечательной музыкой, наперебой рассказывали о МОЕМ ЛИЗОЧКЕ:»Нам даже хотелось подпевать…Но это концерт и так делать нельзя- это некультурно».Повторение стихов, сказок, музыки очень нравится детям и усиливает их тягу к размышлениям. Благодаря тонкой, штучной работе Ольги Пикколо и ее коллег музыка вошла в мир наших детей, и теперь с утра у нас в доме звучат классические мелодии.

Этого не было в моем детстве, и я рада не меньше, чем дети. Мы различаем муз. инструменты, обзавелись предпочтениями- дети особенно любят гобой и скрипку.Это огромный прорыв в их развитии…Спасибо нашей музыкальной фее- Ольге Пикколо!

Спасибо, что праздник прекрасной музыки будет теперь продолжаться и продолжаться для нас!

Мы сегодня побывали в гостях у колокольчиков и ксилофона. Тася называет Ваши концерты-сказки (ну никак не могу назвать их сухим словом-лекции) занятиями. Теперь мы Ваши прилежные, влюбленные и благодарные ученики. Спасибо за Ваше внимание и теплые слова.

Учиться у Вас сплошное удовольствие. И не только музыке.

ВОЛШЕБСТВО С МУЗЫКОЙ!
И это, действительно, волшебство, которое подарили нам на концерте КСИЛОФОН И КОЛОКОЛЬЧИКИ. Великолепные музыканты!

Чудесная ведущая, которую заслушивались взрослые, а дети смотрели как на волшебницу. А эти замечательные инструменты, которые можно было не только услышать и разглядеть, но ещё и поиграть на них вместе с настоящими музыкантами! Ну разве это не волшебство для детей? И какое важное для них! Когда они открыты всему миру, и все для них — открытие.
Спасибо Ольге Пикколо, всем организаторам и участникам концерта за подаренный праздник музыки!

С уважением, руководитель Центра раннего музыкального развития «Камертон» — С.Е.Стародубова.

И это, действительно, волшебство, которое подарили нам на концерте КСИЛОФОН И КОЛОКОЛЬЧИКИ. Великолепные музыканты! Чудесная ведущая, которую заслушивались взрослые, а дети смотрели как на волшебницу. А эти замечательные инструменты, которые можно было не только услышать и разглядеть, но ещё и поиграть на них вместе с настоящими музыкантами! Ну разве это не волшебство для детей? И какое важное для них! Когда они открыты всему миру, и все для них — открытие.

Спасибо Ольге Пикколо, всем организаторам и участникам концерта за подаренный праздник музыки!

С уважением, руководитель Центра раннего музыкального развития «Камертон» — С.Е.Стародубова.

http://vk.com/club31253987

Самой большой моей радостью последнего времени стало то, что мои малыши сами ставят на детском проигрывателе любимую музыку. Она звучит у нас постоянно. Это Бизе, Гендель, Паганини, Моцарт.

Считаю это результатом работы Ольги Пикколо, занятия которой мы посещаем с апреля. Как быстро дети полюбили классическую музыку! И как нелепы разговоры о трудном восприятии ее для детей. На занятиях можно увидеть детей до 2-х лет, и они также внимательны к рассказу Ольги и исполняемым муз.фрагментам, как мои 4-х и 6-х лет.

Сегодня наши малыши услышали звучание виолончели. Это было муз.занятие в театральном музее. Дети слушали сказку о Спящей красавице, и фрагменты ее истории озвучивались музыкой Сен-Санса, Боккерини, Мусоргского. Всякий муз.фрагмент ведущая Ольга Максимова поддерживает точным жестом рук, и его повторяют дети, улавливая темп музыки и проникаясь волшебством сказки. Виолончелист Михайловского театра Виктор Нуллер «представил» детям свою виолончель 18 века: они узнали о смычке, сурдине, канифоли. Наш Костя, в образе расколдованного и воскресшего придворного поэта, напомнил о красоте осени прекрасно прочитанным фрагментом из «Евгения Онегина».Знаете, чем сейчас. уже дома занимаются дети? Они рисуют виолончель.Я получу хорошие подарки к сегодняшнему дню рождения…

Каждый концерт «Пикколо» — это встреча с добротой и искренностью. Все в нем – Гармония.

Вот малыши в нарядных костюмах, платьях и туфельках в нетерпении ожидая, когда распахнутся двери гостиной, пританцовывают, суетятся и шутливо сравнивают свои новые галстуки. А вот они уже на стульчиках, и их не узнать: внимательнее и щедрее слушателей в мире нет! Ведь здесь все – настоящее. Взрослые, настоящие (!) Артисты без всякой чопорности и зазнайства раскрывают тайны своих инструментов. И плотная лента виолончельного смычка превращается в «сноп» золотого конского волоса…Волшебство не прекращается ни на секунду. Вот «любознайки» «подсказывают» ведущей словно случайно забытые ею слова, и «маленький черный МЯУ» — «котенок» оживает под звуки Лунной сонаты. Чуть позже, вовлекаясь в эту игру, дети, следуя за музыкой и сказкой, подбирают образ, и от дунувшего ветерка окно уже не просто открылось, а «распахнулось». Да они и сами – часть этой сказки. Ведь без них не будут сверкать звездочки на ночном небе, или качаться ветви деревьев, или задорно цокать лошадки.

И, оказывается, великому мастерству можно научиться – вот же он, еще один мостик, сближающий малыша и прежде казалось недосягаемых музыкантов симфонических оркестров,- ребята учащиеся музыкальных школ. Так, тактично и незаметно, музыкальный концерт развивает слух, чувство ритма, образное мышление, речь, а еще воспитывает особое, «шестое чувство», – чувство момента – уместности: одежды, позы, поклона, жеста, проявления эмоций, выносливости, аплодисментов… И Сказка, наполненная до краев Музыкой, живет с нами каждый день, до следующего концерта.

Уже несколько раз нам с сыном (2,5 г.) посчастливилось побывать на концертах Пикколо. Программа каждого концерта была очень насыщенной и интересной — 45 минут пролетали очень быстро. Я была очень удивлена, как такие маленькие детки с большим вниманием и участием слушают классическую музыку. Королева музыки Ольга Пикколо интересно, выразительно сопровождает концерт любимыми сказками, с помощью которых деткам удается лучше понять музыку. Кроме этого детки слушают краткую историю про каждый инструмент и запоминают его составные элементы. Сложно поверить, но в 2,5 года мой сын знает что такое колки! В финале почти все детки играют на музыкальных инструментах. Восторг и радость царила на всех концертах!

СПАСИБО ВАМ, УВАЖАЕМЫЕ АРТИСТЫ, ЧТО СОГРЕВАЕТЕ НАШИ СЕРДЦА!

А мы опять побывали в сказочной музыкальной стране «Пикколо».)) На этот раз на доброй и веселой Руси. Наконец-то дочка в живую услышала, как звучат волшебные гусли. Мы часто во время прогулки рассматриваем картину нарисованную на детской горке: дедушка играющий на гуслях и рассказывающий волшебные сказки. А еще полный восторг вызвал разговор-спор окарин Голубя и Щуки. Семейство рожков тоже было встречено с радостью, особенно» дедушка Корова (или Бык?)))». «Ленивые ложки» очень хороши. Теперь домой такие хочется)). А когда удивительный маленький эльф начал играть на домре «Антошку» дочка таки не удержалась, и раз уж нельзя было пойти потанцевать (а хотелось очень-очень!!!), начала подпевать во весь голос. Ну и конечно любимая нами гармошка. У нас дома есть самая настоящая, только вот без колокольчиков. Боюсь теперь папе прилаживать придется))).

СПАСИБО ВАМ И СОЛНЕЧНЫМ АРТИСТАМ!!! И большим и, особенно, маленьким!

Ольга, хотела сказать пару слов о концерте 10.02. Он ценен представлением сразу трех новых инструментов- кларнета, контабаса и терменвокса. Я задалась целью уже в детстве представить детям их многообразие. И все пока получается прекрасно!

Хорошо, что артист- обаятельный Женя Ремер собрал кларнет на глазах у детей. Это запомнилось: вроде была коробочка, и вдруг полилась чудесная музыка. Дети, может быть, и не поняли ценности знакомства с терменвоксом (артист М.Гуревич), но я, например. смогу в дальнейшем вспоминать об этом уникальном инструменте, напоминать детям о нем и рассказать подробнее об его технической уникальности… Наконец, они встретились с большим контрабасом, он поразил их своей громадностью и низким, ворчливым звуком…Спасибо. воспринимаю концерт как щедрый подарок все слушателям!

Нам тоже понравился концерт и заразительной экспрессией и артистизмом Жени Гимера, и таким необычным инструментом, как терменвокс. Но как-то не хватило именно терменвокса (мы были уже на нескольких ваших концертах и всегда очень довольны), а о терменвоксе почти ничего не узнали, и да, концерт пролетел очень быстро, очень бы хотелось ещё классики. Но в общем и целом трудно переоценить полезность и информативность ваших лекций!

Добрый день!

Ольга, огромное спасибо за великолепный концерт 10.02.13 «ДЖАЗОВЫЙ КЛАРНЕТ И ФОРТЕПИАНО ПОД ПАЛЬЦАМИ ЖЕНИ Гимера»! Мы остались в полном восторге от этих талантливых и обаятельных музыкантов! Терменвокс запал в душу моему 5-летнему ребенку). И очень позитивное ощущение от естественности и спонтанности джазового музыканта Жени Гимера!

По окончании концерта «ксилофон и колокольчики» сын сказал:

-мама, я хочу ещё на концерт.
-Сынок, следующий концерт будет через неделю, мы обязательно приедем.
-нет, мам, я хочу этот же концерт, прямо сейчас.

Мы сегодня были на необычном концерте, где по сказке А.Пушкина »Сказка о царе Салтане » было целое действо: диафильм из нашего советского детства на экране, ансамбль народных инструментов »Перезвоны », где один из музыкантов был с малышом в слинге (!) и замечательные чтецы. Изобретательность Оьги Михайловны превосходит все ожидания! Мне с сыном очень понравилось! Это уже настоящая подготовка малышей перед посещением спектаклей в театрах. Мы регулярно ходим на занятия Пиколло уже второй год и я считаю, что это лучшее в городе, что есть для музыкального образования малышей от 3-х лет. Доводы такие и их много 🙂
1) Каждое занятие посвящено отдельным музыкальным инструментам и Ольга Михайловна через сказки доносит до малышей особенности каждого инструмента в очень доходчивой для этого возраста форме
2) На каждом занятии присутствует интеррактивный элемент, когда детки могут сами поиграть на простых инструментах и почувствовать себя настоящими артистами
3) Очень часто наряду с профессиональными музыкантами взрослыми приглашаются и учашиеся музыкальных школ. Тогда маленькие зрители видят, что хорошо играть на музыкальных инструментах могут не только взрослые, но и дети. Для моего сына это очень важный фактор
4) Все концерты в Центре города проходят в музеях с настоящими интерьерами музыкальных гостинных. Это создает соответствующее настроение и приучает детей к правильным ценностям как жителей Петербурга
Кроме того, что за эти два года мой сын научился узнавать разные музыкальные инструменты, понимать классическую музыку и получать удовольствие от концертов, наши посещения также во многом способствуют его формированию как личности. Весь первый год он просидел во втором ряду у меня на коленках, а теперь бежит первее всех в первый ряд! огромное спасибо Ольге Михайловне за ее просветительский труд наших детей и новых творческих успехов! Вы лучшая!!!!

Спасибо Вам большое! Моя дочка (2 года 4 месяца) была в полном восторге, я очень переживала, как она воспримет именно такой концерт, дело в том, что мы её долго готовили, как музыкального слушателя и она посещает серьезные площадки, даже основной зал Мариинского театра. А концерт такого формата для неё был в новинку. Я очень боялась, что она увидит игровые моменты и разыграется, но у Вас всё настолько продумано до мелочей, настолько динамично и последовательно, что малыши просто «идут» за Вами и «ушками», и действием.

А еще очень приятно, что основной музыкант (у нас был Алексей Чижик) участвует в концерте не только как исполнитель, но и как «аниматор» (к сожалению, не подобрала более подходящего слова, поэтому написала в кавычках, надеюсь, оно не звучит обидно), я имею ввиду его театральное участие во всем действии, то, что он тоже участвует в диалогах именно в разговорном жанре, получается целый спектакль, за это ему отдельное спасибо.

Малыши с большим удовольствием участвуют в происходящем, Вам удается с такой «легкостью» завоевать их внимание! Это ТАК замечательно!!!

Большое Вам СПАСИБО! За то, что дочка (Ева) сидит как зачарованная! За возможность выйти на импровизированную сцену и показать себя! (ради этого она выбирает наряд накануне:) За сказочную атмосферу занятия, контакт с каждым ребенком и умелое, тактичное и уважительное отношение к детям! Нам очень повезло, т.к Чкаловская совсем рядом с нами, а значит можно пригласить к вам наших друзей из детского сада — что мы с радостью и делаем! Ждем новых встреч!:)

Ольга, спасибо. Спасибо Вам за Ваш труд! Концерты — удивительно нежные и воздушные! У Вас как-то непостижимым образом получается рассказать легко и увлекательно о сложном! Всем сердцем с Вами!

Великолепный концерт вибрафон А.Чижика с песочной сказкой Ежик в тумане!! Спасибо большое всем исполнителям за огромное удовольствие!!! Надеемся увидеть еще что-то новое в подобном исполнении )))

После первого концерта, мой ребенок сказал:» Мама, мы еще пойдем на концерт?» Она никуда так больше не хочет, как на Ваши концерты. Спасибо вам огромное

Пианистка Ольга Пикколо — замечательный педагог и актриса. Все её представления и занятия увлекательны, сюжеты составлены высокопрофессионально, с большим вкусом! всегда участвуют прекрасные артисты, что способствует значимости проекта и его благотворной роли в развитии и воспитании детей. Желаю большого успеха!

Людмила Ковалева-Огородникова, президент Санкт-Петербургского Рахманиновского общества

Пикколо -это что-то потрясающее! Это островок культуры в нашей сегодняшней жизни! Это так прекрасно -сознавать, что ты даёшь ребёнку самое лучшее ….! Мы с моими дочками стараемся приходить на концерты как можно чаще, потому что дети действительно ЖДУТ следующего концерта, это стало частью их жизни! Если ребёнок кричит «УРАА» накануне концерта -это о чём-то говорит! о многом говорит! А ведь пришли мы совсем маленькими -2.3 года,- и ведь вначале сидели и ковыряли застёжки на туфельках))) Моих детей научили СЛУШАТЬ и СЛЫШАТЬ, научили ВЫСТУПАТЬ и даже ..кланяться )) ! Даже дома дочки играют » концерт» — рассаживают игрушки, берут свои детские инструменты — играют и поют своим куклам и мишкам!)) Это невероятно, но некоторые произведения, услышанные на лектории, дети запоминают с одного раза и с лёгкостью потом узнают!

А сколько мы узнали нового о музыкальных инструментах, сколько интересных и волшебных историй услышали!! К каждому концерту многие детки рисуют запомнившееся на концерте, малыши делают аппликации, коллажи: насколько это продумано!!! Ведь дети таким образом не только творят, но и закрепляют полученные впечатления и знания. Я хочу сказать огромное преогромное спасибо Ольге Максимовой за моих девочек и за всех детей и их родителей, кто имеет счастье приходить на концерты «Пикколо» !!!

Очень волновалась, понравится или нет. Найду ли компаньона в своих музыкальных пристрастиях… После 2 посещений ребенок просится на концерт. «Мама, пойдем на концерт». Отвечаю, что нужно подождать, а он «СЕЙЧАС».

И однажды, после многочисленных просьб, сочинил, ну, или перефразировал стих. «Кто ходит на концерт с утра, тот поступает мудро. Тарам-парам, тарам-парам, на то оно и утро». Я считаю, что для 3 летнего ребенка-это показательно. Я очень, очень довольна.

Гоше нравится слово «пикколо». Пытался нарисовать тромбон-пикколо. Удивилась, что он помнит название инструментов и другие сложные слова, которые произносятся на концерте. Хочу выразить благодарность Ольге за то, что она делает. Очень довольна. Ждем каждой встречи.

Были сегодня первый раз на вашем концерте — нам все очень понравилось. Никогда еще не были на подобных занятиях — очень необычно и завораживает. Очень познавательно — сама многое не знала — все преподносится в доступной для детей форме, да еще и сказку рассказываете! Молодцы — спасибо огромное-обязательно еще придем с сыном. Ребенок у меня очень стеснительный, а тут сам вызвался на сцену солдатиком))) А поиграть после занятия под руководством артиста Михайловского театра Виктора Нуллера на настоящей виолончели — дорогого стоит!

Ольга Михайловна. Хотела сказать Вам огромное спасибо за организацию детских концертов. Ходили в прошлом году, а в этом уже не получалось — дочка уговорила записать ее в «настоящую музыкальную школу» и теперь уже сама музицирует. Мне кажется, что именно занятия в Пикколо помогли ей настроиться на серьезное обучение музыке.

Ольга, добрый день,

Огромное спасибо за концерты, которые мы имели счастье посетить в течение года, все такие непохожие друг на друга, при этом каждый оставил след в нашем сердце. Даже не могу сказать какой понравился больше, но могу точно сказать, что не было ни одного концерта, который бы нам не понравился.

В следующем году с удовольствием продолжим посещение! И так грустно делать перерыв на лето. «Пикколо» уже стал частичкой нашей жизни. И отдельное спасибо хочу сказать лично от себя, я сама получаю неимоверное наслаждение от музыки, которую слышу на концертах.

Здравствуйте, все будущие и настоящие слушатели «Пикколо»! Мы с дочкой ходим на концерты уже второй год. Растем вместе :). Каждый концерт — это настоящий праздник, который мы ждем с нетерпением. Дочка — большая непоседа, поэтому, во-первых, хочу выразить огромную благодарность Ольге Михайловне за терпение и индивидуальный подход к каждому маленькому слушателю.

Спасибо! «Пикколо» — это удивительный проект, когда знакомство с музыкой и инструментами, проходит в форме сказки и инструменты можно в прямом смысле все потрогать. За это время я поняла, что моя дочка может слушать один и тот же концерт как и сказку много раз. На «Вибрафон» мы ходили раз пять. Сейчас, когда приходят маленькие гости, ставлю диск Алексея Чижика, эта волшебная музыка творит чудеса: ни какого раздела имущества и ссор — дети мирно играют :). Иногда Танюшка сама просит включить ей диск и под музыку играет в свои любимые кубики, строит какие-то невероятные дворцы и башни, которые по всем законам физики должны рухнуть, а они стоят — волшебство :).

Удивительно и то, что даже те моменты, которые, как мне кажется, дочка слушает не внимательно, отвлекается, помнит, потом мне рассказывает. Замечу, что начала водить на концерты дочку, но и сама получаю огромное наслаждение и новые знания. Не сомневайтесь — приходите со своим малышом на концерт!

Доброжелательная атмосфера, создаваемая прекрасной ведущей, и уровень концертов — очень высокая планка! Спасибо!

Хочу поблагодарить очаровательную Ольгу Михайловну за радость встречи с Музыкой. Здесь все продумано: и сказочное обрамление концертов, и подбор музыки, и деликатное вовлечение детишек в процесс, и даже знаки внимания малышам!

Благодаря созданной атмосфере моя стеснительная девочка, «мамин-хвостик», раскрепостилась! С Вашего позволения, Ольга Михайловна, скажу, что у Полины был в субботу бенефис )

Я была потрясена переменами, произошедшими с моей дочкой, и боялась спугнуть такое ее состояние.

Спасибо Вам!

Моей дочке 5,5 лет, она с удовольствием ходит на концерт. Восхищает доступность ( произведения короткие и детские), интерактивность ( все можно потрогать) и возможность с 2-3 метров наблюдать за музыкантами, что позволяет ребенку быть полностью включенным..

Она мне говорит, мне очень нравится, давай на следующий год купим.. Меня смутило только одно. Концерты позициионируются как мероприятия от 3 до 8 лет ( если не путаю верхнюю границу) . По моим ощущениям , скорее возраста не границы присутствующих на концерте от 1,5 лет до 4. Большая часть. Например, детей в возрасте 5-6 лет , мало, это скорее старшие братья — сестры, чем отдельная группа.

Я хотела предложить может быть еще разделение по возрастам: от 1 до 4, от 4 до 7. Потому что задания менее интересны детям постарше. И некоторые формы объяснения ориентированнее на совсем маленьких слушателей, что снижает познавательную активность других детей. Хотелось бы видеть больше ровесников на концертах

Съездили на денек в Италию, недалеко на север — в Тренто. На центральной улице были вывешены детские работы, на веревочках с прищипками. Такие яркие, непосредственные и трогательные, дома, радуги, солнце, люди, цветы, небо… По-хорошему позавидовали ребятишкам, которые так видят мир. Невероятно яркие краски, самые неожиданные их сочетания, как лоскутный ковер смеха и радости. От Ваших концертов веет таким же ветром детства и фантазий, поэтому мне очень хотелось посмотреть эту выставку.

Словно пятьсот миллионов бубенцов…

Большое спасибо Вам за прекрасное музыкальное занятие «Пикколо». Я до сих пор под очень большим впечатлением и Алиса тоже вспоминает наш поход. Ваше занятие оказалось таким, о котором я мечтала, и которое я не могла найти в течении последних трех лет в Москве. К общим впечатлениям примешалось чувство, что произошло что-то неправдоподобное, думаю это и есть чудо. Для меня взрослого человека, так и было.

Если бы Вы были в Москве, конечно мы ходили бы на все занятия, но к огромному сожалению, это пока не так. В Вашем занятии было все прекрасно, и надо всем витал петербургский дух высокой культуры, которого я до сих пор ни разу не уловила в Москве. На Вашем концерте другие дети. Алиса совершенно другая, и я боялась, что она не впишится в Вашу аудиторию. Она не знает как себя вести на таких занятиях. Вы большой профессионал, это внушает огромное уважение и счастье от соприкосновения с искусством, которое Вы адаптируете для детей..

Мы ходим в лекторий Пикколо регулярно с сентября 2011, когда моей Карине было 2г3 мес. Сразу решили купить абонемент — потому что заворожило, очаровало, и мы с дочкой стали абсолютными поклонницами Ольги Максимовой и ее концертов. «Когда мы опять пойдем к Ольге?» — это стало традиционным вопросом Карины. Регулярно играем «в концерт» дома. С января мы уже перешли на два абонемента, ходим 2 раза в месяц с неизменным удовольствием. Причем каждый концерт — это погружение в сказку, расширение кругозора, прививание вкуса и масса положительных эмоций.

Отличительная особенность этого лектория — отсутствие «сюсюкания» с детьми, прекрасная речь ведущей, интеллигентная атмосфера — все это формирует личность ребенка и его систему координат. Музыкант находится так близко от ребенка, что поисходит настоящее погружение в музыку — ни в одном взрослом концертном зале это не возможно. А ребенку так важно быть соучастником, все рассмотреть.

Очень здорово, что на каждом концерте выступает помимо взрослого музыканта еще и ребенок — для моей дочки это всегда запоминающееся событие, как играл мальчик на барабане или девочка на арфе. Ну а 4х-летняя София, станцевавшая лебедя Сен-Санса на последнем концерте, стала просто нашим кумиром. Видимо, осознание того, что искусство подвластно не только взрослым, делает его для детей ближе и понятнее. Спасибо, Пикколо!

Сегодня мы во второй раз были на концерте ГОЛОС- НЕВИДИМЫЙ ИНСТРУМЕНТ. Наши малыши нисколько не скучали. Они радовались повторной встрече с замечательной музыкой, наперебой рассказывали о МОЕМ ЛИЗОЧКЕ: «Нам даже хотелось подпевать…Но это концерт и так делать нельзя- это некультурно». Повторение стихов, сказок, музыки очень нравится детям и усиливает их тягу к размышлениям.

Благодаря тонкой, штучной работе Ольги Пикколо и ее коллег музыка вошла в мир наших детей, и теперь с утра у нас в доме звучат классические мелодии. Этого не было в моем детстве, и я рада не меньше, чем дети. Мы различаем музыкальные инструменты, обзавелись предпочтениями- дети особенно любят гобой и скрипку. Это огромный прорыв в их развитии…Спасибо нашей музыкальной фее- Ольге Пикколо!

Ура!!! Теперь и Мариинский театр имеет у себя Прекрасное Пикколо!!! Рады за всех: детей, взрослых, театр, замечательную ведущую!!! Спасибо!!!

Волшебная атмосфера нового театра. Прекрасная ведущая и замечательная музыка. Все это в новом здании Мариинки. Прекрасные исполнители с волшебной музыкой. Атмосфера праздника и радости. Вид на замечательный город и улыбки малышей. Особенно мне понравилась программа и насколько изящно подобранны все произведения. Даже таким непоседам типа моего сына, было интересно. И совсем нет детского сюсюканья.

Все очень серьезно и по-взрослому. И под конец, когда дети вместе с музыкантами исполняли артиста эстрады (любимое произведение моего отца,которое я слышала с детства) я вообще была очень тронута! Жалко, что в мариинский больше билетов не купить(((. Постараемся к вам попасть на другие площадки. Прекрасное время проведенное родителями и детьми. Спасибо вам ОГРОМНОЕ Ольга! Мы вместе с сыном Робертом в восторге!

Сегодня мы с внучкой Алиной впервые побывали на концерте. Я очень волновалась, как будет себя вести малышка. Всё-таки ей ещё 2 года и 8 месяцев. Но, как только концерт начался, мои волнения улетучились: Алинка очень внимательно слушала, активно хлопала музыкантам и была вполне довольна. Хочу добавить, что представление очень качественное: прекрасные музыканты, интересная сюжетная линия, связывающая все произведения и умеющая увлечь малышей ведущая. Я в своём детстве ходила на знаменитые концерты «От А до Я» в концертный зал «Октябрьский» и до сих пор помню, как это было интересно и полезно.

Когда росли мои дети, ничего подобного в городе не было. И я очень рада, что моя внучка может приобщиться к музыке в столь раннем возрасте. А концертный зал на Стремянной улице гораздо приятнее, чем огромный «Октябрьский». Он такой уютный, камерный, детки всё могут рассмотреть и даже потрогать после концерта. Так что будем к вам ходить!

Огромное спасибо за первую для Федора новогоднюю елку! Абсолютно волшебно все получилось! Петя и волк — теперь постоянные музыкальные гости в нашем доме. Ольга и команда Пикколо — спасибо и хорошего вам года!

В этом году я познакомилась с удивительным человеком — Ольгой Пикколо, а вместе с ней с замечательным детским лекторием «Пикколо». Я музыкант, преподаватель, в данный момент студентка Орф-Института в г. Зальцбурге. «Высокое искусство — детям» вообще мой девиз, поэтому я очень заинтересовалась концертами, на которых эта идея так ярко и так успешно воплощается в жизнь. В своих лекциях-концертах Ольга смогла найти баланс между возвышенностью классической музыки, торжественностью обстановки академического концерта и требованиями детского восприятия. Дети не только слушают музыку в исполнении профессиональных музыкантов, но и сами активно участвуют в концерте. Ольга использует некоторые элементы, характерные для концепции музыкального воспитания К.Орфа, например, музицирование на детских музыкальных инструментах, связь музыки и движения.

Последний концерт, который мне удалось посетить, — новогодний — был посвящен сказке С. Прокофьева «Петя и волк». Поначалу мне показалось странной идея исполнения этого произведения на старинных музыкальных инструментах, однако во время концерта я оценила прелесть непривычных тембров и профессионализм музыкантов. Сама Ольга превосходно выполняла роль ведущей, мастерски владея речевой интонацией и пластикой тела.

Спасибо детскому лекторию «Пикколо» за прекрасные концерты!

Несмотря на мою занятость по работе тороплюсь рассказать о блестящей затее музыкального детского лектория Пикколо. Было придумано и показано рождественское действо по сказке Гофмана «Щелкунчик» и балетной музыке Чайковского. Действо показали не просто на сцене: все происходило при притушенном свете в Театральном музее, точнее, в роскошных апартаментах бывшего директора Императорских театров Теляковского, в окружении мерцающих старинных театральных портретов.

Ольга Пикколо, создательница лектория, тихо и неспешно декламировала сказку, ее чтение перемежалось чудесной музыкой в исполнении артистов Маринки. А на стену проецировались легкие руки художницы Катерины Барсуковой: перебирая песок на стеклянном столе, Катерина создавала моментальные песочные картины. Песок рассыпался, и рисунки как снежинки жили только несколько мгновений. Они стремительно сменяли друг друга, точно соответствуя слову, музыке и ее акцентам. На глазах у малышей рождались живые, трогательные иллюстрации к сказке: вот доверчивые лица маленьких героев, Щелкунчик, нарядная елка, вспыхивающая цветными огоньками…Несколько движений рук художницы- и все разом изменилось. Перед нами заснеженный синий город, очертания зимних деревьев. Падает снег, пришла рождественская ночь, сказка продолжается…

Это было просто какое-то волшебство. Мои дети были заворожены. И я тоже.

Вчера впервые отправила папу вместе с дочкой на «Кларнет и вибрафон рассказывают сказки», и какого было мое изумление, папа был тоже в восторге!!!! Мы совсем недавно присоединились к Пикколо, и с первой встречи я была потрясена подачей материала. И деткам, и родителям очень интересно. Ольга, спасибо вам за организацию такого чудесного проекта!!!! Думаю, что вне абонементные концерты будут интересны даже моему старшему, хотя вначале я боялась его подключить к семейному посещению. Начинаем привлекать уже наших знакомых))))) Как здорово, что я случайно наткнулась в интернете на ваш лекторий!!!!!

И вновь спешу поблагодарить, сегодня за «Спящую красавицу»! Моя надежда привить моей дочке любовь к музыке и понимание и чувствование ее сказочного волшебства начинает превращаться в уверенность! Наша следующая встреча — маленький Моцарт!

Сегодня ходили с внучкой на музыкально-песочную фантазию «Щелкунчик». Подобного действа я еще никогда в своей жизни не видела.

Итак, сказка Гофмана «Щелкунчик». Ее читает артистка (я знаю, что это искуствовед, но для меня она — настоящая артистка). Под звуки ее голоса художница прямо на ваших глазах рисует песком на большом стекле, подсвеченном снизу лампой, прекрасные иллюстрации к сказке, и весь этот процесс с помощью диапроектора проецируется на большой экран. Я видела мультфильмы, снятые в технике песочной анимации, но чтобы вот так рисунки появлялись прямо перед мной, как будто живые, — это удивительно!

Свой рассказ артистка периодически останавливает для того, чтобы дети представили, как Фриц и Мари бегают у новогодней елки, как маршируют игрушечные солдатики Фрица, как Мари убаюкивает Щелкунчика, ка бьется он с армией Мышиного Короля, как цветы танцуют вальс… И тогда звучит музыка Чайковского в исполнении скрипача, артиста Мариинского театра, и его аккомпаниатора -пианистки.

А после окончания концерта детям разрешили самим немножечко порисовать на тонком слое песка. Возраст маленьких слушателей с 4 до 8 лет. Зрителей достаточно много, несмотря на то, что билеты недешевы — 700 рублей с каждого, независимо от возраста. Более того — на некоторые площадки, например, на новой сцене Мариинского театра, билеты надо «ловить», так как разбирают их очень быстро. Но, как мне сказал человек, который рекомендовал этот концерт, насколько мероприятие это недешевое, настолько и прекрасное. И это правда.

Ольга, огромное Вам спасибо и вашему коллективу!!! Ходили на музыкально- песочную фантазию «Щелкунчик» всей семьей. Сын весь «слушал глазами», после концерта спросил когда пойдем еще раз(хочет про лебедя посмотреть). Очень удивился что «даже волосы тряслись у скрипача». Супруг сказал:»наконец-то, нашли островок культуры и для детей». Извините, что мешала младшая наша девочка.

Дочке тоже понравилось, кричала: «спасибо, красиво». Очень Вам благодарны))) Прийдем еще не раз.

Мы уже посетили три концерта-лекции Ольги.

Все невероятно и потрясающе!

Каждый концерт уникален! Каждый концерт интересен! Лекция настолько захватывает, что хочется продолжать еще и еще. Занятие проходит легко и доступно, словно оно воздушное и пронизано звуками музыки.

Выражаю от имени своей семью благодарность и поклон Ольге за создание такого уникального проекта!

20 мая мы впервые побывали на одной из лекций, посвященных народным инструментам. Не то что дети, полагаю, многие взрослые узнали для себя что-то новое. Я к примеру, узнала, что такое окарина, рубель, чем саратовская гармошка отличается от других и многое другое. Нашему сыну 2 года 7 месяцев и я переживала, высидит ли он все занятие, но он с интересом наблюдал за происходящим всю лекцию.

Спасибо Ольге за то, что умеет так увлечь деток и познакомить с интересным и богатым миром музыки, ну и конечно же артистам огромное спасибо. Обязательно будем ходить на ваши занятия!

Ольга, здравствуйте! Спасибо большое за чудесные концерты и занятия в творческой мастерской. Мы с внучкой посещаем Ваши концерты с огромным удовольствием. Подскажите, пожалуйста, когда откроется запись на 6 апреля «Упрямый мальчик. Иоганн Себастьян Бах»

И от нас с 5-летней дочерью Анастасией ОГРОМНОЕ СПАСИБО Ольге и Детскому музыкальному лекторию Пикколо!!!! Спасибо за то,что все Вами сделанное- не для развлечения, а для воспитания, воспитания музыкального вкуса, понимания, для того, чтобы разбудить то доброе, искреннее и светлое, что еще осталось в наших взрослых и останется в детских душах! В моем детстве ничего подобного не было, к моему сожалению…И пожалела только об одном, что мы так поздно начали приобщение к миру музыки, но уверена, что вместе с Вами мы наверстаем упущенное!!! С нетерпением ждем следующего концерта по нашему абонементу и абонементов на следующий год!!!

Спасибо, в Марииинский купили, а «Петя и Волк» слушали ещё всё воскресенье ( 6 раз). Рома, очень переживал за уточку. Очень хорошо, что музыка может пробуждать в наших детях и нас самих, такие замечательные свойства души, как сопереживание, участие, доброта и любовь.
Ещё раз ОГРОМНОЕ СПАСИБО!!!!!!!!!

Позвольте выразить огромную благодарность Ольге Пикколо и всем организаторам и участникам этого проекта ЗА:

— настоящих музыкантов вблизи, которых можно спросить,рассмотреть , вдохновиться ими;

— музыкантов маленьких, особенно понятных детям;

— серьезное отношение к детям и повествование, без сюсюканий и искусственности;

возможность окунаться в мир музыки и становиться его частицей;

возможность для детей на концертах творить;

посещать места дышащие искусством.

Пикколо это восхитительное открытие для нашей семьи, которое радует нас новыми возможностями и проектами! Спасибо!

P.S.: Недавно за ужином спросила дочь (6лет):
— Мам, а мы на все концерты Пикколо ходим?

— нет..а почему ты спрашиваешь?

— не хочу пропускать ни одного 🙂

— Я тоже! (вторая дочь, 5 лет)

А Папа: 

—  не знаю как дочкам, я в восторге: когда следующий?

Ольга, спасибо Вам — это, действительно, бумеранг.

Я давно знаю, что не сказанные вовремя слова благодарности тянут душу к отчаянию, самому страшному греху.

Я даже не ожидала, что мне так понравится сегодняшний концерт в Мариинском. И площадка очень необычная по атмосфере, и девушки «песочные» очень хороши… Я люблю устраивать для детей «тематические погружения» — мы недавно смотрели спектакль по сказкам Козлова, мультик, конечно, читаем книжки Козлова последние недели и сегодняшний концерт был для детей еще одной «вехой» в понимании смыслов. Придя домой, они рисовали песком ёжика со свёртком и лошадь….

В общем, мы всегда с Вами 🙂 Если Вам что-то понадобится (даже не представляю, что — отзывы, рецензии, благодарности) — всегда с радостью.

Честно говоря, я бесконечно, по-белому, завидую своим детям. Я совершенно далека от музыки — возможно, потому что в моем детстве не было Пикколо. Я безумно рада, что детство моих мальчиков проходит в Петербурге и в те годы, когда Ольга Пикколо проводит эти замечательные концерты. Мы два года ходим в Пикколо», дети растут вместе с музыкой, которую так талантливо, красиво и понятно им там дарят . Но мне хочется сказать пару слов не только как благодарной маме, но и как филологу, краеведу, кандидату педагогических наук. «Пикколо» — это совершенно необходимая часть развивающей среды, в которой должны расти наши дети.

Я знаю многих родителей, которые много внимания уделяют чтению, интеллектуально му развитию, экскурсиям, спорту и при этом совсем забывают об эмоциональной сфере. «Пикколо» заполняет этот пробел, каждый концерт — это сгусток эмоций, но при этом эмоции от музыки не зашкаливают, не сбивают ребенка с ног, они очень бережно, аккуратно перетекают в душу ребенка и постепенно «лепят» её . «Пикколо» — очень петербургский проект, он так здорово гармонирует с нашими дождями и грозами, со стенами Мариинки и музеев, а сама Ольга, невероятно элегантная и прекрасная во всех отношениях — прям-таки воплощение духа петербургской музыки. Простите за пафос, но не сдержаться. Спасибо огромное, Ольга, Вам лично и всем Вашим помощникам и коллегам!

Музыка…Сказка…Игра…Фантазия…Творчество…Что,как не синтез,сможет развить и сформировать многогранную личность? Я вижу сегодняшнее событие с разных аспектов ,и в двух словах описать это невозможно. Очередная ,,инъекция» культуры для нас с дочкой.Как музыкант ,я получила огромное удовольствие от программы ,от высокого качества исполнения аутентичной музыки,от художественной части концерта.С точки зрения педагогики-восхищение и преклонение.Ярко,образно,интерактивно,доступно,дети захвачены процессом,и главное то,что Ольга даёт такой толчок для развития фантазии и творческого мышления…В одном концерте мы погрузились в сказку,в которой музыка и сюжет неразделимы,мы услышали новые,редкие инструменты-кельтскую арфу, две виолы-да гамбо и пикколо,увидели настоящий ирландский танец,выступление талантливых детей,и просто погрузились в Волшебство!…

С благодарностью,мама Алёны из Москвы.

Спасибо большое за удовольствие от концертов,котор ое мы получаем вместе с сыном.Мы очень волновались, как ребенок с сенсорными нарушениями сможет выдерживать концерт, будет ли ему понятно. Благодаря профессионализм у Ольги, ее музыкальному чутью и умению правильно подать, мальчик смог погрузиться в необыкновенный мир классической музыки. Удивительно, но даже нелюбимая композиция из передачи «Спокойной ночи» , от которой он затыкал уши, показалась ему приятной и красивой в живом исполнении музыкантов, которых приглашает Ольга. Ребенок с особенным ощущением и восприятием звуков понял и принял все концерты. Прекрасен выбор каждой программы. Чувствуется, с какой любовью Ольга обдумывает подход к каждой композиции, чтобы детям было интересно и понятно.

Я бы назвала этот проект «инклюзивным» для детей с особенностями эмоционального развития. Тут есть место для всех. Замечаю, что приходят детки с СДВГ. Часто мамы боятся приводить из «в общество», но Ольга мудро и профессионально разместит ребенка, чтобы он мог вовремя выйти и выплеснуть энергию. Длительность концерта выбрана очень правильно — дети не успевают перегрузиться, есть возможность встать и присоединиться к общему выступлению с маленькими муз. инструментами, сбросить усталость и размяться перед последними композициями. К концу сезона концертов лектория сын стал пробовать петь в коллективе, появилась потребность. Это очень важно в сенсорной интеграции таких деток. С удовольствием будем продолжать ходить к вам. Даже не знаю, кто из нас с ребенком получает бОльшее удовольствие! Спасибо еще раз за трогательное внимание к сыну, к его проблемам и поддержку.

Ольга Пикколо — талантливый автор оригинального просветительско го проекта для самых маленьких детей. Она – человек, совмещающий в себе разные амплуа. Очаровательная артистка-сказочница, опытный музыковед, блестяще знающий детскую психологию и не дающий лишних, не вмещающихся в детской головке знаний, режиссер, поставивший увлекательный «разноцветный» спектакль, педагог, работающий с родителями и детьми. Музыкальные сказки, сочиненные ею самой, сопровождают картинки, которые рождаются прямо на глазах и меняются прямо по ходу рассказа и изгибов музыкальной ткани.

Это — некое поразившее меня волшебное зрелище – рисование цветным песком с проекцией на экране. В концертах выступают талантливые артисты, взрослые и маленькие. После окончания «Действа» Ольга дает детям домашние задания, раздает им какие-то маленькие значки, дарит магнитики- картинки с портретами композиторов, изображением музыкальных инструментов (заказывает их специально для своего абонемента), проводит вместе с коллегами художницами уроки рисования по следам услышанной музыки. Будучи достаточно опытным музыковедом, имея в своем багаже педагогический, лекторский, писательский опыт готова засвидетельство вать, что встретилась с абсолютно новым, очень перспективным музыкально-просветительски м проектом.

Огромное спасибо Ольге Пикколо, музыкантам Федору Кувайцеву, Владимиру Козлову и Леве Журавскому, всем организаторам сегодняшнего концерта за замечательную работу!! Видно, что за мастерством рассказчика и виртуозностью исполнения стоит огромный труд. Очень непросто так легко и непринужденно говорить о сложных вещах. Получили такое удовольствие…. Никакой халтуры, все очень тонко, искренне, интересно и занимательно.

Концерты-занятия рекомендую всем.

Огромное спасибо за субботний концерт-занятие в Мариинке-2: необычные старинные инструменты — прародители (ну, или дальние родственники) современным флейте и скрипке, костюмы исполнителей — все это по-праздничному торжественно и неизбито.

Очень люблю это фойе — отличный вид через огромный стеклянный фасад на старую Мариинку, Крюков канал, Декабристов.. Чудесное место, чудное представление
Детки все молодчинки, особенно здорово, что Вы вызвали чуть всплакнувшую третью птичку

Я не ее мама, но я была бы «за» ?:)

Начали посещать концерты с этого сезона. Дочка у меня очень стеснительна, зажато себя чувствует в коллективе, детей побаивается и сторонится. Первый концерт, как я и ожидала, просидела у меня на коленках и только смотрела на все происходящее с большим интересом. Я не была уверена, что удастся ее снова убедить придти, но после концерта дочка четко сказала, что ей понравилось и она хочет пойти снова. Не пропустили ни единого концерта и вот, о чудо, сейчас мой застенчивый ребенок радостно садится на первый ряд, активно участвует в концерте, спокойно выходит «выступать» и очень ждет новых встреч.

Для кого-то, возможно, это пустяки, но для нас это прорыв. Спасибо всему коллективу и отдельно Ольге Пикколо за нашу маленькую победу!

Ольга Пикколо делает большое и важное дело — в форме сказки вводит маленьких детей в мир большой музыки. Сколько будущих музыкантов, любителей музыки взрастит «Пикколо»! Чудесное, волшебное начало, хороший старт в музыку! Мне приятно и интересно как композитору сотрудничать с лекторием. Огромное спасибо Ольге за её труд!

Детство Моцарта, или встреча со Сверчком».

— Дедушка, дедушка, дай скрипку, я хочу, как сверчок! Мой пятилетний внук Мишенька теребит мои брюки. Он полон эмоций и возбуждён… Только что он с мамой возвратился из Мариинского театра, где смотрел спектакль о детстве Моцарта.

— Дедушка, там был сверчок! Он сполз со стекла и вышел на сцену. — Миша, а что потом?

— А потом он заговорил человеческим голосом! Нет, нечеловеческим голосом, вот так: у-у…как в трубу заговорил. Но я всё понял. Он говорил, что подарит мелодию. И тут он вдруг вынул маленькую скрипочку и заиграл на ней. Дедушка, сними скрипку со стены! Кажется, я уже догадывался, к чему всё клонится.

— Ну, а ещё что там было? — пытаюсь я отвлечь.

— Там была красивая фея, она рассказывала про маленького Моцарта. Рассказывала так красиво! Дедушка, а ты умеешь так: клёк, клёк, клёк?

— Конечно, умею, — поддерживаю я внука, — клёк, клёк.

— Совсем не так, — перебивает Миша. Да ты хоть знаешь, что это такое? Ну, как ты не понимаешь! Это же карета везёт Моцарта к королю! А потом выходил сам Моцарт. В парике выходил. И так красиво играл на рояле. Но в конце он почему-то оказался девочкой. А вот сверчок был настоящий и он играл… он так и г р ал !

— Мишенька, а тебе папа вчера мячик купил, — я ещё на что-то надеялся.

— Дедушка, дай скрипку. Я хочу, как Сверчок!

И тут я понял, что малыш, которого я только, только начал обучать игре в шахматы, теперь всех нас научит играть Моцарта на скрипке. Придётся-таки снять со стены скрипку, которая провисела на ней тридцать лет.

Я побывала на спектакле «Ежик в тумане» из цикла «Музыка песчаных сказок». Спасибо большое Ольге за прекрасную и очень оригинальную постановку! Известный мультфильм как-будто заново родился, воплощенный в песке и чарующих звуках вибрафона. Создаваемые сэнд-художником образы перетекали на экране один в другой. Очень тонко и красиво, со всеми оттенками чувств. Оказывается, песок (как и туман) хорошо передает идеи таинственности, хрупкости и загадочности бытия, которые отражены в сюжете мультфильма. В оригинале – это, скорее, философская сказка. Однако, ребенок, несомненно, пусть не логически, но интуитивно, может проникнуть в ее суть.

В сегодняшней постановке на сцене была игра. Но за этой интерактивной игрой с детьми сохранена глубина мультфильма. Совершенно замечательно подобрано музыкальное сопровождение. Я даже услышала напев православной молитвы (когда ежик наблюдал луну…). Оказалось, что мне не послышалось, – это последняя пьеса из цикла «Детский альбом». Хотелось смотреть и слушать еще…

Это не первый отзыв, который я пишу о Пикколо, но сегодня опять возникло огромное желание поделиться с другими своими переживаниями по поводу детских концертов Пикколо и высказать Ольге еще раз огромную благодарность за то, что она делает с нами и для нас. Оксана Лопатина

Я постоянно живу с семьей в Москве и мы приезжаем на концерты Пикколо специально из Москвы, к сожалению не часто, но все же. В Москве, мы с дочерью (4,5 года) все время пытаемся ходить на детские концерты. Сейчас могу констатировать, что мы посетили все московские площадки и все авторские концерты с пометкой «для детей». Я неистово искала для своего ребенка хотя бы что-то близкое Пикколо и ни разу не нашла этого. Каждый раз меня изумляло одно — полное непонимание основ детского восприятия, а так же достаточно формальный подход к делу. Одеть смешные штанишки или странную шляпу… нет, это не детский концерт, этого недостаточно. Каждый раз разочаровывает то, что ведущие, как будто бы играют для себя, или для родителей и для «воспитанных детей», взрослые все понимают, но ни один детский концерт не являлся по-настоящему детским, концерты для маленьких детей — это совершенно особенная вещь, показать, что музыка — это чудо, это волшебство, как любое искусство, концертом можно вдохновить и заставить следовать музыке, оставить неизгладимый след в детском душе и сознании.

Я бесконечно восхищаюсь концертами Пикколо, именно так и нужно говорить с детьми об искусстве, каждый раз встреча с пиколло — это чудо, которое меняет ребенка. Сейчас детские концерты в Москве демонстрируют полное отсутствие детской педагогики, и полное непонимание того, что дети учатся только в сказке. Какая бы не была захватывающая тема концерта, но дети — это особые слушатели, и нужно делать только для них, а не для родителей.

Моя дочь до сих пор помнит последние три концерта Пикколо, что для ее возраста нормально, помнит в деталях. Мне не пришлось ей объяснять и или помогать вспомнить, что было. Она до сих пор вспоминает котиков из концерта Три сестры Флейты и так счастливо улыбается и так трепещет у нее все внутри. Она может любому объяснить чем отличаются и чем похожи эти три флейты и зачем нужна сурдина у виолончели. Но после последнего концерта «для детей» в Москве, подошла журналист с радио и попросила рассказать мою дочь рассказать, что ей понравилось и запомнилось. Я поняла, в целом концерт прошел незамеченным во всех его прекрасных деталях, который улавливали только взрослые.

Мы уже второй раз ходили со старшим сыном на концерт лектория Пикколо, и первое, что он спросил меня, когда мы вышли — мама, а про какой инструмент будет следующий концерт? И скоро? Он вспоминает дома все инструменты и рассказывает о них знакомым и друзьям. Я сама получаю от концертов огромное удовольствие, Ольга — настоящая волшебница, которая завораживает детей своими чудесными рассказами!

И именно поэтому мне так грустно писать о том, что творилось на сегодняшнем концерте («Неаполитанский дуэт» в доме Самойловых, 11.30). На втором ряду старший мальчик шуршал конфетами, а потом полез с кулаками на соседа, маме которого пришлось срочно его пересадить. Родители агрессора никак не проявились. Потом мальчик на первом ряду, сидевший перед ним, видимо насмотревшись на все это, начал стучать моего сына — и опять же, его родители ничего не сделали, я увела сына в слезах на другое место, к счастью он успокоился довольно быстро и получил удовольствие от остатка концерта. Но всем родителям очень хочется сказать — подумайте, а готовы ли ваши дети к восприятию музыки, нужна ли она им, и стоит ли их пичкать ею, если ответ на вопросы «нет». Не лишайте сказки тех, кто слушает ее, затаив дыхание!

Отзыв на концерт «Ёжик в тумане» из цикла «Музыка песчаных сказок» в Мариинском театре 23.11.14

Ольга Пикколо создала абсолютно уникальный жанр детского концерта-спектакля. Удивительное сочетание музыканта, артиста, психолога и драматурга! Маленькие дети и их родители попадают в волшебную атмосферу зримого музыкального действа. Самое примечательное в нем – ощущение времени, перетекающего из сказки в живую реальность и обратно в сказку. Ольга Пикколо и малыши будто сами все придумывают в общем импровизируемом процессе, где рассказ переходит в пение и пластические высказывания ручками. Они не просто посетители концерта, они сами творцы того, что происходит. Атмосфера волшебства возникает благодаря участию блестящего музыканта Алексея Чижика, почти непрерывно создающего ассоциативный музыкальный ряд.

На сцене стоит инструмент, идеально соответствующий замыслу, инструмент «сказочного» тембра – вибрафон, на котором красивый, увлеченный музыкант-артист выводит музыкальные узоры из Баха, Моцарта, Бетховена. Музыкальная партитура продумана так, что ребенок абсолютно естественно дышит, как воздухом, шедеврами классической музыки, которые становятся тоже «действующими лицами» истории – то дождиком, то грозой, то волнами. Очень тактично происходят модуляции из музыки классиков в современные песенки, которые дети и взрослые знают и под аккомпанемент рассказчицы поют всем залом. А на экране – постоянно меняющиеся, «вибрирующие» благодаря своеобразной технике песочной анимации картинки, где опять- таки реальность и условность перетекают одно в другое (видны руки художницы, творящей живые образы сказки). А после окончания спектакля дети забираются на сцену и играют палочками на вибрафоне и рисуют песком собственные картинки.

Заслуженный деятель искусств России, музыковед Элла Фрадкина.

Спасибо большое за замечательный концерт в Концертном зале Мариинки!!!Мы всей семьёй благодарим волшебницу Ольгу и всех музыкантов и артистов. Это была настоящая сказка!!!

Мы в очередной раз выражаем восторг и благодарим всех организаторов и участников занятия «Детский альбом стеклянного мальчика». Поскольку сюда заходят будущие зрители, хочется высказать небольшое пожелание. Ольга и ее коллеги тратят огромные усилия для создания в зале особой атмосферы, в которой ребенку легче воспринимать тонкий музыкальный материал. Понятно, что не все дети готовы к соучастию, не все выдерживают час напряженной работы на восприятие. Но к детям и нет претензий. А вот взрослые, сами того не замечая, часто мешают окружающим слушать музыку. Недавно со мной рядом на концерте сидели чудесные, симпатичные (без иронии) мама с дочкой.

Заботясь о ребенке, мама старательно комментировала каждый музыкальный кусочек, добавляя какие-то свои личные воспоминания. Не очень понятно, зачем создавать у ребенка ложные стереотипы: во-первых, девочка будет думать, что все происходящее на сцене имеет отношение только к ней лично, во-вторых, не научится правильно вести себя в театре, а в-третьих, не услышит доброй половины музыки. Не говоря уже о том, что окружающих может раздражать постоянное заботливое бормотание. А если все мамы начнут комментировать каждую музыкальную фразу? Я уже не говорю о щелкании вспышкой в полумраке каждые 15 секунд… Зачем? Пусть концерт остается в сердцах, а не в фотоаппаратах. Спасибо за понимание.

и я хотела поблагодарить за чудесный праздник!

Когда члены моей семьи, в свое время окончившие муз.школы, узнали, что я собралась вести дочку на ‘Петю и волка’, все стали сочувствовать моей малышке:) ‘Скукотища! Куда ты ее тащишь?’;)) И правда, воспоминания об этом произведении из курса муз. литературы не самые веселые. Но мы рискнули.

Что сказать? Мы получли огромное удовольствие! Сидеть 40 мин для еще даже не трехлетнего ребенка тяжело, но тут! Ребенок так впечатлился! Теперь книга, полученная в подарок от Пикколо, зачитывается до дыр:) Диск теперь постоянно в компьютере:) Мы не могли и представить, что так может быть!

Приобрели абонемент,с нетерпением ждем начала занятий. Еще раз спасибо!

Были вчера с дочерью на концерте Стеклянный мальчик про детство Петра Чайковского. Очень понравилось, спасибо Ольге, музыкантам, шарманщику и художнику! Хорошая сказка и очень красивая музыка!

Огромное спасибо Ольге Пикколо, музыкантам Федору Кувайцеву,Владимиру Козлову и Леве Журавскому, всем организаторам сегодняшнего концерта за замечательную работу!! Видно, что за мастерством рассказчика и виртуозностью исполнения стоит огромный труд. Очень непросто так легко и непринужденно говорить о сложных вещах. Получили такое удовольствие…. Никакой халтуры, все очень тонко, искренне, интересно и занимательно.

Концерты-занятия рекомендую всем.

Видели вчера… Спектакль «Детский альбом стеклянного мальчика» получился чудесным. Ольга Пикколо, создательница спектакля, а в недавнем прошлом учредительница и очаровательная ведущая детского музыкального лектория в Театральном музее, была решительным образом приглашена в Мариинку для проведения детских спектаклей-сказок. Нам, мне и моим внукам, очень любившим концерты в Театральном музее, неудивительно, то все билеты на ее спектакли проданы. И сегодня тысячный зал «Мариинский-2» был полон детских головок: малыши и ребята постарше зачарованно слушали музыку Детского альбома Чайковского и сказку о детстве композитора, придуманную Ольгой.

Волшебство звуков и голоса Ольги, легкие виньетки песочной анимации, загадочная, неспешная фигура шарманщика, открывающая и завершающая спектакль, рождали устойчивое ощущение старого Петербурга. Мои детки, а они были впервые в «Мариинском-2», сказали после спектакля, что «как будто бы побывали в старинном времени, когда ездили в каретах», что «оказались в настоящей сказке». Это важные слова, значит, встреча с музыкой Чайковского оказалась памятной и значимой для детского внутреннего мира. Ольге Пикколо и команде ее единомышенников- музыкантов ансамбля ударных инструментов во главе с талантливым Алексеем Чижиком — наши аплодисменты и горячая благодарность.

Оставлю и я свой отзыв. Наше знакомство с Пиккало началось недавно. Буквально 10 января. Сегодня 18 и мы успели побывать на 3х концертах. Мой сын, давно испытывает любовь к музыкальным инструментам. Именно к инструментам, а не музыки. В прошлом году мы уже побывали на цикле экскурсий про инструменты. А вот концерты и спектакли никак ему не давались. Он уходил через 10 минут после начала, он не хотел ни слушать, ни смотреть на сцену. И совершенно случайно к нам попадают билеты в Мариинку на Ксилофон и колокольчики. И каково было моё удивление, что ребёнок внимательно смотрел и слушал. Да, он не хочет «участвовать», он просто сидит и смотрит- слушает. Но после первого концерта, сказал — хочу ещё. Ближайшее мероприятие был Щелкунчик. Восторг. Придя домой срочно сел рисовать Щелкунчика, хотя рисовать он не любит.

У меня такое впечатление, что сын просто растворяется в музыке и музыканте. Ему конечно ещё трудно психологически, ТК эмоции «бьют» через край. Но он хочет. И самое удивительное для меня: после концертов у него нет агрессии. Раньше после любого мероприятия истерика была обеспечена и неизбежна. А тут нет. Сел в машину и просто уснул.

Сегодня после концерта спросил когда пойдём опять и расстроился что в абонементе осталось всего 4 занятия. Ольга! Хочу от всего сердца поблагодарить Вас. Вы творите чудеса! Спасибо огромное, что благодаря Вам наши дети с самого малого возраста могут прикоснуться к прекрасному. Научиться не только слушать, но и слышать.

Здравствуйте, Ольга и организаторы концертов Пикколо! Мне кажется, вы получаете достаточно отзывов от родителей о том, как нравятся ваши концерты детям. Я, конечно, не исключение — моя дочка всегда с радостью едет на ваш концерт, ждет его, даже хвастается друзьям! Во время выступлений она так увлекается, сидя в первом ряду, что может встать со стула и начать танцевать. Иногда я опасаюсь, что она подойдет вплотную к вам и начнет повторять ваши слова)) Конечно, мне очень нравится такая ее реакция! И мы стараемся привлекать к посещению ваших концертов друзей, приятелей — чтобы поделиться радостью, так сказать.

Но особенно я хочу поблагодарить вас за то, что, несмотря на ориентированность на детей, вы позволяете родителям расслабиться. Я сама получаю огромное удовольствие от живой музыки, от мелодичного вашего голоса, от прекрасной песочной анимации, от обстановки и атмосферы. К сожалению, в наш сумасшедший по темпу жизни век не всегда есть возможность самим посетить концерт классической музыки, расслабиться и послушать сказку (уж тем более). А взять с собой ребенка можно не на каждый концерт. В данном случае очень хорошо, что ребенок может взять с собой родителей — и им не будет скучно или неинтересно! Я действительно наслаждаюсь вашими детскими концертами, сама, лично, даже с некоторым упоением! И за это вам тоже огромное спасибо!

Желаю вам сохранить уникальность «Пикколо»! Успехов!

Анна, Здравствуйте! Анна, у меня сложилось впечатление, что Вы не правы. Уж где-где, но на концертах Пикколо ко всем маленьким слушателям относятся с любовью и уважением. Претензий к самому концерту, я так понимаю у Вас нет. Хочу объяснить по поводу дневничков и наклеек, а также домашних заданий (Ваш ребенок ведь его получил — я уверена). В первую очередь Пикколо — это лекторий, и большинство деток пришли на очередное долгожданное занятие. Вы посетили концерт впервые, а значит побывали на своеобразном ОТКРЫТОМ УРОКЕ. Концерты Пикколо — это занятия. Регулярные развивающие занятия.

На занятия принято ходить с тетрадками, книгами, и… дневниками. У постоянных посетителей есть такие дневники. Мы ходим на музыкальные занятия Пикколо второй год. Моя дочь каждый раз с нетерпением ждет очередного концерта. Во многом благодаря лекторию Пикколо, у ребенка появилось понимание музыки, знакомство с музыкальными инструментами повлияло на желание дочки заниматься в музыкальной школе.

Любимый детский лекторий Пикколо!,»Встреча с Маленьким Принцем» в Концертном зале Мариинского театра.Спасибо огромное,это был уникальный опыт восприятия для ребенка и меня, по коже мурашки бежали не один раз.гениальное прочтение гениальной сказки!)мое мнение-лучший спектакль Пикколо!).Может быть и сам Маленький Принц появится позже в этом спектакле?мне кажется-детям стало бы еще интереснее смотреть на своего ровесника на сцене в его роли..

PS.конечно,зря родители привели детей младше 6-ти лет.нет,они совсем не мешали зрителям по-старше,но явно заскучали,и родители,наверное,остались этому недовольны.Рекомендую для ребят по-старше-больше поймут и получат.Все-таки,»каждому овощу свое время»))

Музыканты-прелесть!Браво!))А в Алексея Чижика мы давно и прочно влюблены!))

Петербургский писатель Александр Мелехов заметил, что человек отличается от высокоразвитого животного лишь одним: он способен отдать много времени и затратить большие усилия на решение задач, которые заведомо не принесут ему и его окружению материальных благ. По существу, это определение характеризует не «узконосого примата», а творческую личность. Фантазия, эмоциональность, интерес и любовь к творческим поискам — встреча с этими ценностями в спектакле «Маленький принц» подобна свежему воздуху.

Как важно в наше время увидеть прекрасное в личности из незнакомого мира! После спектакля на душе светло и чувствуется прилив сил. Спасибо всем участникам этой неординарной работы.

С уважением, К.В.Сапожникова и Р.Е.Тайманов, ВНИИМ им.Д.И.Менделеева, Санкт-Петербург

В музыкальном лектории Пикколо нам посчастливилось посмотреть несколько спектаклей. Я говорю «посчастливилось» без всякого преувеличения и не для красного словца. Чувство радости и наполненности добротой охватывает здесь не только детей, но и взрослых. Спящая красавица, Петя и волк, занятия, посвященные музыкальному инструменту-невидимке и вибрафону надолго стали предметом домашних обсуждений и воспоминаний.

Действительно, замечательному автору и «сказочнице» Ольге Пикколо вместе с окружающими её на сцене артистами удается невероятное: мало того, что спектакли буквально приковывают внимание маленьких зрителей, завораживая, увлекая, восхищая, но и после своего завершения еще долго волнуют воображение. Очевидно, такой эффект не является самоцелью и тщательно выверенной стратегией автора проекта Ольги Пикколо. Просто, мне кажется, она вся соткана из маленьких сказок и для нее жизнь взрослая — это жизнь большого ребенка

От музыкальной студии «Орфей» и её учеников хочется поблагодарить организаторов, артистов и особенно ведущую — Эллу Фрадкину, за чудеснейшие лекции-концерты о композиторах! Спасибо большое!

«18 апреля я посетила спектакль Детского музыкального лектория «Пикколо» — «Встреча с Маленьким принцем» в Мариинском-3. Это было завораживающее зрелище. Зал, переполненный детьми и взрослыми, был погружен в магическую тишину от начала до конца, после чего аплодисменты перешли в овацию. Сидевшая позади меня Ирина Евгеньевна Тайманова — профессор консерватории — неистово кричала «Браво!» Автору этого спектакля Ольге Пикколо, ищущей новых форм в общении с юными слушателями-зрителями, на этот раз удалось подняться еще на одну ступеньку вверх на этом пути.

Музыкальное действо с синтетическим воздействием на публику песочной анимации, голоса сказочницы (на этот раз Ольга Пикколо преодолела трудности артикуляции на большой зал, голос и эмоциональное наполнение были, как у хорошей драматической актрисы) игра ансамбля прекрасных музыкантов — все это органично перетекало одно в другое без швов и расслабляющих пауз. Драматургия спектакля получилась ясной и стройной. Произведения французской музыки (Дебюсси, Равеля, Пуленка, Сен-Санса, Тьерсена), которые составили основу партитуры и были аранжированные с хорошим вкусом, по стилистике удачно соединялись с текстом французского писателя.

Думаю, что такой тип музыкального спектакля для детей в академическом концертном зале вносит новый современный нюанс в музыкально-просветительскую практику, ничуть не отменяя привычных форм общения музыковеда, прививающего детям необходимые навыки и знания для полноценного воспитания слушателей классической музыки.. Здесь же главенствовала чистая эмоция, что для любого вида искусства едва ли не первая составляющая.. В начали мы любим, а уж потом начинаем разбираться, за что. Заметьте, что этот отзыв пишет профессиональный музыковед-лектор с большим стажем, хорошо понимающий особенности и трудности музыкально-просветительской работы с детьми. Нынешнее поколение «компьютерных» детей в многом иное,, чем это было в прежние годы и десятилетия. »

Заслуженный деятель искусств России, член Союза композиторов, лектор Государственной филармонии для детей и юношества Элла Фрадкина.

Побывали на первом занятии! Коротко о нас: девочке 5.5 лет, пытались заниматься в музыкальной школе, но советская недружественная система чуть не убила в нас любовь к музыке… И я давно мечтала о том, что Ольга создаст что-то для детей, где будут любовь, интерес и увлеченность. И этот день настал! Это уроки, где оживает сказка. Ребенок погружается в мир фантазий и музыки. Соня от себя хочет добавить: учительница очень добрая, она очень любит детей и… Она очень красивая!

После урока ребенок не выпускает флейту из рук и очень боится оставлять ее в машине: мама, ее же могут украсть! Такую красивую флейту обязательно украдут!

Ольга, спасибо вам за то, что вы реализовали эту идею! Спасибо Марии за любовь к детям и к музыке! Верю в то, что скоро в городе появится настоящая школа маленьких волшебников-музыкантов!

Мария Вадимовна еще молода, но она уже сейчас успешный, влюбленный в музыку и в свою работу преподаватель. Она сформировалась как музыкант в Кирове, на русском Севере, закончила музыкальное училище и прослушала много мастер-классов талантливых музыкантов-флейтистов.

У М.В. настоящий талант работать с малышами. Я убедилась в этом, пригласив ее к моим мальчикам, 6 и 8 лет, для еженедельных двухразовых занятий блок-флейтой в июле-августе. Дети знали о блок-флейте, но немного. Я сразу поняла, что М.В..- сильный, интеллигентный человек и незаурядный педагог. Она хорошо понимает психологию ребенка, знает, каковы пути его погружения в музыку и как раскрываются его возможности.

Занятия М.В. тщательно выстроены, занимательны, а сама она, я бы сказала, мягко-настойчива. На первых порах в ее арсенале преобладают сказки, пластилин для того, чтобы лепить нотный стан, игрушки, развивающие дыхание. Дети попадают в обычную для себя игровую среду, так что переход к нотам, аппликатуре флейты, к самому инструменту происходит естественно. К третьему-четвертому занятию дети уже разбирают несложные пьески, продолжая изучать аппликатуру.

Дети даже звонили М.В.: она предложила им обращаться к ней, если будут вопросы. Работа шла по нарастающей, и к концу июля М.В. предложила нам готовиться к концерту. Дети занимались с удовольствием, без надрыва и раздражения. Дополнительно к занятиям М.В. отрабатывала с ними правила сценического поведения. Мальчики сами ежедневно брались за ноты, повторяя изученное и самостоятельно разбирая новые пьески. Мне не приходилось их заставлять, достаточно было спросить :»А вы сегодня занимались?»

Невероятно, но за 15 занятий мы успели очень много, успев даже разучить три дуэта. Наш концерт состоялся 24 августа в роскошном по звучанию историческом зале лютеранской церкви Петра и Павла на Невском проспекте, 22-24. Это было ответственно, я волновалась, словно играть предстояло мне. А вот мальчики были спокойны, лишь восхищались величием и красотой зала. Такова была сила настроя, который они восприняли от своего педагога.

Спасибо М.В. за такую замечательную и результативную летнюю школу

И мы оставим отзыв:) Наши дети — 5,5 и 4 года — занимаются с Марией с весны этого года.За 5 месяцев занятий с Марией 5-летняя девочка уже играет И.С.Баха, полифонические дуэты, читает с листа простые мелодии, а кроме этого стала хорошо петь (ведь обучение на флейте включает в себя и пение, и развитие мелкой моторики, и развитие чувства ритма, и работу слуха — чуть дырочку не-дозакрыл — чуть воздух передул — звук уже не тот; флейта — это координация работы слуха-чувства ритма-силы выдоха- работы артикулляционного аппарата-мелкой моторики пальцев- сообразительности-умения понять и прочитать нотный текст… ). Мальчик (4 года) научился координировать движение тела под музыку, обрёл чувство ритма, стал петь, стал лучше запоминать наизусть стихи, окрепли пальчики, научился концентрировать внимание, хотя он не имеет от природы музыкальных дарований, флейта ему даётся с большим трудом (не такой уж это простой инструмент, обучаться на фортепиано ребёнку проще, на флейте нужно и дышать и выстраивать комбинации пальцев, ведь для каждой ноты своя комбинация, сложно), но он получает на уроке с Марией массу дополнительных полезнейших навыков для общего психического и умственного развития.
Мария любит детей, умеет создать индивидуальный метод работы прямо на уроке в процессе работы с ребёнком. Она вдохновенный, любящий, умный педагог, мы счастливы, что нашли её:) Вот поделимся видеозаписью нашего первого концерта с Марией в органном зале Петер-кирхи, запись не качественная, но это единственный памятник результата 4-х месячного обучения у Марии. Летняя школа Марии дала за лето три концерта,остальные видеозаписи ещё не обработаны.

С радостью делимся своими впечатлениями! Федя (4 г. 2 мес.) с удовольствием занимается флейтой с Марией. А мне глубоко импонирует ее подход — творческий, продуманный, дети прямо окунаются в сказку!

Через восприятие, чувства, осязание происходят запоминание и обучение. Мария искренне любит детей, и этот добрый посыл чувствуется, а это дорогого стоит!))

Желаем всему коллективу Пикколо нескончаемого творческого горения и благодарных слушателей и учеников!))

А мы с сыном Даниилом хотим оставить отзыв о волшебном спектакле «Детский альбом стеклянного мальчика». Это потрясающе гармоничное предстваление- концерт для детей.

Дане 5,5 лет, хоккеист, он был в восторге и простит меня сходить еще раз! Будем смотреть билеты на Маленького принца. Хочется сказать огромное спасибо Ольге Пикколо! За труд, за понимание детской души, за то, что открывает детям волшебный мир искусства!

А мы оставим отзыв об уроках сольфеджио Звенящие голоса. После неудачного опыта музыкальной школы, я переживала что Соня (5.5 лет) не захочет снова изучать музыку… Но, о чудо! Светлана Николаевна это педагог такого космического уровня, что Занятия становятся маленьким праздником музыки!

Спасибо вам за то, что обучение может быть радостным, позитивным и внимательным! В такой атмосфере ребёнок схватывает все налету!)

Хочу сказать большое спасибо за чудесный вечер, проведенный на спектакле «Детский альбом стеклянного мальчика». Волшебная музыка Чайковского, рассказ Ольги Пикколо, трогающий за душу и оживающие песчаные картины, создали атмосферу доброй сказки, в которой необходимо очутиться ребенку и так приятно вернуться взрослому.

Этот спектакль-прекрасное начало знакомства для ребенка с миром театра и классической музыкой!

Ольга, спасибо Вам огромное за эти эмоции, которые переполняют меня уже второй день:) 27.11 мне посчастливилось попасть на спектакль о Стеклянном Мальчике в Мариинке, где слово перерождалось в звучание музыки и оживало в картинках песочной анимации. Это волшебное действие заворожило весь зал, который был полон детей. Мы зрители прожили весь спектакль вместе с актёрами на одном дыхании. И даже, когда действие закончилось и мы довольные вышли в фойе, то волшебство продолжалось. Шарманщик раздавал всем записки с предсказаниями.

Мне тоже вручили такую записку, прочитав которую я поверила в чудеса ещё больше. Улыбнулась и счастливая отправилась домой. Продолжайте дарить нам чудо:)

Спектакль «Маленький Принц» произвёл на меня и мою семью неизгладимое впечатление. Вы заново открыли для нас это замечательное произведение. Волшебное переплетение живой музыки, голоса рассказчицы Ольги и калейдоскопа песчаных образов, заворожило. Вы наполнили новыми красками любимую мною с детства повесть Антуана де Сент-Экзюпери.

С удовольствием рекомендую постановки коллектива «Пикколо» друзьям. Спасибо)

Ольга! Мы как всегда в восторге от стекленного мальчика в мариинке 27/11!!!! Спасибо Вам за невероятную трогательную атмосферу, за уникальных музыкантов — они получают истинное удовольствие от игры!!! Потрясающая песочная анимация. И конечно же пожелания от шарманщика ))) Соня положила их под подушку )))

Очень интересный театр, по-своему уникальный и неповторимый. Однажды посмотрев музыкальный спектакль «Спящая красавица», возвращаемся к Вам снова и снова. Так талантливо соединены великолепно исполняемая музыка, волшебные песочные рисунки, каким-то чудом появляющиеся прямо на глазах, и, всякий раз, захватывающий рассказ Ольги Пикколо, обращенный к совсем-совсем еще юному зрителю. Спасибо за замечательное впечатление от любимых сказок, за знакомство с прекрасной музыкой в такой завораживающей атмосфере, за то, что первые встречи с театром для моей дочки становятся незабываемыми!

Здравствуйте! Хочу поделиться очень приятными впечатлениями, можно сказать волшебными, от просмотра премьеры спектакля «Синяя птица». Мы были с дочкой (5 лет), я думала вдруг сюжет для неё будет сложноват, но с первой мелодией и ожившей песочной сказкой все мои сомнения исчезли. Я сама как ребёнок смотрела на одном дыхании. Великолепное сочетание музыки, песка, и завораживающего, умиротворяющего голоса Ольги Пикколо подарили сегодня незабываемые впечатления!

Это была настоящая сказка, которая витала вокруг. Она была во всём: в искусной игре музыкантов Полины Фрадкиной, Алексей Чижика, в волшебном голосе Души Света, и, конечно, в песке, где рождались необыкновенные образы, за что огромное спасибо художнику Оксане Калинко. Настолько было всё реалистично представлено, что зритель переносится вместе с героями и тикающими часами, то в Страну воспоминаний,то в Дворец ночи, то в Лес. Технически очень всё грамотно продумано, до мелочей (прозрачные часы, души деревьев, даже звуки ключей, открывающих двери, образы болезней и воин, и очень колоритное чиханье Алексея Чижика

Добрый вечер! Мы 5 декабря с дочкой (7 лет) были на премьере спектакля «Синяя птица». Сразу скажу, что смотрели и слушали не отрываясь и не отвлекаясь! Раньше видели сюжеты из песка, но, чтобы целый спектакль!… Это здорово! Очень захватывает! А какой сказочный голос у Ольги Пикколо! Даже маленькие дети целый час слушали! Музыка помогала воспринимать и переживать действия. После спектакля Ольга спросила, какой эпизод больше понравился, но весь спектакль мы смотрели и слушали на одном дыхании и выделить отдельный кусочек просто не получается. С момента, как Луч Света осветил комнату, начались удивительные превращения. И все благодаря песку и ловкости и умению рук художника Оксаны Калинко. Большое спасибо за доставленное удовольствие!

Мы постоянные поклонники Пикколо — начали ходить с ребенком в 2.5 года и не переставая следим за новостями и концертами. 5 января были всей семьей на премьере Синей Птицы — потрясающе!!!! Невероятное сочетание музыки, художественных образов и голоса!! Удивительно подобранные музыканты, которые всей душой рассказывали вместе с Ольгой Пикколо эту сказку! Не перестаем говорить Вам спасибо за чудесные сказочные и трогательные моменты, в которые Вы нас погружаете!

Хочется кричать Браво много много раз и не переставая хлопать в ладоши! Любим Вас и очень ценим Ваш труд!!!

Сегодня, 7 января, мы с сыном , профессиональным музыкантом, посмотрели спектакль СИНЯЯ ПТИЦА в Мариинском концертном зале. Ну чем, думала я, можно меня, видавшую столько всего удивительного в театрах, чем можно меня удивить, в самом деле? И я, мы удивились ! Красота, лаконичность, простота, искренность, хороший вкус и стиль спектакля во всем, свет, исполнительское мастерство! И даже сидя на балконе мы и все зрители рядом с нами, маленькие и большие, смотрели и слушали с большим интересом.

Хожу весь день под впечатлением. Спасибо. Вот такие произведения западают в души маленьких зрителей навсегда.

Ольга, артисты, организаторы концерта «Синяя птица» спасибо за рождественские чудеса!

Спасибо за волшебную сказку! Мы с племянницей (8 лет) сегодня, 5 ого января,были в Мариинском театре- 3 на спектакле » Синяя птица». Смотрели и слушали затаив дыхание! Спектакль покорил нас добротой, искренностью, необыкновенным талантом исполнителей! Это трогает до глубины души! Музыка подобрана изумительно!

После спектакля мы с племянницей вышли на улицу и тихонько напевали «Павану» Равеля…мы не хотели расставаться со сказкой…кажется, «Птица счастья» подарила каждой из нас свое перышко… Ольга, спасибо за ваш труд, за то что помогаете деткам и нам взрослым прислушаться к своей душе, открыть сердце навстречу свету!

5-го января 2016 года в концертном зале Мариинского театра состоялась премьера очередной работы Ольги Пикколо – «Синяя птица» по мотивам пьесы М. Метерлинка. В зале собрались родители с детьми – зрители, многие из которых уже знакомы с творчеством Ольги и которые рады были провести в ее обществе свой праздничный выходной. В творческом союзе с прекрасными музыкантами и художником песочной анимации, Ольга Пикколо, как истинная «Душа Света», провела ребят через страны Воспоминаний и Будущего, царства Ночи и Леса. Во время повествования-путешествия она со свойственной ей чуткостью, ненавязчиво попыталась вложить в детские души прекрасные глубокие мысли, заложенные в пьесе Метерлинка: «Там, где живут войны и болезни – птицы счастья быть не может!», «Вокруг нас всегда есть праздник, только мы его не замечаем!», «Если поделиться счастьем, его не становится меньше!». Думается, что каждый зритель получил праздничный эмоциональный заряд, унес в своем сердце «лучик» любви и добра.

Хочется отметить, что артистический профессионализм Ольги Пикколо растет от работы к работе. Она становится все более смелой в поисках голосовых характеристик, пластической выразительности персонажей, использованию ненавязчивых элементов костюмов. Я желаю ей творческого роста, интересных идей и прекрасных благодарных зрителей! Кандидат искусствоведения, доцент кафедры сценической речи

Российского Государственного Института Сценических искусств Смирнова М.В.

Спасибо Ольге Пикколо, замечательным музыкантам и художнику, и Мариинскому театру за спектакль «Синяя птица»! Впечатлил своей красотой и глубиной. Прекрасно подобранная и ярко исполненная музыка оставила след в душе. Картины, которые создавались вслед за рассказом завораживали.

Сама сказка философская, заставила задуматься. Вышла из зала под большим впечатлением. Браво!

Директор музыкальной школы «Виртуозы» Мельниченко Дарья Александровна

Мои сыновья растут вместе с «Пикколо». Они начинали с цикла концертов о музыкальных инструментах в камерных музейных залах, затем знакомились с композиторами и вот уже третий раз приходят на песочные сказки в Мариинку-2 и Мариинку-3 (Концертный зал). Живая классическая музыка стала для них, современных петербургских мальчиков, неотъемлемой частью детства. И я не могу себе представить другого пути к великой музыке. Ольга Пикколо и ее музыканты словно берут каждого ребенка за руку и аккуратно, тактично, изящно и элегантно приводят его к этому огромному и неизвестному морю. В других обстоятельствах, с другими «проводниками» можно было бы испугаться и навсегда отвернуться от музыки. А с Ольгой музыку хочется слушать, хочется узнавать, хочется любить. И хотя мои дети не занимаются в музыкальных школах и не планируют это делать, музыка давно вошла в их сердца и, я надеюсь, останется там надолго, а через пару лет приведет их на взрослые музыкальные спектакли и концерты на главные музыкальные сцены города.

«Синяя птица» безупречна. Автор, Ольга Пикколо, сумела рассказать эту непростую, наполненную философскими метафорами притчу Метерлинка, очень по-детски – но без упрощений, выделив самые главные смыслы и точно сформулировав их в финале: «Счастья не становится много, если им поделиться». При этом в спектакле нет никаких нравоучений, назидательности, и к этой, ключевой, мысли нас подводят не только слова ведущей, но и всё музыкально-сценическое действо.

Идеально подобрана музыка – небольшие фрагменты перетекают друг в друга и создается впечатление единого музыкального полотна. Алексей Чижик, Полина Фрадкина и Йоэль Гонсалес играют так слаженно, так красиво, что дети считают их единым оркестром. Особенно хочется отметить игру на шумовых и ударных инструментах: в детском спектакле именно эта группа притягивает к себе особое внимание, а Йоэль Гонсалес играет с невероятным воодушевлением, выдумкой, с улыбкой на лице. Сидевшая рядом со мной девочка после спектакля просила у мамы разрешения подойти и обнять дядю, который «играл гром»… >>>

Ну и конечно, самых высоких похвал заслуживает Оксана Калинко, мастер песочной анимации. Детям обязательно нужны образы – яркие, понятные, запоминающиеся. Без них никакой рассказ и никакая музыка не произвели бы на них впечатления. Оксана Калинко создает очень точные, но при этом не «буквалистские» образы, передавая с их помощью то, о чём говорит музыка.
«Синяя птица» — безусловная удача и артистов «Пикколо», и Мариинского театра. Единственное пожелание – немного доработать программку спектакля. Хотелось бы увидеть тем несколько слов о самой сказке, ее необычном названии (в спектакле речь идёт о «голубой птице», и это оправданно с точки зрения истории текста). И еще, на мой взгляд, было бы очень правильно размещать в программках спектаклей Ольги Пикколо небольшую информацию о текстах, ставших основой спектакля, о самых значимых музыкальных фрагментах или композиторах, музыка которых звучит в спектакле.

Анна Рапопорт, кандидат педагогических наук, доцент кафедры культурологического образования Санкт-Петербургской академии постдипломного педагогического образования

«Синяя птица» на Мариинской сцене (маленькая рецензия)

На этот раз Ольга Пикколо поставила сложный и, возможно, рискованный эксперимент в серии смелых и успешных авторских проектов. Ее сверхзадача – особая форма воздействия на маленького ребенка, воспитание его души, его нравственных принципов, необходимых для будущей взрослой жизни, его художественного чувства, его музыкальных «высоких» установок. И все это, — минуя традиционный тип -концерта, сопровождаемого комментатором ( даже в самой занимательной форме ), минуя любого намека на нравоучение и «образовывание культурного слушателя», чем я и многие мои коллеги-музыковеды каждый по-своему занимаемся и что по- прежнему востребовано и надеюсь, не устарело. . Нынче в моде, широко разрекламированные и дающие хорошие кассовые сборы вроде бы музыкально- просветительские Grand-акции для детей с привлечение звезд кино и театра, читающих (часто «по бумажке») сказки, чередующиеся с отрывками из музыкальной классики, исполняемые столь же звездным составом дирижеров и оркестров.– С моей точки зрения это обманка, псевдо просветительский проект «шоу-бизнеса». Вижу это по скучающим лицам ребятишек, приведенных родителями за немалые деньги на такие «высокие» мероприятия. Детям же все равно, какую строчку в иерархии знаменитостей занимает тот или иной артист.

…Вернемся к «Синей птице», представленной на сцене « Мариинки-3» в жуткие морозные дни 5 и 7 января этого года. Зал был к моему удивлению полон, что впрочем уже привычно для спектаклей Ольги-Пикколо. И как всегда в тишине внимал и восторженно аплодировал в конце. В чем же была заключена сложность и рискованность именно этого замысла? В первоисточнике, в Меттерлинке. Эстетская, мистическая, символистская сказка для взрослых, без резких сюжетных ходов и поворотов действия, импрессионистская по своей драматургии и вдруг …. для маленьких детей?! Автору удалось без упрощения и вульгаризации сделать достойную адаптацию первоисточника. И это большая победа… >>>

Конечно же, здесь «работали» разные механизмы «заражения» публики. Сама сказочница в соответствующем одеянии (белое платье «с крыльями», периодически с помощью темной накидки вносящая соответствующий рассказу колорит), выросшая на моих глазах техника речи и живая пластика Ольги, из музыковеда превратившаяся в настоящую драматическую артистку. Затем — перетекающие один в другой выразительные рисунки песочной анимации художницы Оксаны Калинко ( хотелось бы только посоветовать ей быть еще более смелой и темпераментной в поисках динамичных эффектов и не чураться абстрактной эмоциональной живописи). Музыкальная партитура спектакля достойна всяческих похвал.

Несмотря на свойственную всем спектаклям Ольги полистилистическую палитру, сочетающую яркие фрагменты произведений разных композиторов-классиков, здесь было налицо очень хорошо продуманная забота о целостности. Было достигнуто то, что в музыковедении с легкой руки академика Асафьева называется «симфонизмом»: — музыкальные темы были сквозными, развиваясь, эмоционально видоизменяясь, достигая необходимых кульминаций и спадов, то есть, создавая на протяжении всего спектакля музыкально драматургический аналог сюжета. В этом большими союзниками автора были прекрасные, виртуозно играющие музыканты с большим опытом творческой работы над транскрипциями классики: Алексей Чижик (вибрафон). Дуэт In-Temporalis в составе -Полина Фрадкина (фортепиано) и Йоэль Гонсалес (шумовые, ударные) . Они были не просто иллюстраторами, а с азартом участвовали в инструментально-сценическом Действе. Хорошо работали и световые эффекты художник Екатерина Аронова.

Поздравляю всех с большим успехом! Особенно же поздравляю вечно ищущую, увлекающуюся, артистичную, талантливую выдумщицу, фантазерку Ольгу-Пикколо!

Музыковед, Заслуженный деятель искусств РФ Элла Фрадкина

Были сегодня на Маленьком принце. На Синей птице были тоже. Я уже писала отзыв, но хочу выразить вам благодарность за такой проект. Это великолепное сочетание , музыки, песочной анимации и конечно вашего таланта в чтении! Любая сказка оживает в вашей дикции. эмоциях.

Я взрослый человек, сижу с замиранием сердца.Слушаю и верю в эту сказку! И в душе такое сожаление,когда подходишь к финалу, понимаешь , что вот сейчас закончится.. а так не хочется в быт, ТАК ХОЧЕТСЯ В СКАЗКЕ ЕЩЕ ПОБЫТЬ!!! Спасибо вам! Творческих успехов.!!!

Ольга Михайловна разрешите поздравить Вас с праздником Весны. Выразить благодарность за Ваш труд.

Мы посещаем цикл концертов «Музыкальные инструменты а стране ПИККОЛО». Каждый концерт оставляет незабываемое впечатление. Необыкновенная атмосфера «дома Самойловых», Ваши прекрасные помощники создают ощущение душевного комфорта и домашнего уюта. С восхищением наблюдаю как Вы воздействуете на детей : с первых минут концерта это детское многоголосье завороженно погружается в музыку, такой педагогический талант!!!

Ваш артистизм, обаяние, великолепные музыканты делают каждый концерт праздником. Браво!!!

Ольга, добрый вечер! Мы сегодня с Федором были на Вашем «Маленьком принце» в Концертном зале Мариинского театра. В основном Федя на концерты ходит с папой, поэтому для меня песочная анимация сегодня — первый опыт. Милая Ольга! Спасибо Вам огромное за этот чудеснейший подарок. Удивительное дело — Ваша сказка и песчаный рисунок вызвали во мне такую бурю эмоций, что я едва смогла сдержать слезы. Очень хорошо, правда. Федор наш, конечно, маловат еще, наверное, чтобы прочувствовать философию сюжета, но за красоту он уцепился и слушал, раскрыв рот.

Еще раз спасибо

Никто не поспорит с утверждением, что занятия музыкой для детей — это не просто прихоть родителей, но насущная необходимость для полноценного и гармоничного развития. Задача семьи, на мой взгляд, создать вокруг ребенка среду, благоприятствующую погружению в этот прекрасный мир. Мы приводим детей на концерты-занятия «Пикколо», вводим прослушивание классической музыки в повседневный обиход и, наконец, подыскиваем для ребенка хорошую музыкальную школу и хороших педагогов. Светлана Николаевна Иванова — не просто хороший, а редкий, штучный, уникальный педагог. Мягко, умно, интеллигентно, находя подход к каждому ребенку, она объясняет сольфеджио так, что даже далекие от теории музыки мамы (это я о себе) начинают понимать этот предмет. Интервалы, трезвучия, аккорды, тоники, доминанты, субдоминанты перестали быть страшилками и пугалками, а стали полновесными кирпичиками в крепком фундаменте наших знаний. А какие чудесные песенки поют дети, какую красивую музыку слушают на ее занятиях! Даже учат музыкальные детские стихи, которые помогают легче усваивать материал. От всей души советую всем родителям, которые решили прививать своим детям любовь и знания о музыке, приходить на занятия к Светлане Николаевне в музыкальную школу «Пикколо»!

Дорогие друзья, родители деток дошкольного и школьного возраста! Я от всей души рекомендую с настойчивостью этот удивительный и волшебный, ни на что не похожий, международный музыкальный семейный лагерь Ольги Пикколо! Неоценимы знания, которые разделяют и передают нашим деткам, а так же их родителям, великие опытные Мастера мира Музыки Ольга Пикколо и Светлана Николаевна Иванова. Каждый день, прожитый нами, счастливыми участниками жизни лагеря, -это море ярких впечатлений, положительных эмоций, это раскрытие творческих способностей, уникальный опыт и умения, которыми овладевают дети, находящиеся здесь. Всего один столь насыщенный живым самотворчеством, так же, как и четкой методичной работой музыкальный день сопоставим с длинными неделями занятий, а часто и такой возможности вовсе не предоставляется в обыденной жизни.

Приезжайте и прикоснитесь к высокому искусству Музыки с Ольгой Пикколо!

С Благодарностью, Счастливое семейство- участник

Закончилась первая неделя лагеря Пикколо. На душе и грусть, и радость. Грусть — от того, что разъехались многие друзья, приобретенные в Пикколо, радость — от того, что впереди у нас целая неделя праздника Музыки в лагере, так как мы остаемся на вторую неделю! Для меня Пикколо – это всегда высокое качество и Сказка!

Всю неделю в лагере царила необыкновенно теплая волшебная атмосфера. Это результат тесного взаимодействия наших замечательных педагогов — Ольги Пикколо и Светланы Николаевны, организатора лагеря с финской стороны — Виктории, а также детей и родителей. Дети очень подружились, плакали, когда расставались… Родители нашли единомышленников, все приглашают друг друга в гости, это очень трогательно.

Многие дети в лагере были новичками в музыке. Эта музыкальная неделя развеяла у их родителей сомнения о том, стоит ли детям заниматься музыкой – все собираются продолжать! Это, на мой взгляд, очень важное достижение лагеря! Не менее интересно было детям, которые уже кое-что умеют. Для них были созданы очень органичные условия, позволяющие показать свои умения и получить углубленные знания у наших педагогов. А еще в лагере я поняла, какие мы счастливые, что живем в Санкт-Петербурге, где у нас есть возможность развивать своих детей при поддержке очень профессиональных преподавателей, влюбленных в свое дело. К сожалению, не везде есть такие возможности. Огромная благодарность лагерю Пикколо за возможность детям из разных стран окунуться в музыку в непринужденной обстановке!

Я тоже хочу присоединиться к отзывам о летнем лагере Пикколо. Мы с дочкой в первый раз участвовали в подобном мероприятии, и меня, если честно, перед поездкой одолевали сомнения, — а будет ли интересно, а сможет ли мой ребенок влиться в компанию, а будет ли толк от всего этого? Все вопросы и волнения оказались напрасными. И мне, и моей дочке очень понравилось. Организация была на высоте — всё четко, распланировано, продуманно. Виктория, большой Вам спасибо! Преподаватели — выше всяких похвал. Огромное спасибо Светлане Николаевне и Ольге Пикколо за ваши труд, отдачу, заботу и вдохновение.

Уроки были очень содержательными, а главное — интересными. Я, человек абсолютно далекий от музыки, оказалась вовлечена в настоящее волшебство. И самое главное, я видела, что моей дочке нравится, что она идет на занятия с удовольствием, с нетерпением ждет встречи с педагогами. А этого очень дорого стоит. Отдельно спасибо хочу сказать организаторам за то, что была собрана потрясающая команда неравнодушных, увлеченных родителей, которые сделали пребывание в лагере еще более памятным, интересным и трогательным.

Мы с нетерпением ждем новых встреч, и очень хотим участвовать в новых мероприятиях, которые будут огранизовываться лекторием Пикколо! И очень надеемся, что мы еще не раз встретимся с родителями и детками, которые были на первой смене. Большое вам всем спасибо за потрясающий музыкальный опыт.

Должен и я, от отряда отцов, высказать превеликие благодарности Ольге Пикколо, Виктории, Светлане Николаевне и Варе — и вообще всем, кто имел отношение к организации! Нам — однозначно понравилось, с двумя нашими динозаврами 5 и 2 лет от роду.

Благожелательные люди вокруг, аристократичная и одновременно непринужденная атмосфера, дети трогательно стараются, мамашки все время умиляются — целая неделя праздника имени семейных ценностей под музыкальное сопровождение Ольги Пикколо и Ко!

Мой старший сын имел первый поцелуй. И я это случайно видел. Возможность настолько качественно посвятить время детям — бесценно )

Еще раз всем большое спасибо!

Хочу поделиться нашими впечатлениями от первых занятий в Музыкальной школе «Пикколо». Наши общие (детско-родительские) впечатления самые наилучшие! С уверенностью могу сказать, что Мария Куковякина — это именно тот педагог, о котором мы так долго мечтали! Мария владеет очень важным, но столь редко встречающимся в нынешнее время мастерством — невероятным умением находить общий язык с ребенком. Это вызывает у маленького человека безграничное доверие и интерес… и вот он уже смело и увлеченно ступает за педагогом и новым другом в новый прекрасный мир — мир музыки! На занятиях есть те самые полюбившиеся нам магические и сказочные ноты, которые присутствуют во всем, что делает «Пикколо»! Занятия проходят чрезвычайно увлекательно, насыщенно и продуктивно. Мария — невероятный энтузиаст в профессии, это сразу чувствуется! Ребенок увлекся с первого же занятия и с нетерпением ждет каждого следующего урока!

Огромная благодарность Ольге Пикколо и педагогам школы за то, что своим вдохновением, талантом и безмерной любовью к детям делают наши родительские мечты реальностью! Большое спасибо!!!

Хочу поделиться нашими впечатлениями от первых занятий в Музыкальной школе «Пикколо». Наши общие (детско-родительские) впечатления самые наилучшие! С уверенностью могу сказать, что Мария Куковякина — это именно тот педагог, о котором мы так долго мечтали! Мария владеет очень важным, но столь редко встречающимся в нынешнее время мастерством — невероятным умением находить общий язык с ребенком. Это вызывает у маленького человека безграничное доверие и интерес… и вот он уже смело и увлеченно ступает за педагогом и новым другом в новый прекрасный мир — мир музыки!

На занятиях есть те самые полюбившиеся нам магические и сказочные ноты, которые присутствуют во всем, что делает «Пикколо»! Занятия проходят чрезвычайно увлекательно, насыщенно и продуктивно. Мария — невероятный энтузиаст в профессии, это сразу чувствуется! Ребенок увлекся с первого же занятия и с нетерпением ждет каждого следующего урока!

Огромная благодарность Ольге Пикколо и педагогам школы за то, что своим вдохновением, талантом и безмерной любовью к детям делают наши родительские мечты реальностью! Большое спасибо!!!

Здравствуйте! Наша семья давно подружилась с детским музыкальным проектом «Пикколо». С уверенностью можем сказать, что это один из сильнейших лекториумов для детей в нашем родном городе. Дочка с большим удовольствием ходит на концерты-сказки Ольги Пикколо. Много нового и интересного узнает и рассказывает потом о музыке. Порадовало нас и открытие музыкальной школы для малышей. А уж когда мы узнали, что в числе преподавателей этой замечательной сказочной школы волшебничает теперь и наша любимая музыкальная фея Михайлова Светлана Евгеньевна, радости нашей не было предела! Вот и захотелось немного рассказать об этом редчайшем Человеке и Учителе всем, кто хочет привести своих деток в волшебный мир музыки дорогой радости и сказки.

Мы познакомились со Светланой Евгеньевной давно, когда дочке только исполнился годик. Очень непросто было нам найти в одном лице и музыканта, и сказочницу, и опытного преподавателя, и человека, чувствующего и любящего ребенка по закону Бога. Вот просто потому, что нельзя не любить. Нам повезло встретить Светлану Евгеньевну и с тех пор у дочки есть огромный, добрый и очень интересный мир музыки. На все свои вопросы дочь всегда получает понятные и очень полные ответы. Каждое занятие — это праздник, маленькая сказка-приключение с огромным вложенным в нее новым знанием. Я не специалист и не могу назвать методику, по которой работает Светлана Евгеньевна. Зато могу рассказать, что за одно занятие дочка получает массу разнообразных знаний и навыков при этом не переставая играть и жить в своем сказочном мире. Наша девочка например уверена, что сами гномы приходят по ночам к ее сказочной учительнице, чтобы побольше узнать о музыке, научиться петь и играть на разных музыкальных инструментах. Можно бесконечно рассказывать и писать об этом удивительном человеке. Но, поверьте, лучше один раз побывать вместе с малышом на сказочном музыкальном занятии со Светланой Евгеньевной. И мы уверены, что Вы не захотите расстаться с ней никогда. Как это случилось с нашей семьей.

В начале октября решили сходить на пробный урок к Светлане Евгеньевне, и остались. Уже поднимаясь по старинной лестнице настраиваешься на встречу с классикой,и в кабинете можно посмотреть сборники произведений композиторов,изданные в середине прошлого века,сколько учеников держали эти страницы в руках…Нашему педагогу удалось сразу «подобрать ключик» к ребёнку. За это время разучено несколько пьесок,идёт работа над постановкой руки.Педагог всегда подбадривает,не забывая при этом,показывать ошибки.Настрой на КАЧЕСТВО!А ещё Светлана Евгеньевна прекрасно поёт,Вере очень нравится.

Прошедшие музыкальные выходные начались для меня с открытия четвертого сезона ДМЛ «Пикколо» в Пушкине. Концерт-занятие «Домра, балалайка и контрабас-балалайка в руках одного музыканта» игрался в нашем городе первый раз и был очень тепло встречен публикой. Моя дочь Оля не смогла присутствовать на утреннем концерте и отчаянно переживала, как концерт Пикколо мог пройти без нее? Перефразируя слова Золушки, «это очень вредно — не ездить на концерт, если ты этого заслуживаешь».

На наше счастье, именно в те дни, когда в Царском Селе проходят утренние концерты для малышей, любимая и несравненная Элла Борисовна Фрадкина читает свои потрясающие лекции о композиторах в музее-квартире актеров Самойловых в Колокольном переулке, так что свою порцию счастья Оля смогла-таки получить))

Мы очень постарались и успели как раз к началу лекции о Жорже Бизе «Детские игры». Что сказать, я до сих пор под впечатлением. Гениальная музыка, фантастические исполнители, увлекательнейший рассказ лектора поглотили нас и на час унесли в Париж середины 19века. Мы познакомились с сюитой «Детские игры» в исполнении Ивана Александрова, солисты театра «Зазеркалье» спели для нас Хабанеру и куплеты Торреадора, а ученики школы при Консерватории так сыграли на скрипке фрагменты из «Кармен-сюиты», что невозможно было поверить в их юный возраст!

Браво! Теперь с нетерпением ждем октября, чтобы послушать лекцию о Ференце Листе. Присоединяйтесь, друзья! Ученикам музыкальных школ периодически нужно напоминать, ради чего все их мучения))

Большое спасибо за «Золушку». Сценарий, постановка, «актеры» — всё сделано на высшем уровне. Спектакль смотрится на одном дыхании.

С учетом того, что представление было показано лишь небольшому числу зрителей, в малом зале, для меня стало большой честью оказаться среди «избранных».

Вы молодцы, так держать !

Когда я позвонила Светлане Евгеньевне первый раз по поводу обучения в школе «Пикколо», то была приятно удивлена тем, что родителям можно присутствовать на занятиях и даже снимать на видео отдельные моменты для лучшего запоминания уроков, такого не было когда я сама училась в музыкальной школе. Мы очень рады возможности обучаться в такой школе у нашего прекрасного, очень терпеливого и профессионального педагога.

Светлана Евгеньевна чувствует малейшие изменения настроения и очень гармонично, тактично, бережно и чутко переключает ребёнка к занятиям. Именно так и только нужно обучать детишек Музыке!

Спасибо Вам большое за такое благородное дело! За один урок, который пролетает как одно прекрасное мгновение, мы узнаем очень много разнообразных и новых знаний! Чудесно, что в нашем городе есть такая замечательная школа «Пикколо»!!

С уважением Катерина Вихристенко и вся наша семья!

Мероприятия «Пикколо» всегда на высоте! Мы к этому отчасти привыкли ;)), будучи искушенными зрителями, с завидным постоянством посещающими все спектакли и занятия лектория. Но сегодня мы поняли, что не стоит «расслабляться», ведь в арсенале Ольги Пикколо самые серьезные, регулярно обновляемые, средства по созданию счастливейших детей и взрослых! Основной ингредиент — любовь к детям и понимание их сути, далее — вдохновение и талант, сдобренные долей магии и волшебства. Я не знаю точных пропорций, но это работает, ведь именно сегодня мы испытали воздействие этих прекрасных средств на себе, побывав на премьере спектакля «Золушка» из цикла «Музыка песчаных сказок». Получился прекрасный, насыщенный, яркий и трогательный спектакль! Очень люблю эти ощущения, когда ты всего несколько минут назад поглощен повседневными заботами… Одно мгновение … и ты со счастливой и умиротворенной улыбкой сидишь среди детей, завороженно смотря на сцену! Впечатлили и запомнились необыкновенно красивые картины, появляющиеся на экране волшебным взмахом руки Оксаны Калинко! Яркие, с хорошей перспективой, прорисовкой деталей и использованием неких специальных техник, которые так и остались для меня загадкой. Просто очень красиво!!!

Прекрасный диалог ведущей с юными зрителями! Дети мгновенно улавливают характер и настроение персонажей и в какой-то момент мило, искренне и в полный голос хором сочувствуют Золушке, которой в нарушение справедливости не досталось мороженое ;)) Мы побывали на многих спектаклях этого цикла, но с уверенностью можем сказать, что «Золушка» на сегодняшний день на первом месте по красоте исполнения и эмоциям! Премьера удалась! Огромное спасибо Ольге Пикколо и всем артистам за то, что дарите нашим детям счастье и светлые эмоции, а нам, взрослым, радость возвращения в детство!

Мой первый ангел песенку поёт.
Второй на флейте песенку играет.
А третий ангел в облако ныряет,
в прозрачный бубен с бубенцами бьет.
Четвёртый ангел в синюю трубу свою дудит,
а пятый ангел на меня глядит…..

Вот и пролетели наши музыкальные деньки в чудесном и сказочном месте , в международном музыкальном лагере «Пикколо» , каждый день мы трудились и наполнялись музыкой и чудом , атмосфера лагеря была наполнена светом и миром , как же это прекрасно , иметь такую возможность , благодарю
Вас дорогие наши преподаватели и организаторы , для нас свершилось настоящее чудо , мы сблизились с музыкой !
Хочу выразить огромную благодарность организаторам и преподавателям музыкальной школы «Пикколо» . Низкий поклон вам ! Храни Вас Господь! Всегда с вами , с уважением , Валентина и Сашенька Бойко .

Знаете, а мы недавно побывали в сказке! Нам посчастливилось стать частью нового грандиозного проекта — международного музыкального детского летнего лагеря «Пикколо»! Это другой мир, в который ты погружаешься полностью. Мир, ежеминутно звенящий чистейшими звуками, переливающийся детскими голосами, светящийся глазами педагогов, с неподдельной любовью относящихся к твоим детям и своему делу. Хотя то, что делают наши педагоги — это не просто дело, не работа, не ремесло. Это призвание. Это миссия.

Это сродни работе врачей, которые занимаются самым важным и благородным делом — спасают жизни людей. Наши педагоги с любовью, добротой, неизмеримым терпением формируют в детях то самое важное, что они смогут пронести через ВСЮ свою жизнь. Они создают гармоничного человека! Светлана Николаевна, Ольга, огромное Вам спасибо за Ваш труд! Космическая, волшебная, талантливая, «как будто не отсюда» Ольга Пикколо своим мощнейшим энергетическим потоком создает магическую атмосферу всего мероприятия, настраивает людей на совершенно особую волну. Одним своим взглядом и улыбкой. Волну доброты, любви и неторопливости. Потому что торопясь ты можешь пропустить чудо. Нам посчастливилось прикоснуться к чуду.

Что мы увозим из лагеря? Мы уезжаем отсюда другими людьми. Мы увозим знания (и взрослые, и дети), новые песни, любовь к музыке и жизни, детскую дружбу, искренние эмоции и переживания, интереснейшие знакомства родителей-единомышленников друг с другом, «яростное» желание ВСЕХ детей и родителей вернуться сюда ровно через год. Это магия и волшебство. Это необыкновенный опыт!

Огромное спасибо Виктории Антонен за безукоризненную организацию мероприятия, неуемную энергию и внимательное отношение к каждому из нас!

Я хочу выразить Ольге Пикколо своё восхищение тем, как она талантливо и интересно преподносит детям необходимые знания.

Несомненно, это особый дар. Я сама преподаю в гимназии и знаю, как непросто взаимодействовать с детьми. Я очень рада, что я нашла этот лекторий в Интернете и теперь смогу приходить с нашей маленькой девочкой на встречи с Ольгой и её артистами. Продолжайте свою замечательную творческую работу. Это абсолютный эксклюзив.

От всей души желаю Вам вдохновения, а также удовольствия Вам, Вашим юным зрителям и их родителям от общения с музыкой.

Ольга, здравствуйте!

Извините, пожалуйста, что не подошли к Вам после концерта, но не хотелось сеуты, а хотелось плавно и тихонько идти и нести с собой этот кувшин, наполненный до краев светом, музыкой, солнцем, душевностью и духовностью, не расплескав ни одну капельку.

Вспоминаю, как почти 8 лет назад пришли к Вам со старшим сыном, как сложно ему было преодолеть себя и войти в зал на первом концерте, как Вы разрешили ему слушать концерт у папы на руках почти в дверях. Разрешили легко, с улыбкой, без тени сомнения. Такая открытость, доверие и вера в детей сразу поселили любовь в наших сердцах. Пикколо и музыка стали частью нашей жизни на многие годы.

И сегодня, когда мы вошли в зал и в моей руке снова маленькая ладошка, но уже младшего сына — для меня было как возвращение домой, когда после длинного, интересного, дальнего путешествия ты переступаешь порог родного дома. Ты немного волнуешься, ведь уже успел отвыкнуть, но видишь с какой радостью и теплом тебя встречают, ты оглядываешься, подмечаешь новые детали, но уже через несколько минут кажется, что как-будто и не было этого расставания. Ты всегда был здесь. И чувствуешь всем сердцем, как здесь хорошо, тепло, радостно и искренне! Спасибо за замечательный концерт, молодые исполнители очаровательны и профессиональны! Спасибо за море чувств и отличное настроение!

Выездной концерт детского музыкального лектория «Пикколо» состоялся сегодня в образовательном центре ЛОГОС, что в Павловске. Это несомненный успех! Зал был полон и рукоплескал замечательным исполнителям Ольге Пикколо и Алексею Чижику. Наши маленькие гости тоже приняли активное участие в действии на сцене. В конце представления у всех была возможность поиграть на этом удивительном инструменте — вибрафоне!

А после концерта зрители и музыканты вместе отведали чаю с печеньем. Мы очень надеемся на то, что встречи с детским музыкальным лекторием в стенах образовательного центра ЛОГОС станут доброй традицией. Еще раз благодарим Ольгу и Алексея за прекрасный вечер.

Привет из Риги! Позвольте выразить свое восхищение Вашим проектом! Посмотрели Встречу с маленьким принцем. Впервые посетили подобное представление. Это просто фантастика. Музыка, виртуозно исполняемая Татьяной Чигорской и Алексеем Чижиком. Живые, понятные даже малышу, образы на экране, что творила Оксана Калинко. Проникновенное чтение ведущей Ольги Пикколо. Все это вместе проникает в самые глубокие уголки души, затрагивает «сердечные струны».

Спасибо Вам! Приезжайте чаще!

С огромным удовольствием побывали на песчаных сказках с Ольгой Пикколо «Золушка» и на премьере «Снежная королева»! Позволю себе высказаться и за своего четырехлетнего сына. Мы испытали невероятное ощущение волшебства, которое совсем близко. Хочется отметить изящно подобранную музыку различных композиторов, сохраненный оригинальный текст произведения, непосредственное участие зрителя в сказке, потрясающую согласованную работу коллектива, музыкантов, художника и, конечно же, Ольги Пикколо, оценивая которую, мне на ум пришло ощущение старинного хорошего часового механизма, который никогда не подводит и всегда показывает точное время для сказки!) Это необыкновенные ощущения ребенка, проснувшегося во взрослом человеке и, это дорогого стоит и это так редко и по-настоящему!

Безусловно, у проектов Ольги присутствует свой узнаваемый стиль преподнесения произведения, на который идет мой ребенок, присущий ей одной, имя которому высокий профессионализм и любовь к своему делу, это стало заметно еще с занятий музыкальными инструментами(здесь надо быть детям). Профессиональное общение Ольги с детской аудиторией, удержание внимание большого количества детей и взрослых в течение часа невозможно не заметить.

И конечно же, уверена, многие меня поддержат и с чувством удивительного ощущения после спектакля, которое сохраняется надолго и ты постоянно вспоминаешь отдельные моменты и обсуждаешь это с ребенком… Одним словом, сказка сосем рядом с нами и за это низкий поклон Мастеру!

Браво, Ольга Пикколо!

«Маленький принц» из цикла песочных сказок с Ольгой Пикколо 14 апреля 2019 года, Мариинский-2.

Скажите, какие ассоциации вызывает сказка, если при самых первых звуках голоса ведущей выступают слезы?
В этот раз у меня так, а у моего 4-хлетнего сокровища, который забрался ко мне на колени, замерло от ожидания сердечко, и я его понимаю, он еще не знает, что будет, хоть мы и старались подготовиться к «Маленькому принцу»….. В моем представлении это произведение меняется от прочтения к прочтению и пределов нет, поэтому оно и гениально, что уж тут говорить?
Я сейчас поняла, что мои слезы радости сродни слезам, которые вне зависимости от тебя, появляются при встрече со старым другом, от того, что он узнаваем, ни капли не изменился и, одновременно совершенно другой!
Вот так и с «Маленьким принцем» Ольги Пикколо:
— Слова Экзюпери, НО как они прочувствованы Ольгой! В этот раз я смотрела на Ольгу и думала: КАК она может так всю себя отдать мне, лично мне, моему ребенку? Наверное, и другим зрителям, весь зал затаил дыхание…
— Волшебная музыка, не знаю, откуда и чья, потому что всё, что дала эта сказка, мне сразу захотелось унести домой, закрыться, сидеть и смаковать, ни с кем не разговаривать.
— Потрясающая песочная анимация, узнаваемые образы, плавно переходящие из одного в другое изображения завершили чудесный спектакль.
Благодарю за мастерство и профессионализм! Моя семья счастлива, что мы можем соприкоснуться с чудом! Спасибо за очередное путешествие в сказку!

Мы с дочерью — постоянные зрители и поклонники Ваших волшебных спектаклей и концертов. Ходили практически на все спектакли с песочной анимацией, на концерты-занятия, рассказывающие о разных музыкальных инструментах, потом доросли до цикла, посвящённого великим композиторам. Захватывающе интересно, увлекательно и очень красиво всегда! Такое чудесное погружение в мир музыки и сказки! На одном из первых концертов мой ребёнок спросил: «Ольга Пикколо — фея?» )

А песочная анимация Оксаны Калинко — отдельное волшебство! Дочь благодаря ему тоже стала пробовать рисовать песком )
20 января — с неизменным наслаждением — слушали прекрасную Эллу Борисовну Фрадкину и нашего любимого Ивана Александрова. Концерт был просто невероятно хорош и зажигателен! Чингиз Османов своими импровизациями привнёс в него такие искромётные и весёлые нотки! Когда вместе с пианистом вдруг заиграл из-за приоткрытых дверей невидимый пока скрипач — совершенно детский восторг был и на взрослых лицах тоже!

Ольга, огромное зрительское спасибо Вам и всем артистам! Вы несёте в мир красоту.

Сегодня нам посчастливилось побывать на премьере «Лебединое озеро» из цикла песчаных сказок с Ольгой Пикколо…
До сегодняшнего дня не укладывалось в голове, каким образом можно вместить такой серьезный драматический 3,5-часовой сюжет в 45-минутную сказку для четырехлетнего ребенка? Оказывается, это возможно, благодаря проекту Ольги.

Благодаря режиссерскому мастерству «Лебединое озеро» в постановке команды Пикколо невероятным образом вместило в себя основную сюжетную линию, образы главных героев и конечно же!!! Неповторимую музыку П.И.Чайковского к балету «Лебединое озеро» в исполнении виртуозов лектория «Пикколо».
Маленькие дети впитывали сказку на одном дыхании — это само за себя говорит об УСПЕХЕ премьеры!

С восторгом выражаю свою благодарность лекторию Пикколо и лично Ольге ) за такое большое и необходимое взрослым и детям дело: НАСТОЯЩЕЕ ВОЛШЕБСТВО!

Первый день лета ….цветочное разнообразие…благоухание…счастье!
Мы с младшей дочерью отправляемся в этот день на премьеру спектакля ,,Тисту — мальчик с зелеными пальцами» из цикла ,,Музыка песчаных сказок» Ольги Пикколо в Мариинский театр во Владивостоке. Уже само название спектакля обещало соприкосновение с чем-то необычным, волшебным и очень сказочным. Я люблю ,,погружаться» в детство через сказки, образы и конечно же через общение с детьми, и впечатление от увиденного и услышанного хочу передать именно от себя, взрослого человека.

Магия слова…магия интонаций…магия звука и мелодичности. Сюжет сказки затронул меня до глубины души. Как же актуальна тема открыть в себе ,,то самое», ,,необыкновенное», что позволит чувствовать себя всегда наполненным и щедро одаривать других, приносить пользу и нести Добро! Ведь в самом детстве мы, как и Тисту, на уровне души знаем, что самое важное в нас, что может сиять и радовать. Только сказать точными словами, объяснить взрослым ,,это самое важное» ребенок еще не в состоянии.

В постановке сказки нет ничего лишнего, все подчинено сюжету и передачи его смысла. Удивительно точный по настроению подбор музыкальных иллюстраций, музыкальные спецэффекты и приемы. Очень слаженно и гармонично звучит трио инструментов: фортепиано, вибрафон и флейта в исполнении музыкантов Мариинского театра. Потрясающий эффект я ощутила от песочной анимации Оксаны Калинко! Образы рождались, преобразовывались и улетали чудесным образом, как будто их сдувал легкий летний ветерок. Как-то неожиданно для себя поддалась магии художественного восприятия и пошла за образами. Я впечатлена!!!

Ольга Пикколо — необыкновенная рассказчица, мягко создающая утонченную атмосферу восприятия, подбирая очень точно интонации, выдерживающая паузы. Так мастерски ,,сплетать» речь, текст французского классика и французскую музыку, изображение, движение может только тонко чувствующая Душа. Родился еще один Шедевр!!! Браво!!!

Ольга, огромное спасибо Вам и всей вашей команде, всем, кто принял участие в создании этой красоты! Мы получили огромное эстетическое удовольствие и ,,пищу» для души и ума.

Дорогая наша страна Пикколо, именно так называет сейчас Амелия всю ту феерию, которая происходила у нас на озере Гарда 14-23.07.19. Почему страна? Потому что сошлось все воедино: очень глубокое и энергетическое место, профессиональные люди, прекрасные эмоции и безграничное искусство. Каждый из нас был частью этого чудесного спектакля( дети, преподаватели и родители) : каждый преподаватель вложил в детей частичку того, что они сохранят в сердце на всю жизнь. При этом большом количестве людей, все оказались очень душевными и комфортным, что случается не всегда, но здесь не могло быть иначе. Я рада, что мы были вместе!Спасибо Вам! Эта поездка изменила и меня, и мою Амелию. Мы ходим по той же земле, дышим тем же воздухом, но мы с ней сейчас поём все те песни, которые в нас вложили наши чудесные педагоги(а теперь они наши): Рыболов и Кузя останутся с нами навсегда:) а также многие другие. Наша бабушка узнала про «другую» Бабу Ягу, которая собирала мухоморы, а также про то, что же такое счастье, по мнению её и других детей, все шишки у на либо “та”, либо “та-ти”… и многое-многое другое. За эти дни мы получили заряд, который оставил свои зарубки в нашей душе. Амелия взапой рассказывает другим детям о том, в какой сказке она побывала… и про « Маленького принца»…. вчера просыпается и говорит: « Мама, мне приснился сон. Я была в нашей с тобой стране, Пикколо. Там был Маленький принц, а ещё они встретились с Кузей и Зайцем, ну разве же это не чудо? И она рассказывает то, что там произошло. Сказка для новой детской оперы? а какие концерты и опера? Наши преподаватели , они же проводники, умеют за неделю сделать невероятное: достать из каждой детской души частичку, которая просится наружу, которая, как фонарик, зажжёт и подарит улыбку, принесёт тепло в этот мир! Дорогие родители, когда ребенок говорит, про Нашу Страну, я понимаю, насколько это здорово и ценно для меня, как мамы, что у нас с ней появилась еще одна общая чудесная эмоция…когда она говорит-наша страна:) и это всего лишь за такой короткий срок. Эмоционально он значит многое. Еще раз спасибо всем тем чудесным людям, которые нам помогли все это ощутить и прожить. Мы хотим ещё!! Ольга, Елена, Сергей, Анастасия, Екатерина, Снежана и наша Даша, как говорит Амелия… низкий Вам поклон) и всем остальным преподавателям тоже, мы надеемся, что сможем поучиться мастерству у Вас всех! Вы-теперь наши!!! И Вы — наш гениальный запас:) мы в мечтах о блокфлейте и скрипке еще:)) Именно в этом порядке Вы появились в наш первый день… там на Гарда… было дождливо, но очень уютно, по-домашнему… и мы безумно хотим Вас видеть снова!!! Очень скучаем, обнимаем, ценим и любим!!!! До новых встреч в нашей стране Пикколо!!!!!!Вы находитесь всегда в наших сердцах???

В минувшее воскресенье побывали с сыном 2г. и 8 мес. на концерте «Царица скрипка в музыке Чайковского». Мы восхищены! Ощущение, что побывали в другом, гораздо более чистом, светлом, прекрасном мире. Сомневалась, стоит ли идти со своим активным и непоседливым мальчиком, и зря. 45 минут Миша сидел, затаив дыхание, настолько Ольга Пикколо умеет заворожить малышей своим рассказом. Красивый зал, профессиональная игра музыкантов, выступление учащихся ССМШ, вовлечение детей в концерт (общение, шумовой оркестр, движение под музыку) — всё очень гармонично.

Чувствуется, сколько души и труда вложено в Дело. На обратном пути Миша немало удивил сидевших рядом пассажиров метро рассказами о концерте) Воодушевленно рассказывал о скрипке, смычке, сурдине. На вопрос о том, какая музыка ему больше всего понравилась, ответил «Мороженое» (конечно, это самое запомнившееся название, т.к. подготовленным слушателем он не является, но музыку великого Петра Ильича слушал с не меньшей радостью). Теперь в нашей жизни появился «Пикколо», надеюсь это дружба навсегда!

Замечательная идея – совместить летние каникулы с погружением в музыкальную среду, но настоящим волшебством ее наполняют даже не итальянское солнце и легкий бриз с ароматом лаванды и мяты, самое главное в этом музыкальном лагере – это преподаватели. Они не только великолепные музыканты, но и очень ресурсные, любящие детей люди, видящие в каждом ребенке индивидуальность и следующие за ней. Отдельную благодарность хотелось бы выразить Анастасии Мажара, ее «Музыкальные гостиные» завершали мажорным аккордом каждый вечер.
Очень жалеем, что мы не жители Петербурга и не можем продолжать обучение в музыкальной школе «Пикколо».

Нам сегодня посчастливилось побывать на спектакле «Детский альбом стеклянного мальчика» из цикла ,,Музыка песчаных сказок» Ольги Пикколо в Мариинском.
Ольгу нужно занести в Волшебную Красную Книгу и беречь, как редчайшую ценность, потому что она создаёт такие вещи, которые меняют жизнь в волшебную сторону и всё сразу вокруг становится хорошо.
История маленького Пети Чайковского, стеклянного мальчика, меня пронзила, спектакль мы с ребенком смотрели на одном дыхании.
Чудесные переходы рассказчика от одного эпизода из детства Петра Ильича Чайковского к другому, наш родной Петербург, солдатики, Фанни, игрушка с Ангелом и, конечно же, Шарманщик!
Этот актер, Владимир Смирнов, появляется всего лишь дважды в спектакле, но он делает всё это чудо реальным и видимым, обрамляет спектакль подобно добротной оправе драгоценного изделия.
Невероятное творческое решение вызвало во мне всплеск чудесных, давно забытых эмоций и моего детства….
Я тоже набралась храбрости и попросила у Шарманщика билетик и теперь я знаю, что все так и будет: волшебно и чудесно в нашей жизни!
Невозможно не отметить творчество Сергея Буранова, этого человека-оркестра, художника -аниматора, Светлану Таипову, ещё раз , Владимира Смирнова и самую главную сказочницу Санкт-Петербурга Ольгу Пикколо.
Мы вас очень любим. Благодарим вас за сказку!

Мы часто слушаем и переслушиваем сказки Ольги Пикколо.Мне кажется дочка их знает уже наизусть! Они чудесны! Волшебный голос, дочка погружается в мир музыки легко и с огромным интересом!

Присоединяюсь к отзывам и словам благодарности.
Наше знакомство с чудесным миром Пикколо началось в прошлом году с посещения концертов, этой весной участвовали в вебинаре «В мир музыки — с родителями», который вели Ольга Пикколо и Анастасия Мажара. И вот теперь новый этап — музыкальная школа с педагогом по вокалу Андреем Максимовым.
Весь проект — это команда абсолютных профессионалов, тех, кто вкладывает в него свою душу, любовь к Музыке и Детям. Отсутствие любой из этих составляющих не позволила бы иметь тот успех, отклик и признание, которые есть.
Сегодня, как никогда, так важно и ценно найти настоящего педагога.
Я благодарю Андрея Максимова за чуткость и внимание, доброту и профессионализм! Я знала, что мой 4-ёх летний сын эмоционален, но чтоб на столько…) Каждое занятие — это экспромт, нет шаблонов, есть лёгкость, творчество, музыкальность, восприятие ребёнка, умение видеть и чувствовать его способности.
Рада, что у моего ребёнка есть такой наставник, спасибо!

Добрый вечер! Хочется оставить отзыв о педагоге музыкальной школы «Пикколо». Сыну 5 лет, занимается вокалом с преподавателем Андреем Максимовым. Великолепный педагог с чудесным голосом. Так что пока сын занимается, я наслаждаюсь вокалом))
Педагог чуткий и чувствующий, терпеливый и тактичный. С сыном моментально нашёл общий язык, выстроил с ним дружеские отношения. Сумел почувствовать ребёнка, подметил некоторые его качества, которые далеко не для каждого педагога очевидны.
На занятие идём всегда с радостью и с предвкушением чего-то нового и интересного.
Рада, что судьба нас свела с таким чудесным человеком. Спасибо музыкальной школе Пикколо».

Хочется оставить отзыв об еще одном педагоге — Марии Куковякиной. Сын занимается с ней на Блокфлейте.
После занятия ребёнок сказал: «Да это же просто праздник какой-то, а не занятие»))
И действительно, обучение проходит интересно, динамично, с сюжетом. Занятие превращается в некое сказочное действо)) Там есть место и озорным ноткам, которые так и норовят спрятаться, и волшебной палочке…
На мой взгляд в Марии хорошо сочетаются мягкость и требовательность. Умеет находить общий язык с ребёнком, мотивировать его к занятиям.

Аудио концерты Piccolo стали для нас в этом году, скупом на массовые мероприятия, спектакли и концерты, настоящей находкой! Мы устраиваем маленькие домашние концерты: выключаем свет, зажигаем свечи, играем под прекрасную музыку и захватывающее повествование в теневой театр или листаем книги с соответствующими концерту иллюстрациями. Сказочные истории Ольги Пикколо будят воображение, знакомят с музыкой и музыкальными инструментами, с именами известных композиторов. Спасибо за такой прекрасный проект!

Ольга,браво! Благодарим за потрясающие аудиоспектакли!

Очень любим концерты Ольги Пикколо и рады, что есть также и аудио формат любимых сказок.
Ребёнок с замиранием слушает их, будто попадает в настоящую сказку, которая рассказана с любовью и огромным мастерством.
Рекомендую всем родителям, которые хотят привить ребёнку любовь к Музыке и Сказке.

При Мариинском театре, в рамках общеобразовательного процесса воспитания маленьких детей и приобщения их к традициям живой классической музыки, существует один совершенно уникальный проект, который хочется отметить особо — это авторские программы музыковеда и музыкального психолога Ольги Пикколо.
В частности, в зале Щедрина Мариинского театра-2 (новое здание) проходят музыкальные занятия лектория «Пикколо» из цикла «Музыка песчаных сказок» для детей 3–8 лет. Песочная анимация – один из самых удивительных видов изобразительного искусства. Sand-художник создаёт картины из песка прямо на глазах у зрителей: песок слоями наносится на стекло – так создаются причудливые образы, которые плавно перетекают из одного в другой, и с помощью проектора изображение передаётся на экран.
Программа довольно обширная и включает в себя такие известные произведения, как: «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Буратино», «Золушка»…
Нам с внучками повезло: мы попали на спектакль «Лебединое озеро». А если быть точнее — мы попали в самую настоящую сказку, где под чарующие звуки скрипки, рояля и арфы, исполняющих небезызвестную музыку Петра Ильича Чайковского, совершенно забыли о своём собственном существовании, полностью отдавшись во власть магии искусства.
Сама Ольга Пикколо читала основной текст, а помогала ей талантливая художница песочной анимации Оксана Калинко, с поразительным мастерством успевая менять картинки в такт музыке и текущему сюжету.
В общем, детишки, словно находясь под гипнозом, застыли с раскрытыми ртами, а дедушка даже, пару раз не удержавшись, смахнул с глаз слезинки. Честно говоря, перед началом спектакля, я ещё сомневался: сумеют ли усидеть на месте целый час маленькие дети, возраст которых в основном от 4 до 7 лет. Оказалось — могут, ещё как могут!
По окончанию спектакля, находясь уже в гардеробе, осторожно интересуюсь у внучек:
— Ну как: понравилось?
— Очень! — чуть ли не хором ответствуют 6-летняя Дашуля и 4-летняя Тея.
— А кто вам больше всего понравился?
— Мне принц Зигфрид и его невеста… как её…
— Одетта. — подсказывает дедушка.
— А, ну да — Одетта! — вспоминает Даша.
— А мне… а мне — перебивает её Тея — больше всех понравились филин и летучая мышь!
— Как это? — оказавшись в некотором ступоре. — Тебе понравился злой Ротбарт и его коварная дочь?
— Ага! — радостно признаётся Тея и я замечаю, как в её глазах загораются маленькие озорные искорки…
Наконец, очутившись дома, мы первым делом спешим на кухню и садимся за обеденный стол. Бабушка не может нарадоваться: наконец-то никого не надо умолять и заставлять, съесть ещё одну ложечку. Она подносит тарелку с кислыми щами, от которых исходит сумасшедший дух и попутно интересуется, в свою очередь:
— Ну, как вам — понравился спектакль?
Внучки снова хором, как по команде:
— О-очень!!
— А какие герои приглянулись вам больше всего?
Дети внезапно смолкли в замешательстве, уставившись на деда.
— Ну, как звали принцессу? — помогаю я внучкам. — Подсказываю: О-де…
Внучки, одновременно:
— Одесса!!!

Очень любим ваши сказки. Самая любимая «Ежик в тумане». Спасибо. С нетерпением ждем новых.

С удовольствием послушали с ребёнком (3,9) спектакль «Щелкунчик» и «Путешествие в старинное королевство: виола да гамба и арфа». Щелкунчика ранее мы не читали, но знакомство с героями произведения в целом было, и тем интереснее было для ребёнка слушать и узнавать.
А вот сказка, которая легла в основу истории о виоле да гамбе и арфе, напротив была знакома. Интересно было наблюдать, когда же ребёнок узнает ее и наблюдать его восторг и удовольствие!
Кельтская арфа нам очень полюбилась особенно на фоне интереса к рыцарским временам?
Спасибо за вдохновление и прекрасные музыкальные спектакли!

Благодарим! Волшебство !

Слушают даже мои непоседы! Как же красиво, музыкально!!! Спасибо! Сейчас так не хватает настоящего качества, проработки, сейчас всё такое сиюминутное. МЫ ПРОСТО ВЛЮБИЛИСЬ В ВАШИ СКАЗКИ! Они вечные! Чувствуется, что созданы с душой и профессионализмом. СПАСИБО! СЛУШАЕМ! ОБОЖАЕМ!

Сегодня 20.10.2020 прослушали с внучкой Лизочкой замечательную «Сказку о царе Салтане» — спектакль замечательной Сказочницы Ольги Пикколо со Товарищи (замечательными музыкантами). Чудесное сочетание сказки А. С. Пушкина, музыки Н. А. Римского — Корсакова и необыкновенной и вдохновенной Ольги Пикколо доставило истинное удовольствие и наслаждение. Большое спасибо! Ждём следующих встреч!!!

Волшебные уроки. Спасибо. Жаль, что нет видио варианта, для тех, кто живет в отдаленных регионах.

Большое спасибо Ольге Пикколо и всем музыкантаи за «Рождественский лучик» — тонкое, сказочное, необыкновенно трогательное (до слез) действо. Проповедь Иисуса Христа из Евангелия в сочетании с великолепной музыкой! ??????

Знакомство нашей семьи с детской музыкальной академией Ольги Пикколо началось давно, несколько лет назад, когда нашему сыну исполнилось примерно 3,5 года. Знакомство с музыкой мы начали с интерактивных концертов «Музыкальные инструменты» и «Музыка песчаных сказок». Сын сразу полюбил эти «выходы в свет» и музыку! Атмосфера представлений очень необычна для простого обывателя: говорить и показывать музыку для большого количества малышей и их родителей, приковывать внимание маленьких зрителей необычайно сложная задача, тем более оставить след в их памяти и сердце. Любовь к музыке, детям, педагогическое мастерство Ольги Пикколо и ее коллег меня восхищают! Концерты интересны и детям и их родителям.
В этом году ребенку исполнилось 6 лет и мы поступили в музыкальную школу Ольги Пикколо, инструмент выбрали – фортепиано и стали заниматься у Ольги Пикколо. Несмотря на то, что музыкой заниматься достаточно сложно ребенок очень любит занятия и ждет с нетерпением.
Урок длится 60 минут, разделен на несколько частей: пение, сольфеджио, игра на инструменте, знакомство с музыкальными произведениями, обсуждение музыкальных произведений, инструментов, композиторов. Во время урока Ольга чувствует настроение и возможности ребенка, тем самым сменяет деятельность и приемы обучения. Например, наш урок: они поют, потом отбивают ритм во время пения ногами, потом хлопками, потом разбирают ноты – их длительность, простукивают хлопками, выкладывают длительность нот предметами (в нашем случае осенними листочками), и т.п. бесконечная смена деятельности во время урока. Урок проходит на одном дыхании. Учитель одновременно добрый, строгий и требовательный. Конечно, ребенок устает — он трудится, но трудится с удовольствием. Получает взамен похвалу и потом вспоминает о ней.
Я присутствовала на первых занятиях вместе с ребенком, видела сколько радости он испытывает, с какими трудностями сталкивается, мне стало интересно, я захотела ему помочь заниматься дома, попросила меня принять в школу и теперь мы занимаемся вместе.
Частную музыкальную школу я выбрала обдуманно, не случайно. Для меня важно привить в ребенке любовь к музыке, развить его музыкальные способности, и развить его музыкальный вкус. С этой задачей может справиться только частная школа Ольги Пикколо благодаря гибкому мышлению, индивидуальному плану, педагогическому мастерству и конечно любви к детям. Ольга я восхищаюсь вашим педагогическим мастерством, вашим «музыкальным миром». Занятия с вами обогащают нашу жизнь! Спасибо вам за идею создания этой школы и за возможность в ней учиться.

Сказочная, волшебная наша Ольга Пикколо!

От всего сердца благодарим Вас за возможность прикоснуться к чудесному миру музыки и сказки из дома. К сожалению, сейчас возможности посещения театров, концертов, детских мероприятий сведены к минимуму, и, конечно же, мы тоже не хотим подвергать риску себя и детей, но детство не возвратимо, и как же хочется успеть заложить в ребенке чувство прекрасного, такой внутренний барометр, который позволит ему в дальнейшем отличить настоящее от подделки, прекрасное от безвкусицы, хорошее от обмана и лжи.

И здесь на помощь приходят Ваши замечательные концерты, записанные в студии, специально для домашнего прослушивания (приобретаем их на Литрес). Помимо замечательной музыки и сказки они наполнены чистотой, светом, искренностью и добротой! Они такие разные, некоторые хочется слушать, затаив дыхание при свете свечей (О стеклянном мальчике), некоторые вызывают желание танцевать и подпевать, некоторые заставляют задуматься о жизни (Рождественский лучик), но все они бесконечно прекрасные!

Спасибо за ощущение радости, счастья, полноты жизни! Берегите себя! Здоровья Вам и вдохновения!

Уважаемые родители! Хочу поделиться своим опытом занятий в музыкальной школе О. Пикколо. Не так давно я писала свой отзыв о занятиях по фортепиано. Сегодня я хочу оставить отзыв о занятиях «Музыкальные путешествия с Ольгой Пикколо».

Мы с шестилетним сыном Саватием занимаемся с Ольгой не так давно, — примерно 1,5 месяца. Для меня было важно заниматься не только практикой по фортепиано, но и обязательно — музыкальной литературой.

Сначала, так как это были первые уроки и мы были новички, мы объединяли все в одном уроке: распевку, сольфеджо, практику и муз.литературу.  Муз.литературу мы начали с произведений Э.Грига. Мы взяли пьесу «Пер Гюнт» и самые известные в нем произведения «Утро», «Песня Сольвиг», «В пещере горного короля», «Танец Анитры». Мы слушали и на уроке и дома эти пьесы, они исполняются симфоническим оркестром, также музыка Э. Грига нашла свое отражение в аудио спектакле О. Пикколо «Снежная королева» (все аудиоспектакли О.Пикколо можно приобрести через сайт «Пикколо» piccolosolo.ru

Так у нас родилась идея продолжить изучение симфонического оркестра. Ольга поддержала это желание, и мы составили примерный план занятий. Так как эта тема безгранична, мы поняли, что в одном уроке нам не охватить все наши с сыном интересы и решили выделить занятия муз.литературой в отдельное занятие. Ольга назвала это «Музыкальные путешествия с Ольгой Пикколо».

Мы выделили следующие моменты в изучении симфонического оркестра: какие группы инструментов входят в оркестр, какие инструменты в этих группах, какое место в оркестре они занимают, как они звучат. За основу мы взяли произведение С.С. Прокофьева «Петя и волк», также слушали  Ольгину аудиосказку «Фогот, гобой и рожок». Следующая тема оркестра — это цикл Сен-Санса «Карнавал животных», — здесь мы изучали, как композитор в музыке изобразил разных животных, с помощью каких инструментов.

Сейчас мы немного сменили курс, проходим В.А. Моцарта, его произведения и оперу «Волшебная флейта». Мы изучаем театр, оперу и голоса.  Наши занятия не заканчиваются прослушиванием композиций и разбором инструментов на уроке, также Ольга очень много дает нам читать литературы о композиторах и их произведениях. Мы знаем гораздо больше композиторов и произведений, чем я перечислила. Я очень рада, что мы нашли взаимопонимание в плане учебных занятий и форме обучения с Ольгой. Занятия проходят на одном дыхании, Ольга может удерживать интерес и внимание Саватия, использует разные методы работы: они слушают, изображают произведения, обсуждают их, Ольга в адаптированной форме рассказывает историю о произведении, они изменяют свои голоса и т.п.

Мы изучили детское творчество Прокофьева и Моцарта, и сегодня Ольга с Саватием на занятии сочинили свою песню и музыку к ней.

Моему ребенку 6 лет, и вот почему я решила, что нам необходимы занятия музыкальной литературы и что это нам дает:

«Музыкальные путешествия» развивают речь и кругозор – ребенок узнает много новых слов: названия инструментов, имена композиторов, названия их произведений, стран, городов и т.п. Параллельно с музыкой мы частично изучаем географию, историю тех стран где жили эти композиторы, то время в которое они жили и чем оно отличалось от наших времен и т.д. Все зависит от желания и возможности родителя. Например, история про Н. Паганини, как он учился играть на скрипке и как он стал гением, оставила яркий след в памяти ребенка.

Занятия «Музыкальными путешествиями» развивает память, концентрацию, голос, слух, чувство ритма– ребенок запоминает как звучат инструменты, может выделить какие и сколько инструментов исполняют музыкальное произведение, запоминает историю этого произведения, он напевает, пропевает их, и может в нужный момент сконцентрировать внимание, чтобы прослушать и ответить на вопросы.

Развивает воображение и креативность – слушая не программное произведение, ребенок создает образ, что очень важно для этого возраста. Учит ребенка терпеливости и дисциплине.

Благодарю Piccolo за аудио сказку «Снежная королева»! Из всех послушанных (тоже прекрасных), эта показалась мне самой-самой! Чудесно подобранная музыкальная часть (я напрасно боялась, что будет много Баневича, как бы хорош он ни был! рассказ о Кае и Герде в версии Piccolo прекрасно дополняет музыка Сибелиуса и Грига), и, хотя и сокращённый, но полный по сути рассказ (как хорошо, начали именно с тролля и с зеркала!)❤️ Сердце сына откликнулось: «Мне почему-то захотелось плакать»❤️ Ну и, конечно, мысль о том, что добро и весна всегда побеждают холод, мрак и отчаяние, — очень актуально и многопланово звучит именно сегодня. Помогал нам, как всегда, домашний Театр теней. Сегодня, когда посещение общественных мест — театров и концертных залов — ограничено, домашние концерты с аудио от Piccolo (мы скачиваем на литрес.ру) это отрада для души и сердца! Но будем «ловить» концерт с песочной анимацией! Думаю, это будет вдвойне волшебно! ✨

Занятие по песочной анимации с Оксаной Чунчуковой – это совершенно волшебный опыт! Рисование песком – такое медитативное занятие, одновременно вдохновляющее и успокаивающее. Да ещё и под прекрасную музыку!
Дети рисовали иллюстрации к «Маленькому принцу». Замечательно, что рисовали не только на песочном столе, но и на бумаге – работа ребёнка осталась на память и теперь украшает детскую.
Нам очень, очень понравилось.
Дети были увлечены, а все родители признались после урока, что им тоже очень хотелось поучаствовать 🙂
Огромное спасибо руководителю музыкальной академии Ольге Пикколо, художнику Оксане Чунчуковой и всем причастным к воплощению этой чудесной идеи!
Наши с ребёнком впечатления вылились в экспромт:

Рождалось волшебство
Под детскими руками –
Под музыку души
Творили малыши,
А после – мастерство
Дарить бежали маме.

Я привел сына 4,5 лет на «Музыкальные Путешествия» в начале 2021 года. Мы искали возможность показать ребенку мир музыки, при этом не начиная знакомство с муштры формального образования. К моему удивлению, Олег справился с первым уроком и втянулся в учебный процесс. На мой взгляд, это правильный первый шаг в знакомстве с музыкальной культурой. Ребенок познает азы музыки, знакомится с ключевыми произведениями. Особенно хочу отметить «сюрпризы» — знакомства с профессиональными музыкантами и артистами — они впечатляют ребенка, вызывают неподдельный интерес. Очень рекомендую «Музыкальные Путешествия» для 4-5 летних детей именно как первое знакомство с музыкой. Мы поймали тот самый момент, пока ребенок еще не успел набить голову «прихлопами и притопами» и познакомили его с классическими произведениями и настоящим искусством. Надеюсь, что «Путешествия» помогут нам и Олегу решить, чем именно он захочет заниматься в дальнейшем. Первый шаг в музыкальном путешествии он уже сделал.

Огромная благодарность Ольге за умение находить драгоценных педагогов в своём окружении — Мария Куковякина человек волшебного терпения и громадного профессионализма — умение увлечь, заинтересовать, музыкально обогатить 4,5 летнего непоседу мальчика это совершенное волшебная картина. Большое спасибо за возможность развития детей с очень маленького возраста.

Очень хотелось бы поблагодарить Ольгу за рекомендацию попробовать занятия по вокалу, таких идей у нас не было вообще.

И вот, ЧУДО мой мальчик, уставший от ежедневных дополнительных занятий всю неделю мечтает только о занятии по вокалу, и это мальчик — что очередное подтверждение безумно грамотного подхода, харизматичности, профессионализма, умения найти подход к любому ребёнку (наш очень стеснительный, во всех хорах просто открывающий рот стесняшка, считающий до того пение исключительно девчачьим занятием) Андрея Максимова — спасибо за неравнодушное отношения к своему делу.

Не перестаю радоваться от участия в разных мероприятиях Пикколо. Очень всегда душевно, тепло — по семейному. Дети ощущают эту атмосферу и очень довольны. Искусства, Музыка, музыкальные инструменты и самое главное во всем душа хозяйки всех идей и всех Мероприятий. Концерт прошёл на одном дыхании. Все ученики Андрея Максимова выступили отлично. Радостные улыбки, иногда застенчивость и переживания. Все детки показали очень большую заинтересованность, научились выступать и совсем не бояться сцены. Приятно смотреть на них из зала. А в музее музыкальных инструментов решали музыкальные ребусы, говорили и смотрели на экспонаты и отправлялись в разные королевства музыкальных возможностей. Очень рада что мы все участвуем в таком интересном творческом союзе. Уроки Ольги Пикколо заставляют совершенствоваться и детей и Взрослых. А атмосфера располагает к дружбе и развитию. Спасибо огромное.

Когда мы с Сашей стали ходить на музыкальные сказки Ольги Пикколо, меня поразила профессиональность постановок и то, с какой любовью к детям и со знанием детской психологии все сделано. О музыкальной составляющей я даже не говорю — все на высшем уровне. Я так же знала, что у Ольги есть своя музыкальная школа, но пойти туда мы никак не решались. Меня пугали стереотипы о музыкальных школах и я не представляла себе маленького ребенка на таких сложных и «скучных» занятиях. Но вот мы все же решились и не пожалели 🙂 Да, действительно, на уроках Ольга дает непростой материал, но делает это мастерски: чередует прослушивание музыки с активным участием деток, знакомит их с настоящими музыкальными инструментами и их звучанием (для этого привлекаются артисты Мариинского театра!!!), рассказывает детям подчас совсем непростые сюжеты, но делает это простым и доступным языком. И вот уже всем понятно, кто такие кобольды и где они живут. И девочки, как всегда переживают за Сольвейг, а мальчики представляют себя в роли Руслана 🙂 Я мечтала найти именно такого учителя для своего ребенка, но не думала, что это и правда возможно. Человек, который с детства прививает детям любовь к классической музыке, знакомит с лучшими произведениями искусства и помогает им «увидеть» музыку вокруг себя — настоящий подарок для родителей и их детей. Огромная благодарность Ольге и ее команде за то, что она создал а эту школу. Все наши стереотипы рухнули и ребенок бежит на каждое «Музыкальное путешествие» с огромным удовольствием ???

Приятно, когда день завершается приятными эмоциями и новыми знаниями?✨вот и у нас теперь так всегда по вторникам. Мы нашли себе чудесного преподавателя по гитаре: так долго искали и перепробовали, но тут нужно найти своего,  и мы его таки отыскали. У нас появился Михаил Кашеутов, артист Мариинского театра. Это чудесный педагог и прекрасный человек, который всегда найдет подход к ребенку и заинтересует его на любом этапе и в любое время.

Более того скажу, что, к сожалению, у нас нет возможности заниматься с ним вживую, но урааа есть Zoom… и даже в таком формате Амелюше всегда нравится заниматься, она ждет вторника и готовится к нему и к новой встрече.

Я очень рада, что в этом году Михаил также будет в лагере, и мы сможем обязательно повысить свой класс уже вживую, в чудесной обстановке и с прекрасными мастерами своего дела?

Спасибо огромное Ольге и всему составу Пикколо за то, что вы есть и дарите таких чудесных педагогов нам и новые эмоции♥️

Ребенок 5 лет с большим удовольствием ходит на индивидуальные занятия по СКРИПКЕ к Алле Островской в частную Детскую музыкальную школу «Пикколо».
В школе чудесные профессиональные педагоги! Сын постоянно принимает участие в концертах школы. Школа расположена в центре города, рядом с Мариинским театром, в уютном чистом помещении с отличными классами.

Несмотря на занятия в школе всего раз в неделю, мой сын сделал за несколько месяцев потрясающий прогресс.

Очень рада что выбрала эту школу, все замечательно!!!

Я привел Олега в Музыкальную Школу Пикколо рано, ребенку только в Июне исполнится пять лет, но благодаря творческой атмосфере и огромному терпению преподавателей, он втянулся в процесс и ждет каждый новый урок с нетерпением.

Мы поняли, что музыкальный слух и артистизм у сына присутствуют и решили дать ему попробовать освоить музыкальный инструмент. После того как мы посмотрели разные инструменты и послушали выступления (в том числе и на концертах школы Пикколо) Олег проявил интерес к гитаре (пока мы не разобрались в специфике, думали еще об укулеле, но решили пойти от сложного к простому, а не наоборот).

Меня удивило, что большинство людей, обучающих гитаре отказываются работать с детьми, а значительная часть обучающихся — люди старше 25.

Благодаря школе Пикколо мы смогли начать обучение гитаре у Михаила Кашеутова, хоть у нас было всего три урока, мне уже удалось оценить талант, спокойствие и методический подход. После пробного занятия и небольшой репетиции, Олег выступил на первом концерте в своей жизни, играя простые аккорды в ритм. Несмотря на еще детский уровень концентрации и брызжущий в разные стороны артистизм, Олег ( и не только он) освоил три базовых упражнения и научился исполнять несложную песню под собственный аккомпанемент.

Хочется выразить отдельную благодарность преподавателю за то, что он согласился построить процесс на пожеланиях ребенка. Мы с Олегом договорились, что результатом первых месяцев его обучения будет исполнение трех песен, которые он выбрал сам. Одну из них он спел на концерте школы Пикколо под аккомпанемент Михаила.

Хочу выразить признательность преподавателю, за творческий подход и стоическое терпение, которые так нужны при работе с детьми. Неизбежно, инструмент мы осваиваем с ребенком вместе, что дает повод уже для серьезной совместной работы уже для нас с ним.

 

Александр, папа Олега.

Наша семья выражает благодарность директору музыкальной школы «Пикколо» Ольге Пикколо за невероятную возможность окунуться в Мир музыки с самого раннего возраста! Высочайший профессионализм каждого педагога, бережное, чуткое отношение позволяют раскрыть таланты и творческий потенциал ребенка!

Уже год Аглая занимается на курсе «Музыкальное развитие». Особое уважение и благодарность нашему педагогу Анастасии Сергеевне Мажара! Сложно описать в одном отзыве, что значат для нас занятия!
Дочка много поет, знает много песен, импровизирует, сама сочиняет мелодии и куплеты, которые вместе с педагогом обыгрывает прямо на занятии. Все музыкальные задумки получают реализацию, а значит, ребенок чувствует радость!

Выход на сцену – еще одна радость и реализация навыков и талантов! Дочка выступила на двух концертах и готовится к третьему выступлению в этом сезоне.

Уже не представляем нас без занятий, настолько ярко раскрылось стремление и любовь
ребенка к музыке!

Благодарим наших педагогов и наставников!

Собрались в Греции в прекраснейшей Мармари,
Нас Пикколо вновь музыкой привлёк.
Из-за ковида прошлый год мы пропускали,
Скучали, волновались, чтобы вот:

Вновь встретиться с чудесной нашей Ольгой,
Командой, что работает с душой.
Здесь каждый музыкален и не только,
Талантов спектр разнообразный и большой:

Сольфеджио заведует Мажара,
Она же фортепьяно педагог.
Преподаёт с большим сердечным жаром,
Успех отдельный – это колобок!

Его поём теперь в душе и в душе,
И знаем точно – это не предел.
Анастасия – лучшая из лучших,
Но конкурент в семье её назрел.

Есть дочка, говорю сейчас о Даше,
Тут и пиано, и скрипичный нежный мир.
И не отходят он неё детишки наши,
Что говорить, она почти кумир!

И есть у нас ещё одна Анастасия,
Игры на флейте яркий виртуоз!
Юна, умна, конечно же, красива,
С причёской восхитительной из кос!

О сладкой парочке молчать я не сумею:
Андрей и Мира – как мы любим вас!
От Миры я душой всегда светлею,
И сколько фоток есть теперь у нас.

А для меня открылся мир вокала,
И это лучше терапии на все сто!
Я до тебя как петь совсем не знала,
Теперь пою, неплохо, если что.

Андрей жары стихии не подвластен,
Не сломит даже душный кабинет.
Он полиглот и всем нам точно ясно,
Что песни выучит с ребятами в момент.

А Люде с Леной все мы благодарны,
Организаторы волшебные — талант!
Талантливы, красивы, многогранны,
И с ними счастлив каждый музыкант.

Наш Миша, жаль, пока что коронован,
Придет пора — вернется в царство принц.
И приключений будет много новых,
И детских увлеченных очень лиц.

А потому спасибо снова Ольге,
За этот мир, где дорог каждый миг.
Чудес и впечатлений классных столько-
Что будто сказка ожила сама из книг.

И мы здесь от заката до рассвета
От счастья улыбаемся легко.
Спасибо, Пикколо, за это наше лето,
В котором все проблемы далеко!

Занимаемся в школе Пикколо уже год. Ученик Даниил, ему 5 лет.
Благодарны за индивидуальный подход, умение по-настоящему заинтересовать, раскрыть талант и пробудить креативность в каждом ребёнке.
Даниил всегда с радостью идёт на занятия. Дома разыгрывает музыкальные спектакли, вдохновлённый спектаклями Ольги Пикколо, которые знает уже практически наизусть.)
Все педагоги школы-профессионалы своего дела.
Отдельное спасибо нашему учителю по вокалу, Андрею Григорьевичу. Благодаря ему Даня начал не только громко и красиво петь, но и заслушиваться ариями из опер, находясь дома.)

Музыкальная школа «Пикколо» — это школа в самом широком смысле, где учат не только музыке, но и жить, любить, быть собой!
Здесь дают право выбирать, ошибаться, пробовать.
Здесь верят в детей, дают чувство уверенности, поддерживают и доверяют!
Здесь видят талант в каждом ребёнке и дают ему «расцветать».
Здесь можно быть собой и постоянно пробовать что-то новое.

Музыкальная школа Пиколло — это больше, чем просто школа.
Это место, где ребёнок погружается в волшебную атмосферу театра, музыки, концерта. Здесь ребёнок может почувствовать себя настоящим артистом. Отчётные концерты школы проходят в необычном формате — в виде настоящего спектакля, где каждый ребёнок в своём образе, в своём костюме. Номера учеников ловко вплетены в нить спектакля.
Каждый может выбрать себе занятие по душе: овладеть музыкальным инструментом, развить свой голос, занимаясь вокалом или окунуться в мир великих композиторов и старинных музыкальных инструментов на занятиях по музпутешествиям.

О, какие же мы счастливчики! ??
С концертами Ольги Пикколо для деток познакомились весной прошлого года, попав в эту сказку с трехлетней дочкой. Нам ужасно понравилось, захотелось больше приобщаться к этому волшебству мастерства и таланта, но к тому моменту мы переехали жить в Пушкинский район и ходить на занятия в центре СПб было бы для нас затруднительно по ряду причин…
И вот тут включаются чудеса: филиал школы ОТКРЫЛСЯ В ПУШКИНЕ!!! минувшей осенью! Музыкальные приключения с Ольгой уводили нас с дочкой в страну музыки, инструментов, образов и гениальных композиторов. Каждое занятие дочка была увлечена и заворожена. Очень много новых знаний приобрели мы обе ?
Одно из качеств сильных талантливых людей — привлекать на свою орбиту таких же сильных и талантливых. Ольга познакомила нас с педагогом по музыкальному развитию — Еленой Завьяловой. И началось новое, другое, но не менее увлекательное путешествие с этим чутким, мудрым, светлым, энергичным, компетентным и знающим человеком! Дети удивительно раскрываются на ее занятиях! Я не успела моргнуть, как моя девочка 4х лет стала рисовать партитуру произведения.
Много можно говорить о школе, ее потрясающих педагогах и чудесном директоре. Но я только скажу, что в ее стенах вы попадёте к потрясающим профессионалам, влюблённых в музыку и детей. Все три компонента дают столь окрыляющие открытия, как на уровне знаний, так и на уровне внутреннего душевного развития, что каждый родитель через очень короткий срок поймёт и произнесёт про себя: «О! Какой же я счастливчик, что нашёл для ребёнка такую школу!» ??

Ольга, благодарю Вас за музыкальное представление о Саксофоне в сказках Киплинга в
Пушкине!
Мои девочки в восторге! Маришка пошла на художественную студию рисовать по
мотивам вчерашнего музыкального события.
Трудно переоценить значимость того, что Вы делаете для детей и их семей, особенно в
такие времена, какие мы все переживаем сегодня, вот уже два года. Два года для детей —
это сроки становления их личности. Если взрослые могут подождать лучших времён и
пожить без того, чтобы принимать участие в художественных мероприятиях, то дети не
могут! Дети должны жить и впитывать в себя не только мрачные события, которые им
предлагает жизнь сегодня, но прежде всего прекрасное, что есть в этом мире и, конечно,
прежде всего — мир Музыки.
Благодарю от всего сердца Вас и всех участников этого делания. Вы очень нам всем
помогаете пережить эти времена!

Хочу выразить слова глубокой благодарности преподавателю Музыкальной школе «Пикколо» в Пушкине, Ильюниной Марии Павловне. Мой сын, Георгий, уже пятый год занимается у нее по классу скрипки, и шестилетняя дочь Мария Баклан, глядя на старшего брата, тоже изъявила желание учиться. Это прекрасно, что есть такой педагог, способный научить ребенка всем тонкостям игры на инструменте, найти подход к каждому обучающемуся, привить детям любовь к музыке.

Мария Ильюнина — умный, эмоциональный, внимательный и обаятельный учитель. Она вкладывает частичку своей души в наших деток, умеет найти подход к каждому ребёнку. На ее занятиях всегда интересно, несмотря на то, что скрипка — очень трудный инструмент.

Огромное спасибо Детской музыкальной школе «Пикколо» за высокопрофессиональных преподавателей и за наших детей!

Сегодня были на премьерном показе «Карнавала животных» в Мариинке. Это очередной спектакль из цикла песочных сказок. Поскольку у меня уже третий ребенок растет с Пикколо, то мне посчастливилось побывать почти на всех спектаклях всех циклов за последние 10 лет. Очень люблю и очень ценю все концерты, но песочные сказки — самый любимый. Каждый спектакль этого цикла неповторим, Ольга делает невозможное — соединяет музыку, живопись и слово, воздействуя на все органы восприятия и ребенка, и взрослого. «Карнавал животных» — один из самых лёгких спектаклей цикла, доступен для понимания даже малышам 4 лет. Изумительная музыка, понятный сюжет, очень вдохновляющая атмосфера, полная света — всё это в очередной раз доказывает, что даже в самые тёмные времена искусство помогает нам оставаться людьми и напоминает о вечности.
Спасибо всем, кто причастен к созданию этого чуда.

С удовольствием оставлю первый отзыв о занятиях в школе прекрасной Ольги Пикколо. Мы пришли в школу, вдохновленные детской программой в Мариинском театре. Так вышло, что только в середине года мы решили дать дочери попробовать заниматься фортепиано, и именно школа «Пикколо» предоставляла возможность начать занятия в любое время без привязки к вступительным прослушиваниям. Искусство, доступное для всех — в любом возрасте и при любых обстоятельствах — наверное, таким и должно быть искусство, чтобы победить все. Нам посчастливилось попасть в ученики к прекрасному педагогу, талантливому пианисту Павлу Александровичу Кораго. Несмотря на ожидаемые сложности, связанные с необходимостью удержать внимание ребенка на занятиях инструментом, Павел Александрович с первой встречи установил грамотный баланс между необходимой для постановки рук работой и важным любому ребенку общением и сразу вошел в доверие к дочери. Удивительно, но с этих пор наш в целом очень непоседливый ребенок не проводит ни дня без инструмента. Отдельно хочу отметить необычную практику раннего вовлечения детей в маленькую концертную жизнь. Поначалу мы были настроены довольно скептически, поскольку к моменту первого выступления время знакомства дочери с фортепиано не превышало месяца, но организаторы школы и наш педагог Павел Александрович, как оказалось, умеют творить чудеса. Каждый концерт выстроен как самостоятельный спектакль, и каждый ребенок — его полноценный участник. Такой опыт — большая редкость. Почти никаких страхов, абсолютная вовлеченность и искренняя радость вместе с ненавязчивым эмоциональным соприкосновением с «взрослой» музыкой.
От всей нашей семьи желаем школе процветания и новых учеников.

Счастлива, что моя дочь (6 лет) начала заниматься в Пикколо! До пандемии мы часто бывали на концерах Пикколо и планировали поехать в летний лагерь в Италию. Но ковид этим планам помешал.
Я человек не музыкальный, но педагог с большим стажем, и потому у меня не было никаких сомнений, что ребенка нужно отдавать именно в проект Ольги. Дочка начала занятия в январе этого года. Занимаемся укулеле у замечательного педагога — Михаила Кашеутова. Мы в восторге! Михаил дарит моей дочери столько тепла и любви к музыке, умеет сфокусировать внимание и в момент усталости отвлечь. Умеет мотивировать и вдохновить. Спустя всего 6-7 занятий дочка приняла участие в концерте Пикколо и вместе с педагогом исполнила номер «Два кота, два хвоста», что стало для нее воистину волнующим и важным событием! Большое спасибо Ольге, Александру и всем причастным из школы Пикколо за замечательный проект, любовь к своему делу, удивительную атмосферу!
Когда хорошо и уютно, бывает сложно написать отзыв: кажется, всё будет слишком идеально и не поверят, что всё это правда и написано реальным родителем. Но мы вполне реальны и с музыкальной школой Пикколо дружим уже почти год. ?

Как и у всех детей, у сына бывают взлеты и падения, желание заниматься перемежается с уроками под девизом «Я устааал». Что же отличает школу Пикколо от остальных детских музыкальных школ? Прежде всего, это подход к ребёнку. Вернее, говоря словами французского психоаналитика Франсуазы Дольто, маленькому субъекту, маленькому Человеку. Именно так в школе Пикколо учителя и относятся к своим воспитанникам, как к полноправной личности. Уважение к ребёнку и его выбору — это то, что учителя Пикколо ставят в основу всех своих уроков. ???

Отсутствие экзаменов как таковых — это тоже очень приятное дополнение. Однако, вехи есть, и это потрясающие живые, наполненные энергией концерты школы. ?? Концерт для Линаса — всегда настоящий праздник, волшебная сказка, в которой он тоже может принять участие, причём на правах маленького музыканта. ? Очень важно для сына ощутить поддержку учителя непосредственно перед выступлением, справиться с волнением вместе с поддерживающим взрослым.

Первое время, примерно с полных 5 лет, Линас занимался в классе скрипки с Дарьей Мажара. ? Дарья — очень поддерживающий, терпеливый педагог, с сыном они всегда на одной волне. За год достигли великолепных результатов, причём не только технически, но прежде всего эмоциональных: Линас стал более уверенным на выступлениях, у него развилась настоящая потребность практически ежедневно брать в руки инструмент. Даже когда Линас приходит на занятия в плохом настроении, Дарья находит к нему подход, а опция «не пойти на занятия» у сына вообще отсутствует. Кажется, за этот год мы пропустили занятия только однажды, по болезни. ???

После одного из концертов сын попросил расширить круг занятий, и последние два месяца он занимается фортепиано с Александром Урманчеевым и групповыми занятиями сольфеджио с Анастасией Мажара. Уже через месяц занятий с Александром сын выступил на концерте, вполне уверенно играя двумя руками довольно сложную пьесу. ????

Анастасия на занятиях уделяет большое внимание саморегуляции, что позитивно сказалось на концентрации внимания. Занятия сольфеджио проходят в игровой форме. На уроке всегда множество сказочных персонажей, а дети совершают увлекательные музыкальные путешествия в страну фантазии, изучая азы теории музыки. ???

Итоги: к 6 дню рождения Линас приближается не просто умея играть на двух музыкальных инструментах и умея чисто интонировать. Прежде всего, он полон искреннего интереса и любви к музыке и музыкальным занятиям, а это, как мне кажется (по профессии я педагог и детский психолог), — самое важное! ? Низкий поклон преподавателям школы Пикколо и директору Ольге Пикколо за подарок истинной мотивации для Линаса и других учеников школы. ?????

Откуда я узнала о школе «Пикколо»? Уже и не помню. Сейчас мне кажется, что знала о ней я уже давно. И как только стало известно о грядущем открытии филиала школы в г.Пушкине, мы поспешили на его открытие — на первый музыкальный концерт-занятие. Где родители познакомились с преподавателями школы, а дети — с различными музыкальными инструментами.
Начинали мы с музыкальных путешествий с Ольгой Пикколо. И эти музыкальные путешествия привели нас на занятия к Анастасии.
Занимается дочка на блокфлейте у преподавателя Анастасии Кубраченко уже около полугода. Я рада, что Ульяна стала обучаться именно у неё, потому что считаю, что это как раз тот преподаватель, который ей нужен. Признаться, вначале, у меня были сомнения, но несмотря на молодой возраст, Анастасия — довольно опытный педагог, она развеяла мои сомнения и даже превзошла некоторые мои ожидания.
Занятия у дочки с Анастасией проходят легко, весело и динамично. С юмором. Настя тонко чувствует настроение ребенка и всегда под него подстраивается. Отмечу крайне индивидуальный подход. Анастасия позволяет ребенку заниматься в кофмортном ему темпе. Преподает она весьма интересно, с привлечением всевозможных ассоциаций (например, с животными, с птицами). Это вызывает у ребенка живой интерес и не дает заскучать.
На занятиях учат не только ноты, но и непременно прорабатывают ритм — для этого у Анастасии целый арсенал: хлопки в ладоши, топанье ногами, шаги или даже прыжки, так что ребенок может немного размяться.
Упражнений музыкальных много, наши занятия проходят с элементами игры. Очень полезны, считаю, игры на развитие слуха: угадывание нот на слух. Они бывают на каждом занятии. Иногда, учитель сам становится учеником и также угадывает нотки, сыгранные ребенком.
На уроках всегда царит позитивный настрой, ребенок получает постоянную эмоциональную поддержку: хвалит Настя даже за маленькие успехи и не ругает за неудачи. Но ошибки тотчас подправляет и эмоционально закрепляет успешное выполнение задания.
На занятиях они играют на флейте и по очереди, и дуэтом. Также, у ребенка иногда есть возможность поимпровизировать. Мне больше всего нравится, когда преподаватель играет на пианино, а дочка на флейте аккомпанирует, импровизирует. Иногда рождаются поистине волшебные мелодии!
Интересно посещать отчетные спектакли школы. Наблюдать за профессионализмом педагогов и организаторов представлений и радоваться возможности проявить себя для наших детей — маленьких звездочек, которые, возможно, когда-нибудь засияют также ярко…

Есть педагоги от Бога. С полным основанием могу отнести к ним педагога по музыкальной терапии Наталью Гертрудовну Соловьёву. Обладая колоссальным опытом и мудростью, умеет находить истинную причину проблемы и устранить ее через игру, музыку и уважение к детям. Отталкиваясь от особенностей и потребностей каждого ребёнка, Наталья Гертрудовна выстраивает взаимодействие через интересные и увлекательные занятия.

Музыкальная терапия — это работа с музыкой ради достижения какой-то немузыкальной цели. Занятия не предполагают обучение музыке или игре на инструменте, а помогают через взаимодействие с инструментами и звуками столкнуться с трудностью и преодолеть ее, выразить свои эмоции и освоить новую деятельностью.
Перед тем, как преступить к работе с ребёнком, проходит встреча с родителем, на которой обсуждается, какую проблему предполагается решить. Так например, играя поочередно с ребёнком на инструменте происходит обучение терпению и умению слушать другого. Через воспроизведение на разных инструментах тихих и громких звуков ребенок обучается расчитывать свою силу при взаимодействии с людьми. И многое другое. Все задания проходят в виде увлекательной игры.
В нашем случае я присутствую на занятиях и полностью участвую в играх и заданиях, которые часто оказывают не только на ребёнка, но и на меня сильный психотерапевтический эффект и заставляют о многом задуматься и переосмыслить.

Мне бы хотелось тоже оставить тут отзыв о нашей любимой школе Пикколо)
Мои дети ходят в нее уже третий год, и им это очень нравится. Первоначально мы начали ходить к Мажара Анастасии Сергеевне, а несколько месяцев назад сын начал брать уроки фортепиано у Урманчеева Александра Саидовича.
Нам всем очень импонирует подход педагогов к детям. Несмотря на то, что уроки проходят утром в выходные дни, дети ждут их с нетерпением и встают без проблем, только услышав, что едем на музыку)) В Пикколо очень внимательно относятся к каждому ученику, организуют концерты детей и для детей. Думаю, в этой школе создана замечательная атмосфера для наших маленьких музыкантов )

Хочу выразить свою глубокую признательность, благодарность и уважение педагогу по вокалу Егору Мартыненко!

Ещё перед началом урока Егор умеет создать позитивный эмоциональный настрой. Заводит непринужденную беседу, интересуется проведённым днём, обращает внимание на детали, чем сразу располагает ребёнка. Беседа плавно перетекает в урок, который всегда проходит в соответствии с возможностями, потребностями и интересами ученика. Егору всегда удаётся понять ребенка, разделить с ним его интересы, настроиться с ним на одну волну. На занятиях с таким педагогом дети начинают испытывать доверие к нему, преодолевать свои страхи, застенчивость. Все это, конечно, приводит к желаемому результату.

Несмотря на свой молодой возраст, Егор невероятно глубок и профессионален! Безумно трогательно наблюдать, как на концертах школы Егор взаимодействует с детьми, им сопереживает и помогает! Своевременно подходит, подбадривает, делится личными переживаниями и историями из жизни.
Егор дружелюбный, общительный и очень интересный преподаватель и человек!

Несколько дней тому назад мы с внуком были в Мариинском театре на премьере музыкального спектакля Карнавал животных, увиденное произвело неизгладимое впечатление. Не только удачно выбранное для детей произведение — легкое, занимательное, но прежде всего сама постановка: увлекательно, искрометно. Мы оба в полном восторге.Талант Ольги Пикколо ( и музыкальный, и режиссерский, и педагогический ) выше всяких похвал.Сочетание музыки и песочной анимации-замечательная идея. Дети смотрят и слушают с упоением, глаз не отрывая. Соединение разных видов искусства позволяет максимально полно раскрыть музыкальное звучание. Следует отметить и удачно выбранный зал-всем хорошо видно и слышно. Огромная благодарность всем участникам постановки, а прежде всего руководителю Детской музыкальной академии Пикколо, за их подвижническую деятельность и стремление пробудить в детских душах любовь к музыке.

Моя дочка занимается вокалом в школе у Ольги. Мариша (5 лет) с нетерпением ждёт каждого урока с обаятельной Дарьей Черний, встреч с любимой Пикколо, которая созданным ей миром вдохновляет детей быть ответственными музыкантами.
Ученики не остаются без внимания. В школе им дарят и знания и эмоции, благодаря которым появляется любовь к тому, чем занимаешься.
После первого отчетного концерта школы ясно, что в этой частной школе педагоги работают профессионально.
Спасибо!

Недавно я случайно оказалась свидетелем разговора двух мужчин в транспорте, где прозвучала фраза-вердикт одного из мужчин: «у меня детская психологическая травма от музыкальной школы, поэтому свою дочку я туда ни за что не отдам». А я понимаю, что занимаясь в музыкальной школе Ольги Пикколо, дочка Надя (4 года) входит в волшебный мир музыки с горящими глазами и радостным сердцем. Около пяти месяцев мы занимаемся в Пушкине с педагогом Еленой Завьяловой и каждое занятие — праздник для дочки. Елена Георгиевна с лёгкостью, задором, радостью учит детей очень непростым знаниям: нотной грамоте, умению петь и разбираться в высоких-низких тональностях, писать партитуры, находить ноты на клавиатуре пианино, играть на музыкальных инструментах. Для игры на инструментах и пения в обучение виртуозно вплетены пальчиковые игры и дыхательные упражнения.
Дочка у меня стала смело подпевать любимым песням в машине и дома ?
Я очень благодарна Елене Георгиевне за талантливые занятия, в которых любые творческие идеи детей поддерживаются и гармонично вплетаются в общую канву обучения. В итоге получаются заряженные новыми знаниями и светлыми эмоциями музыкальные занятия, на которые дочка готова привести всех подружек из садика.

Вот и закончился 8 лагерь Пикколо в Старой Руссе. И мы уже дома, а душа и мысли все еще там. На этой огромной территории санатория — парка . С его зелеными аллеями, потаенными уголками природы, прекрасным фонтаном , минеральной водой и лечебными процедурами. Все в это в сопровождении чудесной Пикколовской музыки.
Вспоминаются светлые лица и улыбки преподавателей, замечательные выступления детей на концертах, светлые, добрые сказки  Ольги Пикколо!
Спасибо за МУЗЫКУ, за знакомство с удивительным старинным РУССКИМ городом, утопающем в запахе липы , с богатейшей историей, неповторимой красоты природой, старинными храмами, удивительными людьми, любящими свою Родину и делаюшими все для ее прославления!
 Столько событий и эмоций за 7 дней!!! Огромное спасибо всем организаторам и отдельное спасибо ДУШЕ этого проекта, вдохновителю и удивительному человеку Ольге Пикколо! С огромной благодарностью от детей и взрослых!

Музыкальный восьмой лагерь Пикколо прошёл совсем недавно в Старой Руссе. Масса великолепных впечатлений и эмоций и у меня, и у внучки 6 лет. Катюша училась играть на блокфлейте, на вибрафоне и перкуссии, на укулеле и занималась вокалом, хором и сольфеджио, а также участвовала в постановке детской оперы.

Настоящие полеты во сне и наяву. Это было здорово. И дети и преподаватели- артисты и родители были в одном едином вихре полёта и творчества. Спасибо огромное, Ольга.

В музыкальный лагерь Ольги Пикколо я и моя дочь, пятилетняя Анюта Григоренко, впервые планировали присоединиться на оз.Гарда, в Италию, в июле 2019 года; но жизнь распорядилась иначе, и мы оказались в древнерусском городе с тысячелетней историей, на любимом курорте императорской семьи. Здесь, в Старой Руссе, и проходил восьмой музыкальный семейный лагерь «Пикколо».
Архитектура Старой Руссы, ампир В.П.Стасова в зданиях усадеб главного городского собора.
Неспешный ритм небольшого города, основанного в XI веке солеварами, на  слиянии рек Полисть и Порусья, прогулка по набережной производит самое приятное впечатление.
В XIX в домах-усадьбах, где проходили балы и дворянские собрания, сегодня исследуют творчество Ф.М.Достоевского. Большое впечатление произвёл недавно открывшийся музей «Родина Рахманинова“, коллекция которого постоянно пополняется благодаря деятельному куратору Н.Б.Басмановой.
7 дней в июле были наполнены светом, музыкой, яркими красками лета. Интересно организован досуг малышей, по принципу школы искусств. Хочу поблагодарить Катю Мажара за творческую мастерскую: лепка, оригами, аппликации и рисование,  отлично дополняющую музыкальную составляющую лагеря.
Хочется отметить сказку-оперу Анастасии Сергеевны Мажара, подготовку костюмов, приятную атмосферу вечерних лекций о сольфеджио и не только.
Концерты Ольги Piccolo — всегда волшебная сказка, где действующие лица дети. Внимание и вовлеченность в процесс импонирует принимать участие в действии слушателей вне зависимости от возраста.
Хор и вокальные занятия с Екатериной Андреевой восхищают! Яркий, запоминающийся голос шестилетней Кати Власовой был для меня открытием.
Дома, по возвращению, мы долго играли  «в лагерь», с маршрутной картой и расписанием музыкальных занятий.  На концерте лагеря моя дочь Аня Григоренко дебютировала на скрипке с одним из своих первых сочинений, — сонатой о принцессе Искорке.
Нельзя не отметить и мультиинстументальные опыты детей, особенно яркое энергичное выступление пятилетней Агаты Калинкиной на ударных на одном из детских концертов лагеря!
Моя шестилетняя дочь учится на скрипке в музыкальной школе при консерватории два года. Но в лагере были как начинающие малыши от 3 лет, так и продолжающие дети до 12 лет, — к каждому ребёнку высокого уровня педагоги находили индивидуальный подход!
С благодарностью, Маргарита.
Замечательный спектакль!
Спасибо, Ольга, за интересную идею, за её великолепное  воплощение!
Все дети в зале большими глазами смотрели на то, как одна сцена сменяет другую, то радуясь, то сочувствуя главным героям!
Вы так понятно, и в то же время грамотно  рассказывали историю, что и дети, и мы, взрослые, чувствовали себя её участниками!
Местами просто хотелось плакать, понимая, насколько сейчас редко можно встретить людей, готовых чем-то жертвовать ради других..
Да ещё несравненное (без ложной скромности)) музыкальное сопровождение  Рязанского оркестра под руководством С. А. Оселкова!
Я с уверенностью могу сказать, что добро, которое оставил в каждом зрителе Ваш спектакль, обязательно  принесёт свои плоды! Я, если честно, все еще под впечатлением!
Спасибо огромное! Обязательно посетим остальные спектакли данного цикла!
Здравствуйте, уважаемая Ольга!
20 ноября были с дочкой на Вашем концерте «Легенда о чудесном флейтисте» в Пушкине с музыкой Баха.
Это не первая наша встреча с Вами и Вашими артистами. Мы с удовольствием приходим на Ваши мероприятия, всегда наполненные теплотой, вдохновением, любовью к музыке и трепетному отношению к Вашей детской публике.
Незабываемое впечатление производит Оксана — художник песочной анимации. И для меня и для дочки — большое удовольствие встречаться с Вами.

Небольшое пожелание, которое Вы, может быть, найдете возможность учесть: длительность Вашего концерта обычно минут 45. Хотелось бы, чтобы он был чуть подольше — хотя бы час или даже 1.15. Такую музыку хочется слушать и слушать.

В остальном- большое Вам спасибо за Вашу работу!
С уважением, Евгения.
«Мне очень хочется поделиться с другими родителями нашей историей и первыми радостными впечатлениями от занятий на укулеле моего 6-летнего сына Дани в Детской музыкальной школе Пикколо.

Даня учится в Монтессори садике (МшМ), где он привык развиваться в свободной среде, где уделяется большое внимание развитию самодисциплины и поддержке внутреннего интереса ребенка к процессу обучения, включая музыкальное развитие. Поэтому, побывав на пробном занятии в одной государственной музыкальной школе, и увидев реакцию ребенка («оцепенение» от процесса обучения) для музыкальных занятий, мы стали искать музыкальную школу с альтернативным подходом, где нет дневников и формальных оценок, и где ребенок сможет изучать музыкальную грамоту и учиться игре на инструменте не ради оценок и различных поощрений со стороны взрослых, а исключительно из-за своего внутреннего желания учиться.

Наше знакомство с Детской музыкальной школой Пикколо началось с музыкальных спектаклей Ольги Пикколо из серии «Музыка песчаных сказок» в Мариинке, на которые нам никак не удавалось купить билеты этой осенью. Позже, я обнаружила, что спектакли из серии «Музыка песчаных сказок» проходят и на других площадках Санкт-Петербурга и Пушкина, и мы стали активно посещать спектакли, оставаясь большими поклонниками Ольги Пикколо.

Затем все произошло быстро — я обнаружила сайт (https://piccolosolo.ru) с информацией о Детской музыкальной школе Пикколо и ссылками на аудиоспектакли на litres.ru. Я позвонила в школу, и Александр очень подробно рассказал о возможностях школы и эффективно сориентировал нас, что делать и как приступить к занятиям. Так началось наше знакомство со Детской музыкальной школой Пикколо.

Даня стал заниматься у молодого и талантливого преподавателя — Константина Гиршгорна. Решили освоить сначала игру на укулеле, а позже гитару, т.к. Даня обожает песни группы «Кино» и «ДДТ», давно подпевает и «подыгрывает» дома на укулеле во время прослушивания своих любимых песен. Константин одобрил наш выбор и выбранный подход.

На занятии у Константина нет ничего лишнего, все по делу, используется внимательный и чуткий подход к ребенку, занятие проходит на «одном дыхании» и с большим удовольствием. Теперь, после садика, каждый день Даня сам берет укулеле и старается выполнять домашнее задание, которое ему задал Константин, в ожидании, когда же на подушечках пальцев образуются мозоли, такие же как у Константина, чтобы также ловко играть на инструменте.

Мы очень рады, что есть такие прекрасные преподаватели, как Константин, и что Ольге удается организовать процесс обучения музыке с радостью и огромным удовольствием для всех вовлеченных сторон.
Огромное Вам спасибо!»

Здравствуйте. Позвольте мне оставить свой отзыв о занятиях в школе «Пикколо».
Моему сыну, Ване Славницкому, шесть лет.
Сказать, что ребенок любит музыку — ничего не сказать. Он живет ей. Занимались в другой школе, и, к сожалению, получили печальный опыт неудачных занятий с педагогом — чуть не убили все желание у ребенка к занятиям музыкой, сольфеджио в частности. У ребенка синдром дефицита внимания, часто отвлекается, неусидчив и шумный, подвижный ребенок. Заниматься с ним очень сложно.
Школа «Пикколо» с легкостью решила эту проблему. Ребенок занимается в своем темпе, и  результат налицо.  Прогресс виден сразу. И успехи ребенка достигаются легко и с радостью. Труд не ощущается, потому как занятия построены грамотно и с учетом индивидуальности ребенка.
Алла Давидовна Островская, преподаватель школы по классу скрипки, с первого занятия завоевала любовь и авторитет ребенка. Стала для него идеалом, к которому хочет стремиться. Педагог внимательна, доброжелательна, всегда на связи, можно обратиться по любому вопросу.
Сын бежит к обожаемой Алле Давидовне Островской. Скрипку бережет. Боялся, что украдут, даже температура поднялась на нервной почве. Сейчас убираем ее на ночь в специальный сейф для скрипки.
Никогда (!!!) ребенок не сказал, что не хочет, не будет заниматься, летит на занятия. Ждет их, каждый (!) вечер просит заниматься, достается скрипка из сейфа.
Слова педагога для Ванечки большой авторитет, будет делать так, как сказала ему обожаемая Алла Давидовна. Просит отослать ей видео домашнего занятия, чтобы получить отзыв. Если ошибки, тут же их исправляет, дабы не расстроить педагога. У него потребность порадовать ее. Отсюда повышенная мотивация к занятиям.
Школа «Пикколо» — необыкновенное место. Там действительно любят детей, любовью окутано все, даже стены. Чувствуешь себя укутанным заботой, теплотой, любовью. Дети это чувствуют, поэтому бегут на занятия с удовольствием.
Концерты — это отдельный и долгий разговор. Ребенок получает и новые знания, и учится вести себя в обществе, и в концертном зале, получает положительные эмоции.
Особая благодарность школе «Пикколо» за предоставленную возможность выступить на сцене (нигде больше нет такого), поделиться своими успехами, проявить себя. Это вызывает дополнительную мотивацию к занятиям и ежедневный тяжелый труд по освоению инструмента превращается в легкий и незаметный.
Спасибо школе, спасибо Ольге, спасибо Александру Саидовичу. Спасибо Вам за чудесного педагога Аллу Давидовну. Она — чудо.

Здравствуйте. Хочу поделиться впечатлением от концерта об ударных инструментах «Дружная семейка ударных».
Мы были с моими тремя дочерьми и с бабушкой. У детей восторг и восхищение от концерта! Столько интересной информации об ударных инструментах они получили, через сказку! Ольга рассказывала сказку с «участием» ударных. При этом дети могли поучаствовать, подыграть и раскрыться во время концерта! По опыту могу сказать, что такая подача знаний детям, очень эффективна и на долго держится в памяти ребенка. В конце концерта было разрешено детям поиграть на инструментах, познакомиться по-ближе) все увлеченно играли как хотели)) и тогда мы услышали «Музыку будущего»)
Мы с бабушкой узнали тоже много новых ударных инструментов. О некоторых даже впервые услышали.
Мы все в полном восторге!
Благодарим за концерт и за впечатления, которые оставят на долго в памяти добрые и позитивные воспоминания!

Мероприятие состоялось 16 октября 2022 года в рамках проекта «Филармония по нотам», представляющего собой цикл иммерсивных концертов для детей, который с помощью современных средств художественной выразительности призван сформировать устойчивый интерес подрастающего поколения к академической музыке и походам в филармонию. Проект включает 5 концертных программ, сценарии для которых написала известный петербургский музыковед, мастер детских музыкально-образовательных программ, создатель детского музыкального лектория «Пикколо» Ольга Пикколо.

Спектакли Ольги Пикколо — это синтез искусств, художественность, поэтичность и доброжелательная атмосфера, располагающая детей к творчеству. Концерт «Венецианский скрипач» в сказочной манере показал гений композитора Антонио Лучио Вивальди, чье имя в переводе с итальянского языка означает «солнечная жизнь».

Гости концерта ознакомились с биографией и творчеством знаменитого венецианца. Его историю на сцене концертного зала воплотили золотой крылатый лев Марк (Владимир Рогулин), Коломбина (Елена Межонова), слепая сиротка, девочка-скрипачка Лючия (Алиса Баринова).

Благодаря музыкальному сопровождению Рязанского губернаторского симфонического оркестра под управлением Сергея Оселкова зрители перенеслись в эпоху барокко и услышали шедевры композитора-виртуоза. Солировали Елена Яковлева (клавесин), Александра Черкасова (скрипка), Елизавета Окунева (флейта).

Сценическое действо сопровождал авторский видеоряд из рисунков воспитанников рязанских творческих студий «Океан творчества» Юлии Красавиной, «Кот» Ольги Мелешковой и «Ультрамарин» Анастасии Жигулиной.

Цикл иммерсивных концертов для детей «Филармония по нотам» проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Ольга Михайловна, здравствуйте! Мы — Ваши любящие ученики-зрители!)))
Хочу поделиться с Вами впечатлениями Ярославы от представлений. Теперь у нас игры только о театре, музыкальных инструментах.
Ярослава приносит в свою комнату все стулья, которые есть, и всё, что может быть использовано как стул, и  рассаживает всех своих зверей-игрушек, кукол. На свой столик она складывает всё из своей игрушечной кухни. Мы с мужем тоже должны сидеть, но сзади. И все должны хлопать, а она нам рассказывает. Называть её нужно только Ольга Михайловна!
Конечно, она так увлечена эмоциями, что сюжет получается в стиле «что вижу, то и пою», но всё равно мы рады, что её сердечко так нежно любит искусство!
 Спасибо Вам!!!
С уважением, Мирослава
Были в Мариинском на авторском спектакле Ольги Пикколо «Легенда И.С.Баха».
 На спектакле происходит погружение в происходящее на сцене, и это прерывает все мысли (как мучающие циклические, так и бытовые, суетные). Это, с одной стороны, музыка. Вчера самое  сильное мое музыкальное впечатление было — Страсти по Матфею.
С другой стороны, напряжение внутри и  любопытное ожидание развязки сюжета.
Мысли о детях, о Боге, о том, как хорошо жить в семье, где много детей и звучит музыка.
 И вот всё закончилось. Сначала есть чувство небольшой усталости. А потом мы выходим из театра словно окрыленные, стало легче и светлее. Тяжёлые мысли стали далёкими и другими.

Здравствуйте, Ольга!

Спасибо Вам за внимание и поддержку. Ваши концерты-занятия для нашей семьи — это то светлое и радостное время, когда всем членам семьи хорошо. Сначала мы ждём концерта, часто готовимся к нему, например, читаем сказку, по которой поставлен спектакль. После спектакля все счастливые и добрые возвращаемся домой. Обычно остаток дня – это игры в театр и оркестр, которые устраивает наш сын. Иногда он выстраивает залы Мариинского театра, а игрушечные животные (зрители) приходят, дают билеты, ищут и занимают свои места, покупают программки. Иногда этот игровой процесс даже включает покупку билетов в Мариинский театр через интернет с нарисованными местами-квадратами. Если внимание ребенка устремляется в оркестр, то карандаши становятся инструментами, которые сын всегда составляет по группам-семьям.

Важно, что после концерта у ребенка появляется желание узнавать новое о музыке, появляется очень хорошее благодатное творческое настроение, которое для него не особо характерно. Например, после спектакля «Детский альбом стеклянного мальчика» мы половину вечера делали упражнения из партерной гимнастики, ребенок просил научить его чему-нибудь из балета, и я стала показывать элементарные упражнения. По-видимому, его сильно впечатлило выступление девочки, коломбины.

Хочу немного рассказать про самого ребенка. Вася с самого раннего возраста отличался от детей, с которыми мы сталкивались в нашей жизни: как в семье, так и во внешнем окружении. У него всегда была высокая чувствительность (всё для него громко, ярко, больно, часто пугающе) было и есть много страхов, много глубоких мыслей и переживаний не по возрасту. Мне говорили, что мой сын похож на маленького взрослого. Поведение его сложное, есть трудности с воспитанием. Мы как родители постоянно в неком бесконечном пути к пониманию ребенка и себя. Никаких подтвержденных диагнозов нет, есть подозрение на СДВГ. Вася посещает обычную музыкальную школу с 4 лет, сейчас подходит к концу второй учебный год. Ему нравится, он постоянно поет дома и ходит в школу с желанием, при этом занимается дома мало. Первое знакомство со спектаклями Пикколо — это Щелкунчик. Мы готовились, читали сказку и слушали музыку. Зная проблемы с поведением сына, я беспокоилась, что он испугается эмоциональных сцен, ударных инструментов. Каково было мое удивление, когда все громкие звуки и яркие эмоции не вызвали у него страха, отторжения. Он сидел как каменный весь спектакль, а потом сказал, что хотел бы еще посещать такие спектакли. «Эта девушка, Ольга Пикколовна, очень хорошо рассказывает» — сказал он мне. Так мы начали ходить на спектакли Пикколо, а сейчас это часть нашей жизни. Мы втроем стали больше слушать классическую музыку. Если еще зимой мой муж с недовольством спрашивал: «… почему в машине постоянно играет классика? Давайте что-нибудь другое…». То совсем недавно (через три месяца) я слышала его разговор, в котором он объяснял кому-то, что к классике никогда не будешь готовым, пока не начнешь слушать, надо просто слушать и начнешь понимать и любить.

Наблюдение за ребенком: на Ваших спектаклях мой ребенок привыкает к звукам инструментов (начинает их принимать), которые пугают. После Щелкунчика Пикколо я поняла, что ребенок готов посмотреть взрослый балет. Это был мост к взрослому спектаклю. Так и случилось, через месяц мы посетили Щелкунчик, первый взрослый балет втроем. Ребенок был счастлив, мы тоже.

Еще одно наблюдение. Когда мы начали вместе слушать симфоническую музыку я часто спрашивала сына, а какой инструмент или инструменты сейчас играют? Когда он вслушивался, пытаясь угадать один инструмент или разгадать созвучие нескольких, то это поддерживало его интерес к музыке. Сейчас таких вопросов не требуется, он слушает как бы сам, без моей помощи.

Ребенок хорошо запоминает всё, что он слышит на спектаклях-занятиях. Бывает, через месяц или два после спектакля он напевает мелодию, которую мог слышать только там.

Бывает, я просто не знаю, что еще сказать ребенку, чтобы он послушался. И тогда я прибегаю к волшебному слову «Пикколо». Например, говорю, что мы должны сделать что-то, иначе не получится сходить на Пикколо — ребенок слушается!!! Для него эти спектакли как воздух. Он стал с бОльшим желанием заниматься на инструменте, проявляет инициативу обучаться на других инструментах. Как-то после спектакля он спросил меня, можно ли ходить на фортепиано чаще, надо ведь больше заниматься!!!

Спектакли Пикколо учат ребенка получать радость и поддержку от музыки. И это мотивирует его стараться в музыкальной школе, чтобы начать творить эту любимую музыку.

Очень ценна возможность прикоснуться к инструментам. Это очень важно. Мой сын подержал в руках скрипку, и это оставило очень глубокое впечатление: он услышал, как родился звук в его руках.

Хочу поделиться еще одним своим впечатлением. Это было на первом нашем спектакле-занятии, которое проходило в Мариинском театре, где среди детей много постоянных слушателей. Помню, что меня очень удивило, как они быстро и словно бы просто, естественно отвечали на все вопросы: какой это инструмент? Какой треугольник звучит выше, а какой ниже? И вот в этот момент невольно понимаешь, что музыка классическая — это нечто естественное, природное, родное всем людям. Это не удел избранных людей. Мне кажется, в нашем обществе (вернее для большинства населения) есть стереотип об элитарности классической музыки. Ваши спектакли – очень действенное лекарство, которое будит в людях их естественную тягу к прекрасному, в том числе к музыке.

Интересно, а каковы впечатления взрослых от посещения Ваших спектаклей? Их изменения. Я закончила несколько классов музыкальной школы. Школу любила, но после окончания не играла много лет. И вот после спектакля ребенок просит меня сыграть Марш деревянных солдатиков. Я беру ноты и играю!!! И чуть не плачу.

По поводу книги.

Меня как родителя, испытывающего трудности с пониманием ребенка и его воспитанием, волнует вопрос, как можно помочь ребенку гармонизироваться с помощью музыки? Очень интересна информация на сайте piccolo про тембровые особенности инструментов, их влияние на детей. Было бы интересно углубиться в этот вопрос.

Интересен Ваш путь. Как зародилась идея о подобных спектаклях? Как происходило Ваше становление как педагога (под влиянием каких книг, методик)?

Большое Вам спасибо!!!

 

Легенда Иоганна Себастьяна Баха

Для меня ценно то, что спектакль затрагивает религиозную тему.

Лично я и Вася получили поддержку своей развивающейся и еще не окрепшей веры. Мне кажется, очень важно говорить людям (зрителям) о Боге через спектакль. Это заставляет задуматься о своем отношении к вере или хотя бы почувствовать свой отклик. С большой теплотой вспоминается спектакль «Рождественский лучик». Мне он очень-очень понравился. Помимо больших впечатлений, это тоже была большая поддержка.

Я не могу судить о том, лишний ли здесь песок. Спектакль собирает вместе очень разных зрителей как по возрасту, так и по восприятию. Возможно, каким-то детям песочная анимация помогла в понимании сюжета и удерживала их в внимание в активном состоянии. У меня получилось так, что вернувшись со спектакля и рассказывая о нем, поняла, что ничего не помню из художественного сопровождения. Ни одной картины. На следующий день вспомнился бургомистр, крысы, флейтист.

По поводу восприятия сюжета.

Когда флейтист своей игрой увел крыс, у меня возникло ожидание, что сейчас будет часть спектакля о силе музыки и том, какие чудеса она творит. И я была готова, что это конец истории. Но вот флейтист уводит детей! Если бы я была не на спектакле Пикколо, я бы очень разволновалась, предвкушая страшный конец. Но тут я спокойно ждала возращения детей. И никак иначе.

Все Ваши спектакли связаны с чудом, оно всегда там происходит. И мы, как зрители, всегда его ждем и за него благодарны. Если бы спектакль закончился трагично, это было бы ужасно (особенно для детей!) и это были бы не Вы. Рядом со мной сидел мальчик со странным поведением. Когда произошла пропажа детей, мама мальчика взяла его за руку и не отпускала. Думаю, все родители ощутили, как ценны их дети, ощутили свою любовь к ним.

Когда мы смотрели спектакль для меня переход к спасению детей (когда дети спускаются по ступеням) произошел быстрее, чем я ожидала эмоционально. Хотелось в этом месте какого-то расширения. Не знаю, почему так.

Мяуканье детей поначалу звучало странно, громко, как будто они балуются. Но потом как-то упорядочилось, успокоилось. Вася в восторге от того, что Вы попросили помяукать. Он сказал: «Папа, представляешь, мы мяукали!  Ольга Пикколо такая добрая, она так старается, чтобы нам было весело, интересно».

Еще Вася с радостью рассказывал, что на сцене играло сразу несколько флейт. Это вызвало у него восторг. Отдельное большое впечатление – игра маленькой девочки. Он всегда обращает большое внимание на детей, которые выступают. Например, вспоминает девочку со скрипкой из спектакля-занятия про виолончель.

После спектакля Вася спросил меня: «почему флейтист увел детей? я не понял». Я стала объяснять ему. И тут мы затронули тему того, как дороги дети своим родителям. Вася, например, думает, что если я сержусь на него, то не люблю его. Мы коснулись и этого вопроса. Мне кажется, тема родительской (безусловной) любви очень важна. Важно о об этом напоминать людям.

На следующий день Вася спросил меня: «А кто поступил хуже флейтист или тот, кто не отблагодарил его?»

Очень понравилась музыка, которая звучала в спектакле, она помогала перенестись во времена жизни Баха. Сусанна прекрасна, девочка такая милая, так естественно держится на сцене.

Хочу поделиться впечатлением о спектакле «Стеклянный мальчик», который посетили с внуком.
Это не первый спектакль Ольги Пикколо, на котором нам посчастливилось побывать, и на который мы всегда идём с волнительным чувством ожидания чуда, и это чудо всегда случается и открывается в новой сказке.
Трогательный рассказ о детстве мальчика Пети — будущего великого композитора — открывается нам таким простым, но одновременно ярким способом, речь и образ ведущей очаровывает и погружает в мир прошлых лет, и мы за час проживаем целую жизнь, наблюдая, как рождается талант;
как мальчик просто встретил Шарманщика, и как сбылось его предсказание.
Наш внук всю дорогу домой задавал вопросы, «как это — быть композитором?»,
«Как это — сочинять музыку и музыка в голове?»
И как это сбудется — желание, которое он получил в конце спектакля в записке Шарманщика — поверить в себя и все получится?
Яркий и утонченный, очаровательный и нежный образ Ольги Пиккало, ее чудесный проникновенный голос и взгляд наполнены любовью к окружающему миру, людям, и, особенно, к детям; и, как кажется, легко удается ей погрузить даже самых маленьких слушателей в мир искусства, музыки.
С восхищением и благодарностью , от всего сердца, к Ольге Пиккало и всей группе артистов и музыкантов,
Семья Будковых
Ольга Пикколо по праву олицетворяет для наших детей крупнейший музыкальный театр России — Мариинский театр.
С первых лет жизни детей удивительно бережно и проникновенно вплетаете волшебный мир классической музыки в жизнь детей.
Открыв Ваши концерты, мы осознали, что никто до этого Так не вдохновлял и не вовлекал наших активных мальчишек в таинство музыки! Организация каждого представления прекрасно
учитывает все потребности детей в активном переживании и даёт возможность ребёнку почувствовать себя настоящим музыкантом. Тем самым расширяя его горизонт возможностей и повышает уверенность в своих силах.
Сегодня мы посетили сказку «Теремок» с участием известного ансамбля  «Квинтет четырёх» под чутким руководством Ольги и не можем не поделиться своим восторгом!
Потрясающая подача и артистизм музыкантов растрогали и родителей! После представления дети обсуждали отличие балалайки от домры, вдохновляя нас закрывать свои пробелы в знаниях музыкальных инструментов.
Спасибо Вам большое за Счастье быть частью этого таинства искусства!

Хочу поделиться впечатлениями о спектакле про Вивальди.

Для меня этот спектакль о силе любви, веры и музыки, которые творят чудо. О том, как важно учиться видеть сердцем. Очень эмоциональным моментом были слова девочки: «Я слепая…». Тогда я заплакала. Вообще я стала плакать на спектаклях. Раньше, на других спектаклях Пикколо, ко мне приходили сильные чувства, но без слез. Но вот на Вивальди я уже открыто плакала. После спектакля я устала, хотелось побыть в тишине.

Очень яркое впечатление оставила музыка, знакомый и бесконечно интересный цикл «Времена года». Для меня эта музыка звучала по-новому, с бОльшей внутренней силой. Наверное, благодаря сюжету.

В начале спектакля мы перенеслись во времена Вивальди. Площадь святого Марка всегда на слуху, но будучи на спектакле я вдруг поняла, что ничего не знаю о ней и о фигуре крылатого льва. Мне захотелось понять, почему лев Марк занимает особое положение в сюжете. Начала читать о площади, соборе, Марке.

Вася спросил меня: «А что фигура крылатого льва на самом деле есть и украшает площадь?» Когда он удостоверился, что это так, то сказал: «Мама, давай туда съездим. Я хочу увидеть это».

Песочная анимация иногда дарит особенно красивые моменты: когда летят лепестки Сакуры или когда на веселое личико Антонио надевается маска, но при этом  по-прежнему угадывается лёгкая улыбка мальчика.

У нас большой восторг вызвал Лев, знакомый нам Илья. Он так искренне и с лёгким волнением произносил слова. После каждой его речи хотелось аплодировать. Запомнился и танец коломбины: выразительный, лёгкий и воздушный.

Ваше творчество помогает открывать двери внутри себя и в семье.

Всем добрый день.
Уверена, в музыкальной школе «Пикколо» собрались самые прекрасные и чуткие педагоги. Родители деток, осваивающих игру на музыкальных инструментах, могут быть абсолютно счастливы. Но даже если ваш ребенок, кажется, далёк от музыки, или не может пока сделать выбор — какой инструмент ему по душе, он с удовольствием окунётся в этот мир, присоединившись к «Музыкальным путешествиям».
Нашим проводником во вселенной музыки стала удивительная Нина Валентиновна Кирпичникова. За год «Путешествий» ребёнок не просто почувствовал вкус к музыке — появилась потребность в постоянном обновлении и пополнении своих знаний. Оперы и балеты больше не кажутся скучными, есть любимые сюжеты, герои, отрывки музыкальных произведений. Всё это в огромной мере заслуга нашей Нины Валентиновны, доброго и внимательного наставника и настоящего друга для детей.
Спасибо Вам огромное! В следующем году хотим продолжать с Вами.
Чуть больше года назад мы впервые попали на спектакль Ольги Пикколо в Мариинском театре и были очарованы и вдохновлены! После спектакля Ольга общалась со зрителями, и тут -то мы и узнали про существование музыкальной школы «Пикколо», куда принимают даже малышей от 3-х лет. Нашей дочке было уже 4! И папа, с присущей ему решительностью , на следующий же день записал ее на занятие.
А сегодня Вика сама принимала участие в спектакле «Синяя птица» в Мариинском театре 💙 Для нее выступление на сцене театра (и какого театра! 🙈) — стало важным событием . Ведь ее занятия музыкой обрели огромный смысл. Она видела театр не глазами зрителей, а глазами творцов того волшебства, что разворачивалось на сцене,и была частью этого волшебства! И она видела реакции и глаза зрителей (а зал был полон). Лучшей мотивации не придумаешь ))
Огромная благодарность Ольге за возможность принимать участие в театральных проектах. 🌸
А педагогам и руководителям школы за особый подход к организации учебного процесса.
Ведь благодаря регулярному участию в концертах школы, Вика совершенно не испугалась большой сцены, чувствовала себя уверенно и радостно. 🥰
Ольга, пишу впечатления о Вашем спектакле «Синяя птица».
Впечатления самые чудесные!
 Вам удалось создать нечто прекрасное для детей. Глубокий, тонкий спектакль. Замечательная работа с музыкальным материалом, все очень образно и точно. Прекрасно воплощенные задумки изобразительного характера.
Прекрасный темп, точнее даже темпо-ритм. А в вас, Оля, просто влюбляешься)
Как музыкальный терапевт я многое оценила, и контакт с детьми в том числе — они были вовлечены целиком и полностью, могли двигаться и звучать. И во всем было чувство меры, вкус.
Поздравляю вас с прекрасным спектаклем!
Елена Зенкова, председатель секции музыкальной терапии Санкт-Петербурга

Ольга, здравствуйте!
Посмотрели Ваш авторский спектакль с песочной анимацией «Синяя птица».

Мы долго ждали спектакля «Синяя птица», заранее прочитали с ребенком эту замечательную сказку.
В спектаклях Ольги Пикколо красной нитью проходит тема «видения сердцем». Но в каждой истории этот лейтмотив раскрывается немного с разных сторон. В Синей птице, как мне кажется, показано, как умение видеть сердцем делает человека способным ощутить радость и красоту в привычном, ценить свою семью, свою повседневную жизнь. В современном мире, пропагандирующем идеальную жизнь с обложки, особенно важно как бы очнуться от этих глянцевых картинок и увидеть красоту СВОЕЙ неидеальной настоящей жизни.
Мне очень понравилось, как изложен сюжет в спектакле. В нем сделан акцент на семью – дети навещают бабушку и дедушку в стране воспоминаний. Очень трогательно звучал момент, когда бабушка позвала детей кушать пирог. Еще мне запомнилась фраза о том, что счастье не следует искать в прошлом.
Тема ценности семьи раскрывается также, когда дети по возвращению домой, пройдя испытания и изменившись, вдруг замечают, что их мама так похожа на Душу Света.
Музыка оживляет спектакль: большое количество ударных инструментов очень точно передают звуки природы. Интересно, что с помощью самых разных приемов игры на ударных, сами эти инструменты раскрываются с неожиданной стороны. Это восхищает! Приходит мысль об естественности звуков музыки, о том, насколько постоянно она звучит в нашей жизни: музыка шума деревьев, музыка грома. Когда мы заходили в зал и мой сын увидел гонг, он испугался, что звук этого инструмента будет слишком громким. Но во время спектакля все ударные инструменты звучали настолько гармонично, что сыну было комфортно. Я всегда радуюсь подобным адаптациям, расширению «музыкальных границ».
Спасибо за радость, новые мысли и открытия!

Сегодня у меня состоялось первое занятие по музыкальной терапии в девятом музыкальном семейном международном лагере «Пикколо». Если кто-то когда-то работал с психологом, то мне показалось, что инструмент музыкальной терапии в 1000% эффективнее, как мне увиделось.

Мы проиграли на фортепиано мои эмоции, я бы сказала » прожили эти эмоции звуком» , и честно скажу :» я расплакалась, и мне стало в разы легче и вообще многое стало понятно внутри себя»
Спасибо большое музыкальному терапевту Елена Авдеевой за тонкий душевный разговор и потом возможность выразить всё музыкой.

Надеюсь , что после недели нашей работы эффект будет в разы сильнее.

Отдельно поприсутствовала на занятии по музыкальной терапии у Маши, ей 4 года, там немного по- другому, формат сказки-игры, впечатляет обилие различных музыкальных инструментов. В обычной жизни в одной комнате ты просто физически не найдёшь таких интересных вещей музыкальных, и в формате игры затронули важные моменты уважения личного пространства, вежливости, всё полезно, а главное ребёнку очень понравилось.

Поэтому думаю музыкальная терапия судя по моему эффекту необходима всем родителям !!!
И детям там очень познавательно, весело, и Маша импровизировала на разных инструментах, что было очень интересно , спасибо большое!

Иван Жидков, папа пятилетней Алисы.

 

Отзыв о музыкальном лагере «Пикколо-2023» будет длинным и иносказательным. Поэтому либо запасаемся временем и интересом, либо прокручиваем его в пропасть…

Немного предыстории, как мы попали в «секту» Пикколо.

Так получилось, что года три назад стало понятно, что Алисоньказаинькакотенькакисонькатолиангелтолидемон обладает тонким музыкальным слухом. Трудно ли этого было добиться? Мы с самого рождения приняли два принципа:

— мы никогда не будем ей ставить плохую музыку

— мы никогда не будем считать, что ей что-либо слишком рано

В коконе она лежала под моцартовскую стеклянную гармонику, в два года я стал ей включать видео спектаклей «Волшебной флейты», следя за реакциями, а каждый подходящий эпизод усилить красивый звук, льющийся откуда-либо даже случайно, использовали мгновенной реакцией. То ли ангел, то ли демон слушал, как коброчка, и впитывал. В результате с нами захотела начать занятия учительница, которую в районе, где мы живем, считают очень строгой. И с первых же минут подтвердила догадки.

Но к черту сиропчик. Ребенок растет, и в какой-то момент нужно аккуратно поднимать его потолок.

Мы стали ходить на музыкальные представления. Лучше нашей мамы Наташи никто не собирает и не анализирует информацию из доступных источников и не умеет выхватывать главное даже из самых хаотичных речей собеседников (чаще – собеседниц, конечно). Плюс немного везения – мы узнали, что популярные концерты для детей Ольги Пикколо иногда проходят в пяти минутах езды от дома.

Как сейчас помню, перед первым походом загрузился максимально балластом скепсиса, спрятал за спиной хомут для неусидчивого Демона и сел на балкончике с обзором по диагонали. Чтобы, как Кутузов, видеть все.

Удачному стечению обстоятельств способствовало несколько факторов. Во-первых, «Карнавал животных» Сен-Санса, это музыка про зверей, а Алиса любит и то, и другое. Во-вторых, исполняли артисты настоящего Мариинского театра. В-третьих, Алиса, готовая спорить до драки с каким-нибудь малявкой из песочницы из-за полной ерунды, безапелляционно уважает харизматичных людей. Ее поразила ведущая и автор проекта. Возможно, еще и потому, что Алиса так и не решила, кого ей напоминает Ольга – то ли Зарастро, то ли Царицу ночи.

В конце концов, где-то высоко решили, что и тот, и другая в одном теле, и мы стали изучать, что такое музыкальный лагерь Пикколо.

Было ли нам легко определиться с решением, совершить эту весьма серьезную инвестицию? Скорее, да, чем нет. Мы хотели оказаться в среде настоящих музыкантов, таких же, как и мы, родителей, и таких же, как Алиса, детей. Постирать демона в этой машине, отжать и посмотреть, что выйдет в остатке.

Получили ли мы что хотели?

Да. Даже больше (балласт скепсиса, безусловно, с собой был тоже для чистоты эксперимента прихвачен). Причины следующие:

Преподаватели

Немцы говорят: «Мы можем ночами спорить до драк, но когда выходим работать, все делаем общее дело». Здесь похоже. Преподаватели подобраны по двум критериям – профессионализм и любовь к детям. Их возраст, мировоззрение, психологический и эмоциональный портрет — все не важно. Они сосредоточены на детях, на музыке, при этом придумывают сценарии, гибкие варианты изменения программы, если что-то идет не так. Готовы не бороться, а адаптироваться к младческому маразму (Алисоньказаинькакисонька, например, отличилась, сначала выбрав петь Золушку и – о, счастье – получив благословение, а потом расплакалась и сказала, что грустное она петь не будет, потому что не хочет, чтобы люди плакали).

Их работа — тотальное опровержение профдеформированных женщин, из-за которых сбегают из музыкальных школ. Слово «раздражение» для них не существует, хотя я бы в 95 процентов случаев лопнул, как синьор Помидор. При этом некоторых детей видели впервые, а кто-то даже впервые брал в руки новый инструмент. Не буду перечислять именно здесь имена преподавателей – при всей своей разности, они работали, как один. Хотя могу себе представить, сколько споров было на разборах полетов по вечерам.

Организация

Детям некогда скучать – график жесткий и структурированный. Помимо того, что с утра до вечера идут занятия, в расписании также тихие и активные игры. Групповые занятия миксуются с индивидуальными, расписание подстроено под каждого. К примеру, сольфеджо распределено по возрастам и уровню подготовки небольшими группами. И если в начале Ангел-Демон рычал под стулом, заявляя, что «пантера не играет на пианино», в конце расстроился, когда уроки по сольфеджо закончились. Вопрос к знающим: кто из вас когда расстраивался, что сольфеджо закончилось, а?

Атмосфера

Едва ли не самый высший смысл лагеря. Дети, родители, преподаватели – все объединены одной целью. Они словно находятся в водолазном колоколе с особым воздухом, уважают друг друга не за наряды и телефоны, а за способности. В редкие свободные минуты никто не обсуждает бредовые новости, сумки и бирюльки, хотя случайно и может выясниться, что кто-то ездит на «последнем» мерседесе, кто-то живет в частном доме, но это вскользь, а не в лоб. Все одинаково нацелены на развитие детей и носятся все вместе из корпуса в корпус, чтобы успеть переодеть, перенастроить, накормить, погасить истерику, выучить текст и тд.

Совершенно очевидно – это никакая не «суперсовременная школа по ультрапрогрессивной методике», где на диване жуют травинку под звуки лютни, на пианино учат играть обнаженной любовью к ближнему. Здесь дети начинают смаковать конкуренцию, мы окончательно, к примеру, убедились, что Алисе не подходит принцип «все роли главные». Она уже познала и ревность из-за роли, как свою, так и чужую, но при этом начала и вникать, что ансамбль требует взаимовыручки, и если один начнет рассматривать носки туфель (конечно, они бывают красивые!), скорее всего, хор превратится в голодный кошачий двор.

Цель

Десять дней лагеря позволяют либо развивать инструмент, на котором уже умеешь как-то играть, либо пробовать новый с нуля. Алиса восхитилась, например, скрипачами, но сама брать инструмент в руки не стала, что мы даже оценили: не чувствуешь сил к покорению, не отнимай свое и чужое время.

Каждый микроцикл заканчивается отчетными концертами, которые насыщены так же, как и «тренировочные дни» (я видел много футбольных сборов, в том числе и топ-команд, поверьте, музыка — как минимум не менее трудно). Можно выступать сольно, и тут же вливаться в уникальные ансамбли, где приобретается главный навык — подстройка под инструмент, или голос другого, что только способствовало дружбе при гонках на самокатах, заплывах в бассейне и рисовании мелками на асфальте.

Дети учатся быстро реагировать, схватывать на лету, адаптироваться, что во взрослой жизни поможет не употреблять часто «в смысле? Я уточню». Заканчивается работа — хором и оперой. В нашем случае – «Адам и Ева» петербуржца Сергея Плешака, где можно проявить и ангелизм и демонизм одновременно. И это прямо райское чудо – когда за пять дней полтора десятка детей под руководством мага и волшебника из пыли строят спектакль, в реальность которого, кажется, не верят сами.

Подарки

То ли Зарастро, то ли Царица Ночи Ольга Пикколо, возможно, в чем-то представлении кажется менеджером, который исключительно раздает задания преподавателям, а потом неторопливо отправляется на процедуры. Но ее вовлечение огромно, учитывая, что она придумывает сценарии всех концертов, пишет сама себе тексты и учит их наизусть, успевая обсуждать с родителями все, что тем видится важным. Кроме того, нужно заниматься логистикой, ведь санаторий то и дело подбрасывает не имеющие отношения к возвышенному задачи: выгоняет из зала раньше, не пускает в зал, который хочется, забывает опохмелить единственного техника, из-за чего приходится звать из Петербурга своего и прочие нюансы, которые даже неудобно обсуждать, пока дети берут верхнее «си».

Главные подарки артистам — концерты Ольги, которые задают уровень Мариинского и заряжают детей на новые скачки в развитии. Дети подготовлены, впитывают как губки, погружены в стихию, которая дает мозгу и сердцу одинаково бесконечный объем.

Даже если кто-то не станет играть и петь, глупыми эти люди уже не вырастут. Хотя выход из этого водолазного колокола – это уже испытание. Как после сорванного Адамом и Евой яблока. В своих дворах, садах и школах они могут быстро понять, что скучают по лагерю, куда еще недавно ехали без четкого понимания зачем (это, конечно, про новичков, как Алиса). Но у них уже есть прививка и воспоминания друг о друге, как об эталонных моделях.

Если о личных приобретениях, то совсем коротко:

— Потратив два дня на трудную адаптацию и заработав репутацию непредсказуемого ребенка, который будто младше других, Алиса к концу лагеря завоевала уважение и взрослых, и детей. Да, она такая – по мелочи сотрется в порошок, но если есть страсть и мотивация…

 

— Мы услышали во всех смыслах, что хотели. И уверены, что нас не обманывают. Будем работать. От счастья повизжим на пенсии.

Пишет бабушка семилетней Кати и четырёхлетней Ксюши Власовых.

Третий раз были в музыкальном семейном международном лагере «Пикколо».

В лагере происходит развитие характера и понимание как можно творить и играть в Музыку. Именно ИГРАТЬ!

Дружная семья детей и родителей и преподавателей в интенсивном жизненном темпе преодолевает сложные, и в то же время счастливые препятствия творческого развития. И все от этого получают удовольствие. Так и в жизни. Не спать, двигаться, развиваться, интересоваться всем, уметь дружить и помогать, отстаивать себя, протягивать руку помощи, наслаждаться музыкой и своими успехами.

Темп лагеря очень большой, но все выдержали и с удовольствием подошли к финальному концерту. Именно из-за всех этих эмоций в лагерь хочется возвращаться еще и еще. И дети будут ждать, вспоминать и мечтать поехать еще раз. Самое главное — особая атмосфера прогресса и творчества, окутанная музыкой и любовью к детям. Сказка, созданная организаторами и Ольгой Пикколо со своей командой музыкантов- преподавателей, будет греть всех нас долгое время. И мы всегда будем хотеть вернуться в наш любимый лагерь «Пикколо»!

Наконец смогла собраться с мыслями и написать отзыв о девятом музыкальном семейном лагере «Пикколо».

Зачем мы поехали в лагерь «Пикколо»? Чтобы отдохнуть и развеяться вместе с увлеченными музыкой детьми и чтобы вспомнить, что музыка-это не только ежедневный тяжелый труд, но и веселье и радость от того, что делишься ею с другими. 

Оказалось, я недооценила нагрузку детей в лагере, поэтому неторопливые прогулки по обширной территории санатория пришлось заменить мелкими перебежками между занятиями и судорожными попытками впихнуть в график еще и процедуры для оздоровления :). И только бассейн в конце дня непременно собирал уставших, но довольных детей вдовль накататься с горки и порезвиться в воде. 

За короткий срок ребенок разучил  6 ансамблей и представил 4 сольных номера, а также пел хором и даже участвовал в опере (размахом которой я поражена до глубины души). Дети вместе гуляли, пели, слушали и исполняли музыку, заряжаясь друг от друга. Из-за тотальной нехватки времени у всех участников, ансамбли получились не очень сыгранными, но дочь поняла, что иногда можно не доводить все до совершенства, не бояться ошибок, и достаточно просто наслаждаться моментом. Для моего гиперответственного ребенка-перфекциониста, который не любит показывать недоделки даже педагогу, это — несомненное благо. 

Отдельно хочется поблагодарить педагогов за терпение, профессионализм и за то, что они не боятся перехвалить ребенка. Вы-волшебники! 

Дочь вернулась из лагеря с горящими глазами,  готовая к новым свершениям. Спасибо «Пикколо»!

Когда мы впервые услышали о музыкальном Лагере Пикколо, то у нас не было сомнений, что это что-то интересное, полезное, сопровождаемое «открытиями», как и всё, что делает Ольга Пикколо для детей и семей.

Нашему ребенку 6 лет, у него подвижная нервная система, высокая чувствительность. Ребенок не сразу адаптируется к новым преподавателям, может долго переживать непонимание при общении с ребятами, впадая в протесты или даже истерики. Именно из-за такой нестабильности в поведении сына решение о Лагере для нас сопровождалось риском. А что, если он пропустит большинство занятий? Что если перенапряжется и истерики участятся? И всё-таки мы решили участвовать…

В Лагере мы встретили много ребят разного возраста, примерно от 4 до 10 лет. Ребята и их семьи очень разные, но всех нас объединял интерес к музыке, атмосфера принятия и поддержки, создаваемая Ольгой Пикколо и прекрасными педагогами. Все родители, приезжающие в лагерь, это люди, уделяющие внимание эстетическомувоспитанию детей. Я чувствовала себя среди своих. Для меня это очень-очень ценно. В общении с такими родителями узнается много нового о разных музыкальных школах, коллективах, вариантах развития детей.  Это помогает расширить свой взгляд на образование детей, на то, как всей семьей стать еще ближе к миру музыки. 

С первых же дней пребывания у нашего сына завязались дружеские отношения с ребятами. И это были другие отношения, нежели на детской площадке или в саду. Думаю потому, что ребята в лагере другие. Я не заметила здесь конкуренции и соперничества, царила поддержка и уважение к каждому. Уже на второй день сын участвовал в концерте. Спасибо Ольге Пикколо! Думаю, что именно на фоне дружбы с ребятами, доброжелательного отношения педагогов и участия в концертах примерно на 4-5 день стала появляться уверенность в себе и желание участвовать во всем. Такой социальной активности как в Лагере не было никогда. 

Для того чтобы заранее познакомиться с преподавателем по флейте, за несколько месяцев до Лагеря мы начали заниматься с педагогом Марией Куковякиной. Мария обладает редким педагогическим даром: любовью к детям, терпением, добротой, понятнойи логически выстроенной подачей материала. Дети ее очень любят и стараются заниматься. Наш сын тоже с первых уроков полюбил занятия с Марией. Но то ли в силу своего противоречивого характера, то ли от желания удивить педагога, на занятиях пытался шутить, отвлекался. В Лагере его поведение на занятиях изменилось. Он стал собран и внимателен. Мне кажется, это связано с той уверенностью в себе, которая у него появилась, он словно повзрослел. Ещё один фактор — это поддержка ребят. Наш ребенок много общался с девочкой старше его, которая на «детском» языке объяснила, что баловаться на уроках по флейте плохо, что это огорчает учителя.

Хочется отдельно рассказать о занятиях хором и детской оперой и о Екатерине Николаевне Андреевой. Наш сын очень любит петь, дома он пропевает полюбившуюся музыку из балетов, концертов Пикколо, но песни со словами не поёт. Ещё до лагеря выяснилось, что сын опасается занятий хором, поскольку стесняется петь на людях. Педагог по хору Екатерина Николаевна очень энергична, изобретательна в общении с детьми, с чувством юмора, её занятия отличаются насыщенностью и темпом, при этом она успевает уделить внимание каждому ребенку. Я опасалась, что Вася сбежит с такого концентрированного урока. Но он на первом же занятии начал повторять за педагогом движения и даже пел один по просьбе Екатерины Николаевны. В итоге, наш Вася спел на концерте с хором и даже поучаствовал в детской опере. Большая благодарность Екатерине Николаевне!

 Ещё одна уникальная возможность, которую даёт Лагерь — это совместное времяпрепровождение с педагогами ВНЕ уроков. С нашими педагогами мы вместе отметили день рождения нашего папы, мы вместе играли в бассейне. Ребенок был чрезвычайно рад, он очень ждал каждую подобную встречу, это было важно! Да и мы, родители, узнали педагогов с другой стороны.

Для меня огромным удовольствием стало участие в постановке взрослой оперы. Такой сюрприз нам приготовила педагог по сольфеджио Анастасия Мажара, которая специально для Лагеря СОЧИНИЛА ОПЕРУ на основе сказки «Дудочка и кувшинчик». Петь в опере было для меня огромной радостью. Наш сын был очень рад тому, что оба его родителя участвовали в постановке.

Я воспринимаю Лагерь прежде всего как общение и поддержку, которые дают детям новый положительный социальный опыт, способствующий интересным открытиям и успехам в музыке.

С благодарностью Ольге Пикколо, педагогам и помощникам музыкального семейного Лагеря!

Знакомство со школой «Пикколо» началось ещё с абонементов «Путешествие в страну музыкальных инструментов». Илье тогда было всего 3 года.

Мы посетили все концерты из этого цикла занятий)) Илью захватила любовь к музыке. Концерты посещал с большим удовольствием. Да что уж скрывать, я и сама посещала их с не меньшей радостью)) Илья заполнил папочку наклейками, собрал внушительную коллекцию значков за выполнение домашних заданий…

На следующий год приняли решение начать занятия в музыкальной школе «Пикколо» в классе Блок флейты. И уже не смогли расстаться с этой школой))

Почти сразу добавились занятия вокалом, групповые занятия «Музыкальные путешествия», а потом и фортепиано. Не всегда было просто всё успевать, но радость от занятий, от достижений прибавляла сил.

Опыт участия в концертах — бесценен! Это шаг за шагом прибавляет уверенности в своих силах, смелости.

Счастье когда есть педагоги, готовые поддержать, способные поддерживать интерес к занятиям!

«С удовольствием и благодарностью оставляю отзыв о первом занятии в Музыкальной школе «Пикколо», которое сегодня состоялось у моей дочери по классу гитары.

К выбору музыкальной школы я отнеслась чуть ли не более ответственно, чем к выбору общеобразовательного учреждения. Страшно «погасить» интерес ребенка к инструменту, напугать, разочаровать. Страшно «испортить» будущего музыканта на старте. Страшно, что этого потенциального музыканта в ребенке не увидят, упустят, проигнорируют. А еще хочется, чтобы у ребенка «горели глаза», а в сердце поселилась любовь к музыке, помноженная на ощущение, что ты обязательно сможешь ей со временем послужить. Вот с таким набором страхов и ожиданий я начинала поиск, который, кажется, имеет сейчас все шансы увенчаться успехом.

Мой первый внутренний аргумент был довольно поверхностным: если преподаватели школы выступают на сцене Мариинского театра – случайными людьми никто из них быть не может. К этому присоединились отзывы знакомых, не понаслышке знавших о проектах основателя детской музыкальной академии, Ольге Пикколо, и о том, что ученикам здесь – искренне рады. Музыкальная школа – как семья, сообщество близких по духу людей – эта идея мне близка и стала третьим, решающим, аргументом. С помощью вежливых и терпеливых администраторов школы определился день первого урока, а в качестве места занятий мы выбрали филиал «Пикколо» в г. Пушкин.

Уроки музыки в Пушкине проходят в том же зале, в котором академия «Пикколо» проводит концерты и мероприятия для детей. Это неожиданно, но кажется мне огромным плюсом. Вместо тесного учебного кабинета – просторный зал с хорошей акустикой. Огромное спасибо хозяину чудесного пространства, Сергею Эдидовичу Гутцайту, за привлечение детей на свою площадку!

Сразу снимается напряжение, возникает магия на двоих — преподаватель и ученик. К тому же, появляется возможность комбинировать обучение игре на инструменте и репетицию будущих концертных выступлений. Если я не ошибаюсь, это очень в духе Академии, в которой сухим отчетным экзаменам предпочитают выступления на сцене перед публикой. В начале долгого пути наиболее точный прогноз может дать разве что интуиция… А еще то, что первое впечатление – зачастую самое верное.

Владислав Андреевич Кустов, педагог по классу гитары, легко и уверенно установил контакт с новым учеником, без заминок и отступлений перешел к практике. Его доброжелательное спокойствие сработало «на ура». Через полчаса дочь уже брала первые аккорды, а на учителя смотрела с плохо скрываемым обожанием. (Ставим «птицу» напротив пункта про «горящие глаза»!) Я же смогла получить внятные ответы на все «родительские» вопросы, волнующие меня, и мысленно похвалила себя за то, что обратилась в Музыкальную школу «Пикколо».

Первое впечатление искрит позитивом, а впереди труд, вдохновение и новые открытия, которые ждут моего ребенка под чутким профессиональным руководством.»

Школа Пикколо в Пушкине (филиал школы напротив Мариинского) базируется в сердце Пушкина, — там же, где теперь проходят и ежемесячные авторские концерты Ольги Пикколо, — в концертном зале на Московской-20.

Каждый вечер мы с дочкой «сверяем часы» — вспоминаем, что хорошего принес нам прошедший день и за что каждая из нас может сказать «спасибо» миру. Честно скажу, иногда бывает довольно сложно набрать три-четыре повода, которые были бы и искренними, и основанными на реальных событиях. Иногда, но «только не сегодня». Сегодня день у нас обеих однозначно прекрасен! Мы впервые побывали на концерте-занятии в Детской музыкальной академии Ольги Пикколо.

Я давно «охотилась» за концертами и спектаклями, которые Академия проводит на сцене Мариинского театра: ждала, когда дата нужного мероприятия в афише театра совпадет с нашими возможностями по времени. Открытием для меня стало то, что у академии «Пикколо» есть площадка в городе Пушкин, и – ура! – все как-то сразу сложилось. Сегодня я смогла познакомить ребенка с «царицей оркестра скрипкой» в музыке П.И. Чайковского в рамках цикла «Сказки музыкальных инструментов».

Зал в Пушкине – камерный, просторный и светлый. Помимо концертной зоны со сверкающей «театральной» люстрой и хорошей акустикой, есть уютная гостиная, в которой зрители могут отдохнуть и настроиться на мероприятие, фланируя среди вызывающих любопытство книжных стеллажей, живописных полотен и предметов антиквариата. Ощущение того, что над созданием атмосферы поработали неравнодушные люди, появилось «с порога». А затем почувствовалась и грамотная работа с точки зрения организации мероприятия.

На основании своего материнского опыта я могу сказать, что формат концерта-занятия, выбранный организаторами – идеален. Сочетание сказочного повествования, музыкальных вставок в живом исполнении, возможности лично поучаствовать в спектакле, — все это не дает маленьким зрителям заскучать, отвлечься, потерять концентрацию. При этом продуманы и программки, и «музыкальный словарик», и даже домашние задания для детей и родителей, чтобы можно было закрепить впечатление и полученную на занятии информацию.

Стержнем концерта, несомненно, была Ольга Пикколо, удивительный автор сценария и ведущий. Её четкие действия вызывали у меня сегодня искреннее восхищение. Ни один ребенок не был «упущен», для каждого нашелся взгляд, жест, поощрительное слово, приглашение поучаствовать. Небольшая аудитория была полностью под контролем, а главное на концерте – музыка – под надежной защитой от суеты и прочих «человеческих факторов».

Даже в камерной обстановке нельзя было не почувствовать «высокий уровень», за что отдельная благодарность преподавателям Музыкальной школы «Пикколо» Дарье Мажаре и Александру Урманчееву. А когда выступать выходили юные ученики «Пикколо» — было радостно за то, что мастерство и «живое» отношение к профессии переходят к новому поколению. Возможно, те из детей, кто сегодня впервые шуршал «лимонами» и гремел «громом», в скором будущем выберут для себя музыкальную стезю и станут учениками «Пикколо». Что тут скажешь… кажется мне, что им заранее повезло!

P.S. Вечером моя дочь организовала концерт для членов семьи и любимых игрушек, «по мотивам» музыкального занятия. По собственной инициативе. Подготовила билеты, продумала рассадку, выступила в качестве конферансье и очень старалась, чтобы все зрители смогли не только послушать придуманную историю, но и приняли участие в концерте. Если это не однозначная «обратная связь» на «десять из десяти», то что же ещё? БОЛЬШОЕ СПАСИБО!

Сегодня были с дочкой на «Золушке» в зале Щедрина в Мариинке. Сказать, что мы в восторге — ничего не сказать! Великолепно, чудесно, потрясающе! Настолько живые эмоции, красивая музыка, красивая песочная анимация! Берёт за душу!

Ольга Пикколо бесподобна, детей вовлекает в процесс и, можно сказать,что зритель тоже участник представления и это здорово! Очень приятно наблюдать, как дети приобщаются к искусству и к музыке.

Спасибо большое Ольге за спектакли, её творчество! Были несколько раз на её представлениях и с радостью придем ещё!

Когда вальсируют снежинки…

Чтобы не происходило в мире, какой бы год не собирался перевернуть календарь  – каждый раз перед зимними праздниками – Новым годом и Рождеством на нашей планете наступает пора «Щелкунчика»! На самых разных сценах и с самыми разными составами – от прославленных театральных до камерных любительских – сказка Э. Т. А. Гофмана в преломлении гения

П. И. Чайковского совершает музыкальное подключение к чуду.

Сегодня «Щелкунчик» пришел к гости к учащимся музыкальной школы «Пикколо» в городе Пушкин, и этот спектакль получился очень нежным, очень трогательным.

Артисты спектакля — сами учащиеся Детской музыкальной школы «Пикколо»!

Как будто, не дыша, держишь снежинку на ладошке, пытаясь рассмотреть ее, пока она не растаяла. Эта нежность ощущалась на протяжении всего действия – в том, как первые такты концерта сопровождал перезвон бубенчиков, в том, как вышагивали в танце, вслед за своим преподавателем, ученики группы музыкального развития, в том, как свет в зале, казалось, становился ярче, когда ученики постарше представляли свои номера.

Старательность и позитив учеников, волнение и гордость педагогов вплетались в знакомую канву сказки под чутким присмотром ведущего — Ольги Пикколо. Звучали скрипки, флейты, рояль и гитара, кружились маленькие удивленные снежинки, выстукивали «ать-два» деревянные палочки, танцевали по воздуху кисти зрительских рук. Щелкунчик, как полагается, защищал Мари, бодро маршировали игрушечные солдатики, и даже Крысиная принцесса не злилась, а загадала детям музыкальную загадку. Ведь чудо зимних праздников доступно всем, кто умеет слушать музыку и открывать свое сердце на встречу сказке!

Сегодня с дочерью были на дивном спектакле — «Легенда о Пёстром флейтисте, или Один вечер в семье И.С. Баха».

Мы часто до пандемии и сразу после посещали зал Щедрина, где всегда слушали спектакли из серии «Музыка песчаных сказок» режиссёра Ольги Пикколо, и только утром, проверяя билеты, я заметила, что этот спектакль будет без песочной анимации…

Нас ждал сюрприз! Настоящими героями спектакля выступили дети — юные артисты, которые пели свои номера или выступали с устными репликами, играя 10 детей И.С. Баха 🙂

На мой взгляд, такой подход к постановке позволил, в первую очередь, вдохновить ребят младшего школьного возраста, которые занимаются в музыкальных школах и сидели в зале — по крайней мере, моя дочь загорелась мечтой тоже когда-нибудь выступить на сцене зала Щедрина 😉  

И без песочной анимации спектакль ничего не потерял! Скорее, с ней он бы был несколько перегружен… Да и тема спектакля очень многогранная, рассказ выстроен нелинейно и связан, в первую очередь, с ценностным миром. Его сложно «нарисовать»…

Песочные сказки, безусловно, волшебные! Дети замирают, когда видят песочное повествование, идущее параллельно музыке и голосу Автора!… Но сегодняшний спектакль был сложнее для восприятия (если можно так сказать) и тем прекрасен: ребята внимательно следили за голосом Автора спектакля, слушали музыку, наблюдали за юными исполнителями 🙂 Однако, возможно, тем, кто пришел в зал не подготовленным, слушать и наблюдать за сценой без яркого визуального повествования было сложнее. 

Ещё раз большое спасибо Вам, Ольга, за чудесный концерт и прекрасный день! Ваш спектакль стал настоящим подарком для меня к Дню матери!

Далеко не все посетители 2-й сцены Мариинского театра знают, где именно находится дверь в зал Щедрина, где Детская музыкальная академия Ольги Пикколо проводит 20 своих спектаклей. А зал этот — уютный и серьезный одновременно — привык к аншлагам не меньше, чем его большие братья.
В большой степени этому способствовали известные авторские концерты Ольги Пикколо, которые для значительного количества детей предупредили тяжёлые последствия школьных уроков музыки, ввели в мир подлинного, если не отрезав, то мягко перегородив путь к отступлению.
Сегодня был «Рождественский лучик» — по понятным причинам редко исполняемый спектакль про мальчика Андрюшу и его непростой путь к новогодним игрушкам. Автор, как всегда, изысканно переплела полностью «рукотворный» сюжет с фрагментами музыкальных произведений, многие из которых взрослые и дети узнают.
Но были и сюрпризы даже для опытных слушателей: я не узнал медленную часть из ре-мажорного концерта Моцарта, приняв дорогого друга за кого-то из романтиков. Но стыдно не было — это тоже часть магического флера, особенности всех концертов «Пикколо». Ловить рождественский лучик помогали музыканты Мариинского театра (Эдуард Кипрский — фортепиано/клавесин/челеста; Александр Широков — скрипка, Федор Кириллов — виолончель), мастер песочной анимации Оксана Чунчукова (для детей визуальный ряд крайне важен, а здесь он ещё и эксклюзивный, никаких 3d-эффектов и стерео-очков, только руки, мастерство и эстетика), и, что так важно для нас с женой — ДХФО под руководством преподавателя вокала Детской музыкальной школы «Пикколо», Екатерины Андреевой.
Наша дочь Алиса в роли Ангела впервые оказалась на сцене Мариинского театра, да еще и в первом ряду, на краю сцены, вплотную к зрителям из первого ряда переполненного зала. Справилась, оценила момент, сдержалась, чтобы не расплакаться, когда раздались аплодисменты почти в лицо… Еще один шаг, который не назовешь маленьким.
Тем более, есть «водяной знак»: сам спектакль про Андрюшу — посвящение Ольги Пикколо своему сыну, который недавно стал солистом Венской Оперы.
Хочу выразить благодарность руководителю проекта, автору замечательного спектакля «Рождественский лучик» Ольге Пикколо за приглашение Матвея на роль главного Ангела на двух сценах — в зале Щедрина в Мариинском-2 и Екатерининском собрании! Это чудесный опыт — оказаться в волшебном мире театра.
Идея спектакля очень добрая, а постановка продумана до мелочей. Безупречный подбор музыкального репертуара, профессиональные музыканты, его исполняющие, прекрасная песочная анимация, деликатные дополнения в виде птичьих трелей на свистульке или переборе на бар чаймсе, трогательный детский хор, и конечно, удивительная история, рассказанная вдохновенно и трогающая душу.. Всё это оставляет очень сильное и цельное впечатление.
 Рождественские звёздочки, которые раздает детям Ангел по завершению спектакля — ещё одно естественное дополнение, которое позволяет каждому почувствовать свою причастность к сказке.

Ольга Пикколо поддерживает свое направление в Мариинском театре с прежним качеством, вниманием к деталям, выразительностью и продуманностью. Начинаешь ловить себя на мысли, что выступлений в зале Щедрина ждешь с не меньшим интересом, чем «взрослых» постановок. А ведь года полтора назад казалось, что это просто «точка входа» для нашей Алисы в бурную воду музыкального образования.

В последние выходные увидели сразу два раза подряд относительно новый спектакль «Сказка о крылатом льве и скрипаче Антонио», почти полностью посвященный музыке Вивальди (совсем немного его разбавили Респиги и марш Люлли). Пикколо в очередной раз сумела превратить поток сознания в полет фантазии, создав абсолютно авторский спектакль с оригинальным сценарием, не опираясь ни на один из существующих сюжетов.

Автор спектакля продолжила разрабатывать тему преображения, поиска высокой миссии, победы важного над второстепенным, предлагая даже самым маленьким посетителям зала Щедрина выйти за пределы «ежик хороший, а зайчик плохой» и чуть-чуть побыть между мирами – реальным, и тем, который можно, оказывается, создать самому.

«Жизнь» получил символ Венеции – крылатый лев Марк, благословивший маленького гения Антонио на великую миссию: помочь прозреть маленькой девочке с помощью музыки. Развитие незатейливое (странно предлагать детям «Парсифаль»), достаточно легко считываемое, но кодов в эту сказку вписано достаточно, чтобы и взрослые немного пометались в размышлениях. Стоит ли слушать радио? Телевидение? Бабушек на скамейке? Подружек и друзей за стаканчиком? Или все же усоышать льва Марка, который, видимо, помогал не только Антонио Вивальди и слепой девочке, но и глухому Бетховену, слепому Баху, обреченному Шопену…

В этом спектакле особенно много музыки, фрагменты длятся достаточно долго, оставляя ощущение целостности, а не клиповости. Можно было бы сказать, что музыка Вивальди – уже 80 процентов успеха, тем более качество исполнения обеспечивали музыканты оркестра Мариинского театра (для меня лично открытие – виолончель Леонид Аникин и его дочь, которая так исполняла партию слепой девочки на скрипке, что, закрыв глаза, можно было бы не сразу догадаться, что это ребенок).

Но музыкальный ряд нужно еще выбрать и выстроить, а вот это уже совершенно точно конек Пикколо. При этом Ольга заметно повысила энергетику подачи текста через декламацию, полностью преодолев земное притяжение. Замечают взрослые, чувствуют дети.

Низкий поклон всем, кто принял участие в создании спектакля «Сказка о крылатом льве Марке и скрипаче Антонио»!

История, которую слушали и дети, и взрослые на одном дыхании — это не только рассказ о целительной силе музыки, дать уважения великому таланту Антонио Вивальди. Это ода милосердию! Вечные ценности — то, что передает музыка от поколения к поколению, то, что несет в себе спектакль Ольги Пикколо.

Для юных зрителей именно эти смыслы сложны и крайне важны. А пример маленьких пикколовцев, которые приняли участие в постановке — это путь для подражания (в самом хорошей и добром смысле), эдакий «навигатор» в мире обучения. Обучения не через насилие (как это часто бывает в музыкальных школах), а самовозрастания через сценический опыт и понимание смыслов — ценностей человеческих и ценности великой музыки, чья сила безгранично властвует над временем и сердцами людей.

Спасибо всем участникам спектакля за то, что сумели попасть в сердца и заронить важные мысли в умах зрителей!

Музыкальный международный лагерь «Пикколо» — это 10 дней полного погружения в мир непреходящих ценностей — в творчество,в постижение себя и своих возможностей,
во взаимоотношения с детьми, которым часто не хватает нашего внимания в круговерти учебного года и рабочей суеты, а нам, взрослым, — понимания, как поддержать юных музыкантов на непростом пути освоения инструментов, зажечь их сердца музицированием, увидеть новые грани их таланта и горизонт возможностей!

Описать лагерь словами очень сложно — в него нужно приехать!

Не буду говорить про удивительные концерты, первый из которых состоялся с участием и детей, и взрослых уже к середине смены, то есть через пять дня после начала (программу многие учили с нуля!). Не стану рассказывать об удивительных музыкальных путешествиях и постановках из цикла Ольги Пикколо (их было три!). Не решусь описать программу лагеря для ребят и взрослых (но под руководством Анастасии Сергеевны Мажары, легендарного петербуржского педагога, родители сумели поставить небольшую, но очень яркую, собственную оперу!)]

… Скажу лишь кратко о своём опыте и о том, что мне подарили эти 10 дней, которые мы с ребенком провели в 10-ом, юбилейном лагере «Пикколо»:

1. Невозможное возможно

Удивительно, но факт, проверенный лично: буквально за несколько репетиций, которые ведут по-настоящему талантливые педагоги, можно подготовить на достойном уровне произведение для концертной программы (на скрипке, фортепиано, флейте, гитаре и т.д.) и привить ребенку исполнительскую культуру через выступления на сцене, где он / она почувствует себя настоящим музыкантом. Не учеником, которому ставят отметку, а исполнителем, которому аплодируют слушатели, то есть самые строгие судьи.

2. Среда формирует смыслы

Погрузившись в атмосферу лагеря, каждый день которого наполнен занятиями и практикой (подчас, расписание настолько плотное, что усталость не могут скрыть не только дети, но и их родители ;), ответы на ключевые вопросы — зачем ребенку заниматься музыкой, как сохранить мотивацию, какой инструмент выбрать, как увлечь юного исполнителя ежедневными заданиями — находят и дети, и взрослые.

3. Стресс-тест за 10 дней дает заряд на весь год

Это не мои слова, а очень точный тезис, высказанный одним из блестящих педагогов лагеря, Екатериной Николаевной Андреевой — удивительным профессионалом, который за полторы недели смог подготовить несколько ярких хоровых и сольных вокальных номеров и поставить с ребятами настоящую оперу!

Лагерь школы Ольги Пикколо не только для детей. Он — семейный, где мамы, папы, бабушки и дедушки вместе с детьми гармонично занимаются, овладевают новыми знаниями и инструментами, проходят интенсив по музыкальным дисциплинам и … взаимопониманию, как бы странно это не звучало.

Мне кажется, что только здесь я, благодаря наставникам и педагогам, по-настоящему поняла портрет своего ребенка как юного музыканта, какие методы и подходы именно с ним в обучении работают, с какими педагогами он достигнет настоящих музыкальных вершин.

А главное — в результате этого стресс-теста, я бы с радостью приняла и иное: если бы ребенок после лагеря сказал, что музыка — это не мое, и закрыл эту страницу… Поскольку нет — это тоже ответ! 😉

От всей души благодарю Ольгу Пикколо и организаторов лагеря за этот удивительный опыт, за настоящий заряд музыкальной энергией, которого точно хватит до следующей встречи — ровно через год, летом 2025!

Вернулись домой. Прошло прекрасное время в 10 юбилейном лагере Пикколо. Эмоции переполняют. Как всегда очень теплая, душевная, дружественная обстановка. Дети и взрослые и преподаватели и артисты прожили 11 дней большой единой семьей, увлеченные музыкой, занятиями, концертами и природой. Даже сложно себе представить сколько можно успеть за такой короткий срок.

Какое вдохновение и общий порыв творчества возникает в коллективе детей и взрослых, когда все подчинено Музыке, музыкальным инструментам и оперным идеям коллективного творчества.

Мы уже в лагере четвертый раз и обязательно поедем еще!

Год назад мы везли в летний лагерь диковатое существо с хаотично разбросанными признаками музыкального развития. Расписание, бешеный ритм, незнакомые взрослые и дети – все это далось нелегко, ведь детство, по сути, еще толком и не началось.

Сейчас мы возвращали домой вполне уверенную в себе дамочку, прошедшую вполне взрослый марафон из концертов и репетиций, и даже имеющую в дневничке пожелание «не зазнаваться» от ценного и важного человека. В этом нет ничего страшного – мы с даже рады, что проходим этот этап. Важно ведь не что происходит, а что к чему идет. За год незнакомые прежде дети и взрослые стали либо добрыми друзьями, либо крепкими коллегами, с которыми пройдено 11 дней с ранними подъемами и отходами ко сну затемно. Как спать сразу после выступления, когда внутри все клокочет?

Прежде чем перейти к ключевым аспектам 10-го лагеря, отметим важное решение о переезде из Старой Руссы в село Алтун у Пушкинских гор. Лес, птицы, рыбы, змеи (неядовитые), дубы небывалого зеленого цвета, озеро, рассветы, закаты и при этом абсолютно городской комфорт без чужих людей – в такой атмосфере даже медведь на расщепленном пне исполнит концерт Бетховена..

Итак, почему же еще Алиса настолько привыкла к лагерю, что даже не поверила, что пора выселяться из номера, а когда увидел отъезжающий автобус захныкала и схватилась за голову?..

Потому что в Алтуне была разучена и сыграна перед зрителями на фортепиано уже более сложная вещь – дуэт Дон Жуана и Церлины. Как всегда, на финальном «прогоне» казалось, что все зря. Но характер уже устоялся – лучший вариант показывать именно на концерте. Привык и Александр Урманчеев, творческий «роман» с которым приносит все новые приятные сюрпризы.

Потому что Анастасия Мажара за эти 11 дней выдала какой-то совершенно невероятный энергетический посыл для изучения сольфеджио, с мастер-классами для взрослых и детей. И совсем уж приятным сюрпризом стало понимание, что наша не зря весь год вставала в субботу по утрам и ехала к ней в Аничков дворец – мы даже не догадывались, что эта мелкая знает некоторые вещи. Где еще увидите, чтобы дети неслись на занятие по сольфеджио, спотыкаясь? Да, расписание было плотным, а расстояние между «станциями» — приличным. Но все же… Анастасия Сергеевна давно реабилитировала свой предмет в даже самых больших от страха глазах, но в Алтуне это был настоящий перфоманс на кураже.

Потому что Екатерина Андреева едва не оставила себя всю целиком на этой благодатной земле, проводя в классе без перерыва часов по 7-8. Постановка оперы «Белоснежка» впитала в себя весь экстрим, какой только можно себе представить. Помимо нюансов – репетиционных сложностей, разных возможностей исполнителей, возраста, детских колебаний настроения – еще и развернулась конкуренция. Она, конечно, не была открытой, но напряжение нарастало. Ведь в детях проснулись профессионалы. И мы сами видели-слышали, что происходит с Алисой, представляли себе, что творится в этой маленькой головенке, которая уже так много сформулировала заранее. Тем не менее, Екатерина Николаевна в селекции и… в спорте я бы это назвал «матч-менеджментом» имеет мало себе равных. Поэтому все и получилось, за что очередное огромное спасибо!

Потому что Катя Мажара не щадила себя, развлекая детей на тихих и активных играх в жару и дождь, вместо того, чтобы отдыхать в паузах между аккомпанементом и прочими задачами. А Даша хоть и не учила нас играть на скрипке, но своей работой с другими невольно помогла укреплению взаимоуважения. Для детей важно видеть таких же, как они – точно так же погруженных в работу, а потом радующихся собственному прогрессу.

Потому что в последние дни Алиса сдружилась с Марией Куковякиной и даже попробовала что-то пискнуть на флейте. Нам была предъявлена претензия, почему ей не взяли уроки у Марии. Хотели как лучше – пощадить ребенка. В чем дщерь наша точно права, так это в том, что Марию обожают все и самые разные дети. И если бы она масштабировалась на весь мир, можно было бы без преувеличения добавить – «все дети мира». Риск ошибиться нулевой…

Кстати, еще у нас был отличный преподаватель по гитаре Александр Фельдман. Алиса изучала процесс исключительно со стороны, но в какой-то момент изрекла: «А Александр этот неплохо поет…»

Потому что Ольга Пикколо продолжает развивать своей исключительный проект. Это – дверь в особый мир, из которого не торопишься назад. Алиса на всякий случай каждый день спрашивает, когда снова в Алтун. Вдруг мы ее обманули и ждать целый год не придется?

Мы впервые побывали в лагере Пикколо. Это было абсолютно сказочное путешествие со своими принцессами и драконами. Местами сложное и даже пугающее, но в то же время волшебное, яркое и невероятно прекрасное.
Семейный формат лагеря — это особая ценность. Сопровождать ребёнка в этом путешествии все 10 дней — задача не из простых, особенно, если ребёнок маленький. Это не просто «отвести на занятие и сдать», а замотивировать, поддержать, поделиться запасом сил и терпения, принять на себя выплеск эмоций и усталости. В общем, в начале пути вместо санаторно-курортной книжки выдаётся набор лакмусовых бумажек для определения своих родительских успехов и провалов.
Прошла неделя. Дети вовсю музицируют дома и требуют «продолжения банкета» в Алтуне.

Хорошо, что ещё не все спектакли Ольги Пикколо просмотрены обоими детьми, а график занятий музыкой пополнился новыми направлениями — скучать по Пикколо в течение года не придётся!
Огромная благодарность всем, кто создаёт и поддерживает этот проект!

Были на премьере «Нильса» Ольги Пикколо!

Еще прошлым летом в своём музыкальном лагере в Алтуне Ольга Пикколо ввела в программу походы с детьми вокруг озера, чтобы слушать и отличать голоса разных птиц. А потом Ольга и вовсе заявила публично, что она — «птичканутая». С этим срочно нужно было что-то делать, и вот 15 февраля появился новый спектакль «Странствия Нильса с дикими гусями» по книге Сельмы Лагерлеф, но, конечно же, с пикколовскими каденциями.

Получился он абсолютно в стилистике автора — полным природы, сочетания визуала, текста, философии, подготовленных детских выступлений и, конечно же, музыки. Один раз уже писал, и могу повторить — спектакли Ольги не только для детей, но и для настроенных на музыку взрослых. Качество селекции композиций у Ольги всегда высокое, как и исполнение артистами Мариинского театра. Выбор музыки для «Нильса» — от барокко и большого количества Грига до трогательной песенки Сергея Плешака про гномика с фонариком. Из пожеланий к следующему показу этого спектакля (он будет в МТ) — все же найти место для Сибелиуса, просто не представляю, как «гусиная» тема переживет без него.

Лишний раз удивились, как продуманно и слаженно работает пикколовский спектакль, даже если незадолго до премьеры объективно вылезают сложности. Впрочем, с проверенной старой командой все гораздо проще. Лишнее доказательство, что свои — это всегда лучше, чем чужие, и их надо беречь…

Из нововведений — квест для маленьких зрителей прямо в середине спектакля, когда нужно перезарядить внимание.

Ольге Пикколо удалось объять необъятное. Во-первых, Иоганн Себастьян Бах никак не предполагал, что его ре минорная токката и фуга станет музыкальной иллюстрацией к нашествию крыс. Во-вторых, спектакль «Легенда о пестром флейтисте, или один вечер в семье Баха» увековечил имена дочерей «Океана», которые никак в историю не вошли, да и вообще остались старыми девами. Из более земного — дети-зрители, которые впервые узнали имя Баха, услышали историю не о каком-то недостижимом демиурге, каким изображали Иоганна Себастьяна на портретах и в скульптурах, а абсолютно земным, реальным, прямым человеком, у которого было время не только творить великую музыку, но и встряхивать своих детей легендами о том, как добро (с кулаками, то есть, с дудочкой) победило зло.

«Дети Баха» — один из немногих спектаклей Пикколо, в котором мы не участвовали и даже не видели. И он принес очередные эмоциональные выходные. С перегрузом, без которого наша маленькая творческая лаборатория уже не может.

Вчера наши дети были гусями на премьере сказки Ольги Пикколо о Нильсе и гусях, сегодня отработали два спектакля детьми Баха. Все как положено — с примеркой костюмов и платьев на исторической сцене Мариинского (кстати, мама Элины сделала такие костюмы к Нильсу, что в МТ должны присмотреться), репетицией, прогоном и каким-то невиданным куражом, видимо, зашитом в баховской «Шутке». Закончилось все диалогом с женщиной, которая привела на «Баха» полуторагодовалого ребенка и с восторгом расспрашивала у нас, родителей, обо всем увиденном. «Хотела бы я, когда он вырастет, тоже в этом участвовать»…

Сами себе завидуем. Выяснилось, например, что у Линхен есть способность быстро выучить немецкий текст (пока короткий, но в арии Царицы Ночи тоже петь нечего) Jesu Meine Freude. Что они с Машей придумывают к спектаклям «фишки», никому об этом не говорят, а потом реализуют без спроса и не получая по шее. В этот раз сами артисты раскачали такие овации каждому из создателей спектакля, что было трогательнее, чем ария Петра.

С Иоганна Себастьяна причитается..

Огромное спасибо Ольге, педагогам и музыкантам. Позади волнительные, насыщенные дни: репетиции, выступления… Надо выучить слова, чисто интонировать, ничего не забыть, остаться здоровым. Ещё сделать уроки, выполнить задания педагогов в музыкальной школе. Силы давала предстоящая радость от выступления, также предвкушение ощущения праздника после выступления. Последнее — самое сладкое и вкусное: обсуждение, воспоминания, анализ и планы на будущее. С каждым выступлением у ребёнка всё больше ощущается уверенность в себе. Самое главное, каждый выход на сцену — очень мощный стимул к дальнейшим занятиям.

Очень благодарна Ольге за приглашение ребёнка поучаствовать в таком спектакле: Андрей потихоньку много где набирается концертного опыта, поскольку без этой части музыкальной жизни начинающий пианист много теряет в профессиональном росте, но опыт выступлений на лучшей сцене страны несравним ни с каким другим опытом выступлений и остаётся в памяти и ребёнка, и всех сопричастных — на всю жизнь, его ценность и значимость — невероятно сильны! Нам очень понравилось всё: и сам очень интересный и ответственный опыт выступления в любимом театре, это, конечно, потрясающе, и сам спектакль, и то, как Ольга его составила, как срежиссировала, как всё было организовано и продумано, насыщенность и тонкость сюжетной линии, сделанная с большим вкусом и учётом возрастных особенностей детей, на какие детали в процессе создания спектакля делались акценты, как это всё с нами прорабатывалось, вся команда, которая участвовала в спектакле — невероятно интересный по значимости опыт получился, а то, как Ольга умеет держать внимание детей на протяжении всего спектакля — что очень непросто — отдельный вид удовольствия наблюдать! Спасибо большое за такой опыт!

Сегодня мы с дочерью были на чудесном спектакле Ольги Пикколо- « Детский альбом стеклянного мальчика». Это невероятно трогательная история о маленьком Пете Чайковском. Добрая и проникновенная. Спектакль смотрится на одном дыхании, дети и взрослые завороженно наблюдают за тем, как меняются песочные рисунки на большом экране, слушают замечательную музыку. Ольга Пикколо ведет этот спектакль, рассказывает историю стеклянного мальчика. Создаётся ощущение, что ты попадаешь в сказку.
Этот спектакль какой-то необыкновенный. Спасибо большое всем, кто сегодня подарил нам столько приятных эмоций. А какой необыкновенный шарманщик….

«Рождественский лучик» приезжал к нам в школу! И это было приключение…

Это был день невероятного надрыва, когда сошлись люди, которым никогда не бывает все равно. Как-то так случилось, что Ольга Пикколо вдруг отважилась привезти свой спектакль в Сестрорецк, в в класс, где учится наша дочь, и много-много детей, которые никогда не слышали классической музыки. Это был риск для всех.

Для дочери это выступление стало самым трудным за все 7 лет жизни. Могут засмеяться, что-то сказать, показать пальцем: «Ты че, дура?». И все…

Для Ольги и ее смелых артистов Мариинского театра — Александра, Эдуарда, Федора и волшебницы песочной анимации Оксаны. Они нашли себя в лучших залах Петербурга, редко бывают с маленькими зрителями на такой короткой дистанции. Проще говоря, в обычном классе, который с абсолютной верой в успех отдала наша учительница, которой было не все равно. Зачем?.. Может быть, потому что помнят трагически-гротескно быструю развязку повествования под названием «Игра в бисер»? Когда Учитель не только не выдерживает ледяной воды, в которую нырнул сложный Подопечный, но и, несмотря на свою сталактически взращиваемую мудрость, отправился за ним в ледниковую воду, сметя все разумное первым же эмоциональным порывом.

Итак, концертный зал — класс. Фойе и закулисье одновременно — рекреация.

«Там мальчики из другого класса смеялись, что я с крыльями!», — пожаловалась Ольге наша Алиса.

«Знаешь что, пошли они в баню!». Такого мы от Ольги раньше не слышали, но это был решающий момент для всех.

Дети — удивительные. Они могут казаться хулиганами, полухулиганами, невосприимчивыми, равнодушными. Но вот начался «Рождественский лучик», и я сразу вспомнил: сколько детям дашь, столько и возьмут. Стало даже стыдно, что я делил одноклассников Алисы на тех, кто поумнее, и кто поглупее. Ольга и ее музыкально-цветовой оркестр выдернули всех из обыденности порезче, чем репку. Эти мальчики-девочки никогда не слышали Вивальди, Баха, Моцарта (кроме звонка на перемены в поп-версии «сороковой»), и сейчас извивались, крутили головами, оглядывались друг на друга, пытаясь понять, что же происходит с ними. Бежать некуда — кого-то заворожила песочная анимация, кому-то хотелсоь понять, как за 20 секунд на экране вырастает Дева Мария, кто-то впервые видел так близко виолончель и скрипку, а кто-то не поверил, что белоснежный поющий ангел — его одноклассница, такой же ежедневный дуралей, как и они.

У дочери есть друг. Когда до спектакля он увидел Федора с виолончелью на школьной лестнице, он вдруг… протянул ему «пятюню». И все дети за ним сделали то же самое. Они словно что-то чувствовали заранее. И уже было непонятно, кто кого вовлекал в свою игру.

Я уж молчу, что за эмоции пришли, когда после спектакля класс бросился обнимать Алису. Она, неизвестно что пережившая внутри себя, знала, на что шла, но теперь была благодарна за все, что с ней случилось. Когда-нибудь она вспомнит и саундчек, и то, как боролась Ольга за ее актерскую форму, когда наши с мамой ресурсы были исчерпаны.

Этот «Лучик» был невероятно трогательный… Все, кто его делал, стали выше и сильнее.

В прошлое воскресенье мы с сыночком впервые посетили спектакль «Щелкунчик» в исполнении Ольги Пикколо!
Для малыша это был первый опыт посещения Мариинского тетра (ребенку полтора года).
Это огромное событие для мамы и для папы — мы так трепетно следили за малышом!
Удивительно спокойно и внимательно он прослушал целиком спектакль (45 мин.), сопровождал музыку ритмичными движениями ручек, как настоящий маленький дирижер😊
Мы так рады, что удалось попасть на спектакль к Ольге! Это было незабываемо💝 Непременно будем посещать и дальше ее чудесные выступления🎼☺
С благодарностью,
Эдуард, Вера и Борис

Часто ли мы, зрители, задумываемся о том, что такое премьера? Временами это слово просто означает, что билеты будет сложнее приобрести, не так ли? А между тем, для тех, кто творит миры, премьера – это высшая точка в воплощении замысла, переход от мира идей к реальности, момент, когда можно сказать, что родился и начал жить своей жизнью новый спектакль!

В первый день этой весны в Эрмитажном театре сошлось воедино многое. И старинная французская сказка, и классическая музыка, и виртуозная песочная анимация… Темы встреч и утрат, несправедливости и надежды, чуда и любви в награду за доброту и отзывчивость, — близкие и детям, и взрослым. А еще история про эрмитажных котов, зорко охраняющих коллекции сокровищ в самом сердце Петербурга. Все это могло бы распасться на составные части, но нет, авторский замысел Ольги Пикколо справился с титанической задачей и разрыва не произошло!
Гармоничное сочетание всех творческих ингредиентов засветилось тем ярче, что спектакль «Золушка» впервые был показан на эрмитажной сцене. Здесь когда-то Екатерина II устраивала постановки собственных пьес для избранной публики, в наши дни — выступают лучшие театральные коллективы, а еще, по давней традиции, именно здесь проходят карнавалы детской студии Эрмитажа! Потому такими естественными смотрелись выходы на сцену юных артистов – к шагам и аккордам которых бережно прислушивался чуткий «взрослый» дирижер.

Камерный зал, привыкший к атмосфере душевной изысканности, присмотрелся и дрогнул, принял «Золушку» Пикколо, засверкал в ее честь разноцветным хрусталем на огромной люстре… Принял как дорогого гостя, а проводил – бурными аплодисментами — как будущего близкого друга. Ведь впереди новые спектакли и новые премьеры, способные задеть за живое. Кот Фигаро лукаво улыбается и передает эстафету Нильсу… А мы – мы ждем появления билетов в продаже!

Мы с племянницей были на премьере спектакля в концертном зале Вокзал. Озерки. Ушли под большим впечатлением. Песенка гнома для нас отдельная замечательная находка. Вожу ребенка на спектакли Ольги Пикколо уже третий год. И очень справедливо замечание о том, что их формат «не только для детей, но и для настроенных на музыку взрослых». Всегда с удовольствием иду на спектакли Ольги Пикколо и с благодарностью вспоминаю. Спасибо за Ваше творчество!

Хотелось бы поблагодарить Ольгу Пикколо за возможность заниматься музыкой с таким прекрасным преподавателем как Елена Завьялова! Под ее чутким руководством, с неограниченным терпением, уважением, любовью к музыке и своему ученику, мой сын начал играть!!! И как бы не было иногда трудно, мой шалопай, мой футболист начал больше петь! Слышать музыку! Играть, и от проигрывания выученного произведения получать удовольствие! Он понял, что он тоже может! И теперь мы часть этой прекрасной музыкальной академии! Гордимся! Ставим высокие цели и идем к ним!!!

Хочу от всей души поблагодарить замечательного педагога Шафоростову О.В. за атмосферу, которая царит на занятиях, за отношение к детям, за действительно индивидуальный подход к каждому ребёнку. Это бесценно. Я знаю, что моей дочери не всё двётся сразу и легко, но её это совершенно не останавливает, ребёнок с удовольствием бежит на занятия. Последнее время я часто от неё слышу « ну вот… целую неделю ждать занятия, скорее бы суббота…»
Ей действительно нравится всё, что связано с Piccolo.
Также, безусловно, хочется выразить благодарность Ольге Пикколо. Всё, что она делает для школы и в частности для детей, бесценно. Здесь филигранно влюбляют в музыку. Уже сейчас мы чувствуем, что Piccolo-это большая и крепкая семья, в которой много тепла.

Всей нашей семьёй хотим поблагодарить школу Piccolo и Аллу Давидовну за доброе и чуткое отношение к Елизавете. Наконец, начался прогресс в наших занятиях по скрипке. Человечное отношение к детям отличает школу Piccolo. У Аллы Давидовны, безусловно, есть дар общения с детьми, самыми разными по характеру и музыкальным способностям

Добрый день! Моему внуку через месяц будет 11 лет, а ходить на представления лектория мы начали с 4-х. К сожалению, не все представления смогли посетить, но каждое посещение — это праздник приобщения ребенка к великому искусству. И за это праздник огромное спасибо и низкий поклон Ольге и всем, кто принимает участие в создании замечательных спектаклей. Сегодня мы побывали на представлении в Эрмитажном театре, и опять в восторге от увиденного и услышанного. Маленькие исполнители были на высоте, и держались очень хорошо, и свои роли сыграли замечательно 🙂 И отдельно хочется поблагодарить художника песочной анимации Оксану Чунчукову. Не так давно мы были на концерте в филармонии, но там художник работает с однотонным песком. А из-под пальцев Оксаны появляются великолепные иллюстрации к спектаклю. Еще раз огромное спасибо за прекрасные впечатления!!!

Огромное спасибо за замечательное представление » Золушка «. И симфонический оркестр и юная балерина и балерун — всё было просто замечательно, а художник по работе с песком — создавал просто шедевры. Огромное спасибо Ольге Пиколло за такой чудесный шедевр, обязательно придём ещё!!!!

Огромная благодарность за интерактивный спектакль «Золушка»! Невероятный микс классической музыки, сказки, балета, песочной анимации и завораживающей интонации Ольги Пикколо, создали незабываемую атмосферу волшебства! Спасибо огромное за этот праздник! Мы теперь самые преданные ваши поклонники!

Огромное спасибо за возможность побывать в Эрмитажном театре на такой чудесной сказке в необычном прочтении с оркестром, балетом, песочной анимацией и прекрасной ведущей. Так хотелось уследить за всем- интонацией музыки, движением юных артистов, филигранной работой художника песочной анимации и настроением сказочницы. Всё было восхитительно, мы получили незабываемые впечатления!

Спасибо большое за возможность побывать на спектакле «Карнавал Животных»! Мы получили огромное удовольствие от качества и масштаба проделанной работы! Замечательная игра музыкантов, удивительная песочная анимация и невероятная и неподражаемая ведущая — Ольга Пикколо!)) Ольга, спасибо вам большое за естественную и интересную вовлечённость в процесс не только детей,но и взрослым!)) Хорошее настроение после спектакля сопровождало нас ещё целый день 🤗 Спасибо большое за вашу душевную работу!💐💐💐

Спасибо большое за возможность побывать на спектакле «Карнавал Животных»! Мы получили огромное удовольствие от качества и мастаба проделанной работы! Замечательная игра музыкантов, удивительная песочная анимация и невероятная и неподражаемая ведущая — Ольга Пикколо!)) Ольга, спасибо вам большое за естественную и интересную вовлечённость в процесс не только детей,но и взрослым!)) Хорошее настроение после спектакля сопровождало нас ещё целый день 🤗 Спасибо большое за вашу душевную работу!💐💐💐

Большое спасибо за чудесный спектакль про Нильса. Музыкальная сказка с уникальной атмосферой: классическая музыка, песочная анимация и прекрасная сказочница Ольна Пикколло. Дети в зале слушали, затаив дыхание. Каждый ребенок в конце спектакля получил волшебное перышко. Очень милый момент.

Мы благодарим директора Детской музыкальной академии Ольгу Пикколо за внимание к «Даун Центру» и приглашения посещать спектакли- сказки её авторства. Такие оригинальные спектакли мы не видели нигде. Они понятны детям и интересны взрослым. В спектакле «Буратино» такое нежное музыкальное оформление, один вибрафон чего стоит! А сверчок со скрипочкой! «Собачий вальс» на бубне в исполнении малыша! Большое спасибо за прекрасно проведенное время и отличное настроение!

25 мая мы с моей пятилетней внучкой были на музыкальном спектакле Петя и Волк. Немного волновались, потому что смотрели и слушали много интерпретаций этой музыкальной сказки, начиная с трехлетнего возраста. Но результат превзошел все наши ожидания — прекрасная подача музыкального материала, адаптированная для детского восприятия, дополненная песочной анимацией, завораживающий голос рассказчика ( Ольга Пикколо), интерактивное вовлечение детей сотворили чудо — Полечка так погрузилась в образы, что после окончания спектакля под аплодисменты артистам стала тоже кланяться, почувствовав себя полноценным соучастником спектакля. А потом -можно было почувствовать себя настоящим художником песочной анимации, поиграть на скрипке с настоящим артистом Мариинского театра любимым Александром Широковым, достать Синее перышко ( подарок со спектакля Синяя Птица), полюбоваться им-ведь это оно принесло сегодня столько счастья!. Да еще и получить в подарок музыкальную книгу о КРЫЛАТОМ ЛЬВЕ И СКРИПАЧЕЙ АНТОНИО с дарственной надписью автора Ольги Пикколо.
Как жаль, что сезон заканчивается.
Спасибо за доставленное удовольствие, видеть счастливыми наших детей, за такое естественное приобщение их к чудесному бездонному миру музыки.
Спасибо за тепло и покой, который сохраняется в наших душах после ваших спектаклей.
С нетерпением ждем открытия следующего сезона. Теперь мы ваши постоянные поклонники.

Уважаемые преподаватели, хотим выразить вам свою огромнейшую благодарность за ваш профессионализм, терпение и умение организовать маленьких, активных, громких и разбегающихся детей.На самом деле, я больше нигде в одном месте не встречала столько волшебных преподавателей.Да, именно волшебных.И это конечно заслуга Ольги Пикколо, собрать в одной школе столько феечек🧚‍♀ и даже несколько эльфов🧝‍♂😁.Всем огромное спасибо, что вы ЕСТЬ, такие прекрасные и талантливые!💐
P.S.Маша весь вечер поет папе песни из опер🤗

Дорогие преподаватели, координаторы, организаторы! Дорогая Ольга! Спасибо вам огромное за этот чудесный опыт ❤ Академия превзошла наши самые смелые ожидания. Мы счастливы, что провели эти десять дней с вами, познакомились с другими замечательными семьями и, конечно, с музыкой 🎶 Мы с нетерпением ждём новых встреч и желаем вам всего самого доброго. С любовью, Фрейя, Ингрид, Якоб и Лариса 💞

Удивительная синергия любящих сердец: родителей и преподавателей к детям, детей к общению друг с другом и всех вместе к музыке во всех ее проявлениях — голос, различные инструменты и даже звуки природы, прекрасное пение птиц. За это открытие отдельное спасибо волшебной Ольге Пикколо. Это целый новый мир. И все это уже больше чем академия — это Летняя Музыкальная Вселенная Пикколо!

Дорогие друзья, мы бесконечно благодарны судьбе за возможность участия в нашей замечательной летней академии ❤🙏 Благодарю за страстное вовлечение, любовь ко всем детям🙏 Благодарю всех педагогов, родителей и детей за создание удивительной атмосферы нашего лагеря ❤ мы уже на пути домой, в душе остаётся большая благодарность и любовь к музыке 🙏🙏🙏

ВОПРОС: Расскажите о ваших первых впечатлениях от летней семейной международной музыкальной Академии «Пикколо»?

ОТВЕТ: Когда я впервые приехала сюда, меня поразило сочетание невероятно красивого живописного места – это комфортный отель «Имение Алтунъ» в Пушкинских Горах Псковской области – и необыкновенной атмосферы, которую создала организатор и художественный руководитель Ольга Пикколо. Благодаря сплоченности её команды сразу возникло ощущение, будто ты находишься внутри большой музыкальной семьи, где каждому рады.

 

ВОПРОС: Какие особенности отличают этот лагерь от обычной музыкальной школы?

ОТВЕТ: Прежде всего, это интенсивность занятий и нетрадиционные подходы к обучению. Дети могут за 10 дней попробовать свои силы как вокалисты, исполнители оперы, поучиться игре на разных инструментах (если есть такое желание), выступить соло и в ансамбле.

Заниматься могут ребята с разной подготовкой. Группы по сольфеджио (от 5 до 8 человек) организованы в зависимости от уровня знаний юных музыкантов. Короткий срок пребывания в лагере ставит особые задачи. Целью занятий является не выработка определенных навыков, а возможность сделать творческие открытия в области музыкального искусства, почувствовать себя артистом, «загореться» желанием серьезно заниматься музыкой и в дальнейшем.

Предмет сольфеджио уже не пугает и не хочется его «прогуливать», хор оказывается необычайно интересным, «музыкальные путешествия» совсем не похожи на традиционные уроки по слушанию музыки, а музыкальная терапия – это творчество и импровизация.

Каждое утро начинается с увлекательных музыкальных занятий, а вечера посвящены выступлениям, репетициям, мастер-классам. Такой плотный график позволяет быстро осваивать новый материал и активно развивать способности учащихся.

 

ВОПРОС: Что вас удивило больше всего в работе с детьми?

ОТВЕТ: Было приятно наблюдать за высоким уровнем мотивации ребят. Они действительно хотят учиться и развиваться. Многие приходят в лагерь с целью улучшить свои навыки, приобрести новые знания и опыт. А некоторые только начинают заниматься музыкой, но благодаря поддержке преподавателей достигают значительных успехов за короткий срок.

 

ВОПРОС: Опишите, какие эмоции испытывали дети во время концертов и выступлений?

ОТВЕТ: Концерты стали настоящим испытанием и одновременно источником радости для всех участников. Дети выступали перед публикой с большим энтузиазмом и воодушевлением. Было видно, насколько они ценят поддержку зрителей и сверстников.

Такие моменты укрепляют уверенность в собственных силах и вдохновляют продолжать обучение музыке.

Очень важно, что уже в 1 день пребывания проводится для детей и родителей вечерний концерт силами артистов Мариинского театра из многочисленных программ Ольги Пикколо (цикл «Пикколо в Мариинском»). Это помогает погрузиться в творческую атмосферу и очень мотивирует будущих артистов.

 

ВОПРОС: Какой урок или событие запомнилось вам особенно ярко?

ОТВЕТ: Самыми яркими событиями стали участие в Довлатовском фестивале в Пушгорах с премьерой спектакля из репертуара Мариинского театра «Странствия Нильса», а также постановка опер и финальный концерт. Это было настоящее торжество музыки и таланта.
Глаза учеников и родителей светились счастьем и радостью!

 

ВОПРОС: Что бы вы посоветовали родителям, чьи дети планируют поездку в подобный музыкальный лагерь?

ОТВЕТ: Хочется подчеркнуть важность пребывания в таком лагере детей вместе с родителями. Взрослые начинают лучше понимать, как нужна их поддержка и помощь юным артистам.
Подобный формат предоставляет уникальную возможность не только для развития способностей и творческого роста ребят. Родители тоже активно участвуют в мастер-классах, создают семейные ансамбли, поют под гитару, играют в оркестре на орф-инструментах и т.д. Для ребенка и особенно подростка – это очень ценно.

Чувствуя, что не только преподаватели, но и самые близкие люди верят в его успех, радуются достижениям, он ярче раскрывается! Эти теплые воспоминания не забываются и помогают все преодолевать в дальнейшей жизни!

Мы под огромным впечатлением (снова:)). До этого были в Эрмитажном театре на «Нильсе», тоже великолепие, но здесь такое идеальное сочетание формата спектакля с залом, что просто ах! Сам спектакль — это развитие, наслаждение, понимание. Даже придумать такое — и озарение и большой труд, а уж подготовить, продумать каждый шаг и слово — что-то невероятное. Дети смотрят на одном дыхании, классическая музыка звучит без перерыва, обеспечивая плавное вхождение в этот мир, и теперь Филармония уже не покажется странной или скучной.
Выступающие дети — отдельный восторг, остается только гадать, сколько времени и сил они вложили, чтобы так играть.
Не представляю, как бы мы жили, если бы я не нашла для внучки Академию Пикколо, если бы не ходили на спектакли и не занимались бы у лучших в городе преподавателей музыки!
Так трудно найти что-то на самом деле лучшее, но у нас получилось) Спасибо Ольге Пикколо, человеку потрясающей тонкости, энергии и культуры.🙏

Это правда, для Андрея вчерашние выступления были целой маленькой жизнью, ребёнок вспоминает их как отдельное очень значимое событие 🙂

Очень понравился и сам спектакль, и то, с каким чутким вкусом было продумано развитие сюжетной линии, и то, как грамотно в ней учитывались возрастные особенности детей, посещающих спектакль, и то, как концентрированно был насыщен сюжет интересными деталями и нюансами, и то, как Ольга и остальные музыканты держат контакт со зрителями, и то, на каком качественном профессиональном уровне проводится весь спектакль, отдельное удовольствие работать вместе с командой, где каждый так мастерски выполняет свою работу. А ещё сыну очень понравилась девочка Аня, с которой в этот раз они выступали вместе)

Спасибо вам большое за этот прекрасный опыт в копилку наших воспоминаний и музыкантского опыта!)

Если Ваш ребенок любит классическую музыку – Вам к Ольге Пикколо. Если Ваш ребенок НЕ любит классическую музыку – Вам тем более к Ольге Пикколо. В общем, вы поняли. Если у вас в наличии имеется ребенок от 3 до 8 лет, то мимо Ольги Вам не пройти. Абсолютно универсальные концерты из цикла «Музыка песчаных сказок», которые заходят всем детям. Мы с Кириллом побывали уже на двух представлениях: «Сказка о маленьком Моцарте» и «Буратино», и оба раза был восторг у обоих. Есть необузданное желание посмотреть все.

Хитрость в том, что концерты Ольги – это не просто концерты. Помимо сказки, которую читает сама Ольга, и музыки, которую играют музыканты Мариинского театра на разных музыкальных инструментах, здесь есть еще много всего интересного.

Во-первых, конечно, песчаная анимация – это просто какое-то волшебство! Сколько раз смотрела – столько раз поражалась мастерству художника. Совершенно отдельный, какой-то гипнотизирующий вид искусства. Сродни фокусам, которые вроде как делают прямо на твоих глазах, а ты не понимаешь – как?

Во-вторых, Ольга знает, что дошкольникам тяжело внимательно слушать 40 минут – и делает для них мини-разминочки. А разминочки те не просто разминочки, а смысловые, перекликающиеся с тем, что рассказывается в сказке. Иногда это «танец в кресле» под музыку маленьких утят, иногда надо «прокапать дождик» ручками, поцокать язычком и тому подобные несложные, но занимательные для малышей задания. Вставочки бывают несколько раз за представление, поэтому дети не устают и концентрация, на удивление, у таких крох сохраняется до самого конца. А тренировка концентрации – уж мы-то с вами знаем – это вообще самый главный вклад в развитие детей.

Помимо вышеперечисленного, в представлениях участвуют дети – ученики Ольги из ее музыкальной школы. Они играют на музыкальных инструментах, поют, к тому же они одеты в костюмчики своих героев – и это тоже вносит разнообразие в представление.

Концерты проходят обычно в зале Щедрина в Мариинке-2, а там, (мало ли кто не в курсе) шикарный подъем и видно ото всюду даже детям – так что смело берите любые места. Только не затягивайте! Билеты на концерты Ольги Пикколо исчезают очень быстро! На октябрь, вот, уже ничего не осталось. Но я буду вам сообщать, когда Мариинка расщедрится на новую афишу.

Очень ждал этого спектакля. Отношу себя к тем «моцартофилам», которые следят за каждым оттенком упоминания имени этого композитора, не то что постановками опер или исполнения произведений. Любой, кто берется за воплощение «Волшебной флейты» сильно рискует. Эффект канатоходца — либо сделаешь слащавую банальность из запутанной истории Моцарта — Шиканедера, опирающейся на идеи растущего интеллектуального движения; либо, наоборот, уйдешь в чащу собственных прочтений, и не вернешься, окончательно поставив блок для детского восприятия.

Так что я ждал и готовился критиковать. «Волшебная флейта» для детей… Что может быть сложнее?

Но первые представления «Волшебной флейты» Пикколо не оставили сомнений, что это успех. Успех, основанный на сомнениях, практически на параноидальном внутреннем диалоге. Умение Пикколо не сокращать, а масштабировать сюжеты известных произведений для тех, кто, впервые их слышит и видит, сработало и сейчас. Признаюсь, какие-то свои идеи подкидывал Ольге на стадии «вызревания» (кое-что даже совпало), но в итоге принципиальные «болевые» моменты она разрешила авторскими штрихами.

Отмечу те, что, на мой взгляд, «сделали» спектакль.

Основные темы «Волшебной флейты» использованы по максимуму. Но появления Царицы ночи неожиданно, но в точку «оформлены» ре минорной темой Командора из «Дон Жуана». Неотвратимость, угроза утянуть за собой во мрак, сквозящие из этой музыки, быстро внушают трепет (особенно детям), а главное — решают вопрос отсутствия собственной «темы» этого персонажа в самой опере. Знаменитая «эрзац»-ария Der Holle Rache звучит не сразу, а ближе к финалу, когда Царица ночи — олицетворение мрака — сулит принцу Тамино власть и богатство взамен на любовь, мир и мудрость, предлагаемые Зарастро.

Самое сложное в «Волшебной флейте» — выделить отрицательного персонажа. Ольга с самого начала хотела убрать Моностатоса, как единственного агрессивно выраженного «абьюзера» (простите, недавно узнал, что это главное ругательство нашего века). Я с ней спорил, потому что выраженный злодей, которого не жалко, детям однозначно нужен. Но в первом же диалоге Царицы ночи с Тамино автор ровно двумя словами распределяет добро и зло по полкам: «Верни мою дочь в ЦАРСТВО ТЬМЫ». И уже не остается сомнений — именно Царица то самое зло, а не заблудившаяся в собственных муках, комплексах и реторградных меркуриях «яжемать», которая в конце концов примет спасительные лучи света (да, такие прочтения тоже бывают).

Все сцены, персонажи, сюжет тонко обыграны с помощью музыки. У Пикколо всегда много музыки, и она идет параллельно со словом, а не просто аккомпанирует. В «Волшебной флейте» нет как таковой кульминации, линии стекаются равномерно и одинаково остро, в соответствии с требованиями мудрости. Но автор облегчает жизнь детям, придумывая сцену выбора, которую я уже упомянул. И это еще одно «победное» решение.

Единственное, в чем не уверен: для слез Памины, когда Тамино, проходя испытание молчанием, не разговаривал с ней, хватило бы ее чистой, почти «травоядной» девичьей арии вместо литургической Lacrimosa из Реквиема. С последним произведением Моцарта вообще лучше обращаться аккуратнее, если ты, конечно, не Кирилл Серебренников. Тот может в «Дон Жуана» добавить Реквием. Просто, чтобы люди удивились.

Эта «Флейта» неожиданно выплеснулась за рамки камерности, свойственной спектаклям Пикколо. В ней было задействовано много участников — трио мальчиков, большой хор ДХФО, солисты Папагена и Папагена, к скрипке, флейте, пикколо и фортепиано добавился тромбон. И все это придало основательность, с которой, на самом деле, стоит относиться к этому волшебному и загадочному завещанию Моцарта, а не просто как абстрактному слову «зингшпиль».

Нельзя не упомянуть и то, что музыканты Мариинского театра в спектаклях Пикколо, как и всегда, держали марку, следуя принципу — ни в коем случае не относиться к выступлению в стиле «как сыграем — не важно, дети все равно не поймут». И в этом тоже, уверен, причина успеха этого спектакля, который, непременно, будут любить на каждой сцене, где бы он ни был сыгран.

Уже несколько дней, как я стала обладательницей книжки «Сказка о крылатом льве». Читаем почти каждый день, а иногда и не по одному разу. Есть опция включить аудио сказки, а можно читать текст самому и включать только музыкальные фрагменты, но моя 3-летняя дочка предпочитает, чтобы сказку ей читала Ольга Пикколо, поскольку с удовольствием уже посещала ее концерты ) За несколько дней ребенок уже выучил, где надо поднимать ручки на форте, а где опускать на пиано, подыгрывает на бубне под веселую музыку карнавала и Коломбины, грустит вместе с печальной музыкой Лючии, подпевает хору девочек из приюта. Для меня огромная радость видеть, какое удовольствие ребенку доставляет узнавать об Антонио Вивальди таким естественным и приятным образом. Сама книжка представляет собой синтез искусств с выразительным повествованием автора, яркими музыкальными отрывками и прекрасными иллюстрациями в таком уже узнаваемом стиле всего мира «Пикколо». Еще очень удобно, что к каждой иллюстрации проставлен номер аудиозаписи и в конце есть список всех музыкальных произведений. За это еще одно отдельное спасибо!

Ольга, поздравляем Вас с долгожданным выходом первой книги из серии «Музыкальные сказки»! Очень ждем продолжения и новых книг. Теперь будем не только читать, но и слушать аудиокнигу, а также музыкальные фрагменты книги дома. Отдельное спасибо за иллюстрации от Эллы Шайкинд, они бесподобны.

25.01 посетили с ребенком концерт Ольги Пикколо в Мариинском театре. Очень интересный концерт- знакомство получился. Детям рассказывали про балалайку, баян, домру и балалайку-контрабас и предлагали послушать произведения, исполненные на этих инструментах. Музыканты виртуозные, прекрасные артисты и рассказчики. Особенно впечатлили балалайка и баян, а баян даже смогли потрогать) Веселая и дружеская атмосфера- то, что нужно для совсем маленьких деток. Родители тоже получили огромное удовольствие от концерта! Признательны школе за возможность посещать такие концерты. Спасибо!

Были на концерте Ольги Пикколо, который и концертом-то назвать трудно. Скорее целое мероприятие с интерактивом (впрочем, как на большинстве мероприятий Ольги, что всегда приятно). Выступление квартета — Балалайка, балалайка-контрабас, домра и баян. ДЕТИ В ВОСТОРГЕ! Мы получили невероятное удовольствие от качества исполнителей, от радости узнавания музыки, от счастья своих детей и новых знаний, которые последние получили❤❤❤ Инструменты можно было потрогать, что очень важно для такого знакомства. И несмотря на то, что дети учатся в муз.школе, им было интересно и весело! Огромное спасибо, вы делаете очень важное и, наверное, одно из сложнейших и самых светлых дел — просвещение❤❤❤

Всем доброго дня!
После прошедшего концерта учащихся так хочется выразить огромную благодарность Ольге, Анне, каждому педагогу, каждому родителю и каждому участнику концерта🙏
Огромное и от всей души спасибо за то, что у наших детей есть уникальная возможность совершать свои первые выступления и знакомство со сценой в такой доброй и тёплой атмосфере, где их принимают и поддерживают, где не осуждают и не оценивают, что даёт им возможность раскрыть свой талант и любовь к музыке!
Большое спасибо Ольге за идею, за создание этой школы, за каждый концерт, за то, что каждый концерт — это ещё и сказка (это очень важно!), за время, которое Вы щедро вкладываете в создание каждого такого вечера.
Анне огромная благодарность за организацию, за решение всех технических вопросов (которых сотни тысяч!), за создание вокруг каждого гостя атмосферы того, что здесь всем рады, и что каждый ценен.
Спасибо каждому педагогу, который приезжает на концерт, чтобы поддержать своих учеников и порадоваться с каждым из них их личным достижениям!
И фотографу, и оператору — спасибо за ценные кадры.
И всем родителям и детям, которые выступают, ведь без нас и концерта то не было бы. Все очень талантливые и каждый по своему❤

Еще одна «Волшебная флейта» в Мариинском

Премьера детской «Волшебной флейты» от Ольга Пикколо в Мариинском театре привлекла, по моим наблюдением, две съемочные группы и эфирное время на канале «Культура». Это неудивительно, и не только потому что качество спектаклей Пикколо давно прошло проверку временем, но и лишний раз доказано, что потусторонний зингшпиль Моцарта влечет магнитом при любом «свежем» упоминании, пусть многие взрослые отчего-то часто пожимают плечами и называют его непонятным.

А что тут — и главное, зачем — однозначно понимать?

Формально ВФ от Пикколо уже прошла обкатку осенью, на других площадках. И тогда я написал довольно длинный отзыв. Поскольку спектакль с той поры хуже не стал, а как минимум «забронзовел», привожу тот же текст с небольшими актуализациями.

Итак, очень ждал «Волшебной флейты» от Пикколо. Я — тот «моцартофил», что следит за каждым упоминанием имени этого композитора, не то что постановками опер или исполнением произведений. Кто берется за воплощение «Волшебной флейты», сильно рискует. Либо сделаешь слащавую банальность из запутанной истории Моцарта — Шиканедера, опирающейся на идеи растущего интеллектуального движения; либо, наоборот, уйдешь в чащу собственных прочтений, и не вернешься, окончательно поставив блок для детского восприятия.

Так что ждал и готовился критиковать. «Волшебная флейта» для детей… Что может быть сложнее?

Но первые представления «Волшебной флейты» Пикколо не оставили сомнений: это успех, основанный на сомнениях, практически на параноидальном внутреннем диалоге. Умение Пикколо не сокращать, а масштабировать сюжеты известных произведений для тех, кто, впервые их слышит и видит, сработало и сейчас.

Признаюсь, какие-то свои идеи подкидывал на стадии «вызревания» (кое-что даже совпало), но в итоге принципиальные «болевые» моменты она разрешила авторскими штрихами.

Отмечу те, что, на мой взгляд, «сделали» спектакль.

Основные темы ВФ использованы по максимуму. При этом появления Царицы ночи неожиданно, но в точку «оформлены» ре минорной темой Командора из «Дон Жуана». Неотвратимость, угроза утянуть за собой во мрак, сквозящие из этой музыки, быстро внушают трепет (особенно детям), а главное — решают вопрос отсутствия собственной «темы» этого персонажа в самой опере. Знаменитая Der Hölle Rache звучит не сразу, а ближе к финалу, когда Царица ночи сулит принцу Тамино власть и богатство взамен на любовь, мир и мудрость, предлагаемые Зарастро.

Самое сложное в «Волшебной флейте» — выделить отрицательного персонажа. Ольга с самого начала хотела убрать Моностатоса, как единственного агрессивно выраженного «абьюзера» (простите, недавно узнал, что это главное ругательство нашего века). Я с ней спорил, потому что выраженный злодей, которого не жалко, детям однозначно нужен. Но в первом же диалоге Царицы ночи с Тамино автор ровно двумя словами распределяет добро и зло по полкам: «Верни мою дочь в ЦАРСТВО ТЬМЫ». И уже не остается сомнений — именно Царица то самое зло, а не заблудившаяся в собственных муках, комплексах и реторградных меркуриях «яжемать», которая в конце концов примет спасительные лучи света (да, такие прочтения тоже бывают).

Все сцены, персонажи, сюжет тонко обыграны с помощью музыки. У Пикколо всегда много музыки, и она идет параллельно со словом, а не просто аккомпанирует. В «Волшебной флейте» нет как таковой кульминации, линии стекаются равномерно и одинаково остро, в соответствии с требованиями мудрости. Но автор облегчает жизнь детям, придумывая сцену выбора, которую я уже упомянул. И это еще одно «победное» решение.

Единственное, в чем я не был уверен: для слез Памины, когда Тамино, проходя испытание молчанием, не разговаривал с ней, хватило бы ее чистой, почти «травоядной» девичьей арии вместо литургической Lacrimosa из Реквиема, до ассоциации с которой принцесса не дотягивает хотя бы в силу возраста. С последним произведением Моцарта вообще лучше обращаться аккуратнее, если ты, конечно, не Кирилл Серебренников. Тот может в «Дон Жуана» добавить Реквием. Просто, чтобы люди удивились. На премьере в Мариинском Lacrimosa исчезла, Пикколо подумала в том же направлении. Арию Памины при этом использовать не стала, Ольга считает эту музыку слабой. Я здесь совершенно не согласен — если она и «слабая», то только при употреблении в кавычках, для выражения беспомощности характера моцартовско-шиканедеровской «Снегурочки». Ария Памины могла бы выразительно прозвучать в дуэте фортепиано и скрипки, а тромбон бы, так уместно использованный в «зараострических» темах, немного отдохнул.

Как раз к составу участников: эта «Флейта» неожиданно выплеснулась за рамки камерности, свойственной спектаклям Пикколо. В ней было задействовано много участников (сцена зала Щедрина с трудом вместила спектакль) — трио мальчиков, большой хор, солисты (дети) Папагена и Папагена, к скрипке, флейте, пикколо и фортепиано добавился тромбон. Все придало основательность, с которой, на самом деле, стоит относиться к этому волшебному и загадочному завещанию Моцарта, а не просто как абстрактному слову «зингшпиль».

Нельзя не упомянуть и то, что музыканты Мариинского театра в спектаклях Пикколо, как и всегда, держали марку, следуя принципу — ни в коем случае не относиться к выступлению в стиле «как сыграем — не важно, дети все равно не поймут». И в этом тоже, уверен, причина успеха этой «Волшебной флейты», которую непременно будут любить на каждой сцене, где бы она ни была исполнена.

Добрый день! Хочу поделиться впечатлениями о музыкальном спектакле «Тисту — маленький волшебник». История Тисту рассказывает детям, что волшебство вокруг нас, нужно лишь присмотреться! И как это волшебство способно изменить мир к лучшему!
Музыкальное сопровождение, песочная анимация и маленькие артисты балета делают спектакль легким к восприятию даже для самых маленьких зрителей!
Очень рекомендую к посещению деткам и взрослым, ведь зачастую мы забываем о таких простых, но очень важных вещах 🙏

Ближайшие концерты